MADEMOISELLE ÂGE BÊTE

superficialisme

2009-03-08T14:55:00.000-07:00

Il y a un an, mon camarade Antoine me parle de son projet de fabriquer lui-même une machine à tatouer sur le modèle de celles construites depuis la seconde moitié du XXème siècle dans les prisons. Le mécanisme est simple : un moteur de rasoir ou de walkman, sur lequel sont fixés un stylo et une aiguille changés à chaque fois. Ce matériel semi-professionnel est bien évidement stérile et à usage unique.
Antoine, avec la collaboration de Karin, a monté le Club des Superficialistes, Club de Tatoués Néo-Loubard et ont précisément défini de manière "encyclopédique" leur projet ou manifeste (cf N°1 Entrisme Magazine). Ils parlent même de le faire publier dans wikipédia. Antoine s'est d'abord tatoué la cuisse droite en mode brouillon, et depuis ce sont les copains qui y sont passés. Et je fus le numéro 5!
"Pas de rendez vous! Superficialisme = acte spontané!" annonce dès le départ Karin.
Un tatouage qui pour le superficialiste sera une marque encrée d'affection, un souvenir, la trace d'une époque...
Mon heure est venue pendant un apéro chez Antoine où W. lança "et si on se faisait tous tatouer?" Ok, on y va! Antoine prépare sa machine, nettoie la place, entre temps je réfléchis quelques instants à ce dont je vais me faire encrer. Et tiens pourquoi pas une croix? Le calvaire des voyous revisité en "Calvaire des Copains". Il y a des gens dans la vie que l'on soutiendra jusqu'au bout, que ce soit dans leurs galères ou dans leurs projets les plus fous et d'une certaine manière on les aide à porter leur propre croix, comme le christ a pu le faire. La chaîne hi-fi joue "Rumble" de Link Wray. C'est un instant assez cinématographique. Je me dessine le patron sur la cuisse gauche, une dernière bouffée de cigarette et m'installe pour me faire piquer. L'aiguille rentre beaucoup plus profondément que celle d'un tatoueur basique. Et ne trace pas direct le trait, c'est plus par à coup. W se fout de ma gueule et raconte des blagues salaces, ça m'évite de tirer la grimace. J'observe l'aiguille buriner la peau, le sang et l'encre forment une croûte qui va bien avec la symbolique de la croix.
Le "Calvaire des Copains" est aussi un hommage à ces blousons noirs comme Johnny de Montreuil, ces voyous qui semaient jadis la terreur dans Paris et pratiquaient aussi cet art du tatouage. J'ai toujours été intriguée par les loubards et leurs tatouages faits à l'arrache en prison : oeil de biche, larme, fleur, prénom de gonzesse, calvaire des voyous... Quand t'es gosse, les vieux t'apprennent à avoir peur de la marginalité. Et pour ces vieux cons, être tatoué c'est foutre les deux pieds dans le club des marginaux. D'ailleurs dans le salon du mythique tatoueur old-school, le Sailor Jerry, un écriteau indiquait à la clientèle "Les principales raison de ne pas se faire tatouer". Et parmi les "Ta mère va te tuer", il y a surtout "De part le fait d'être tatoué, vous serez classé chez les "Barbares" ( Et c'est la Cour Supreme de l'État de New York qui le dit!). Barbare? Ok, ça marche!

UNE PAUSE CAFÉ?

2009-02-25T08:13:00.000-08:00

L'histoire se passe à l'accueil d'un centre bureaucratique. Bernard, Laurence et Yvonne discutent brièvement après la pause déjeuner.

Yvonne : C'est la criiiiise...
Bernard : Hé oui, je vois que dans l'entreprise où je travaille, le marché de l'architecture s'effondre. Plus de commande chez les coffreurs, plus de commande chez les charpentiers, rien de rien! Tout est en train de péter.
Laurence (en se se triturant nerveusement une mèche de cheveux) : Oh, dans les Dom-Tom, ça y va bien...
Bernard : Mais ce qui se passe dans les Dom-Tom, c'est ce qui va arriver demain en France, les entreprises n'embauchent plus. Plus de boulot, plus de commandes, que veux-tu! Je vois ça comme une sorte de mini-guerre civile. Là où je bosse, il n'y a que des commandes de coffre-forts! Les vieux achètent à fond de l'or pour le stocker. J'ai un pote qui me disait qu'aux États-Unis, les gens s'achètent des terrains en rase campagne pour y construire des bunkers, un peu comme dans "Mad Max", tu vois? Je crois... pourtant je suis pas le genre de mec pessimiste, vraiment pas, mais je crois qu'on va vers un scénario du genre.
Yvonne : Oh tu y vas un peu fort quand même...
Bernard : Bon, tu vois moi je parle de ma compta qui se casse la gueule, tu vois il y a des boites qui au début des années deux-mille, dans la com', la téléphonie etc... et bah ils embauchaient dix personnes pour faire la même chose. Et ces dix personnes ne savaient même pas répondre elles-mêmes à un service demandé.
(Yvonne et Laurence restent dubitatives. Elles sont les deux secrétaires chargées de la communication de l'entreprise, elles se sentent un peu visées.)
Bernard : Enfin bon, je dis ça, je dis rien, d'ailleurs, il faut que je retourne à mes moutons! Sur ce, bonne après-midi!

Mademoiselle Riposte!

Dimanche matin, le téléphone sonne à 10H30. C'est B : "Je vais skater, tu viens?"

2009-02-25T08:07:00.000-08:00

Après quatre années passées sans poser le pied sur une board, j'avais zappé que c'était l'un des trucs les plus cool du monde. Pendant longtemps le skate avait perdu ses lettres de noblesse sans doute à cause des mass medias, des gosses de riches, des petites pouffes, des marques de skate elle même qui voulaient faire du fric, c'était devenu une mode vestimentaire. Tout le monde portait d'énormes paires de Globe, tellement moches qu'on aurait dit des tanks. Tout le monde écoutait de merdiques groupes de punk mélodique et l'industrie de la soup music se faisait du fric avec un tube atroce nommé "sk8ter boy". Agonie, agonie. Et puis un jour les petits riches et les petites pouffes ont viré rock n'roll, et on remplacé les baggys par des slims et la soupe par une autre soupe. Et celui qui disait aimer le skate passait pour un ringard et tant mieux pour lui.

Les années 90-2000 furent la perversion du skate, des mecs se sont mis à inventer des tricks (figures) ultra balèze genre pour épater la galerie de pompom girls sur le banc. Les gens sont devenu cons. En gros t'étais pas technique, pas sapé et t'avais un matos perave : t'étais naze!

La belle époque du skate, c'était celle de Natas Kaupas, des Z Boys et bien sur de Marty dans Retour vers le Futur. L'époque où c'était juste cool. Oui cool, mais si les graffitis "Locals Only" fleurissaient sur les palissades et que les bagarres entre bandes alimentaient les faits-divers des journaux, c'était super rock n'roll! D'ailleurs si tu tombes sur le documentaire "Dogtown and Z boys" tu verras la genèse du skate en images. C'est assez dingue, les planches sont rudimentaires : le bois c'est du vulgaire contre-plaqué, et on dirait même que les trucks ont été piqués sur des patins à roulettes. Les mecs se repeignent la banane entre deux slides avant d'aller surfer à Venice Beach, avec en fond d'ambiance les Straitjackets.

Mademoiselle Riposte!

RESTE PAS CHEZ TOI MON PETIT!

2009-02-13T02:11:00.000-08:00

Voici une liste un peu hasardeuse des évènements potentiellement intéressants du mois. Vous pensez bien que je suis navrée d'éclipser le grotesque air guitar contest. Quoique pour chouraver des t-shirts metallica vintage il n'y a pas meilleur spot.

Vendredi 13 février : Le top c'est le concert de Vivian Girls, Lucy and the Popsonics et The Battant au Point FMR + aftershow à la Féline. C'est aussi le lancement du 7° numéro de Keith au New York Club, Paris avec The Yolks, Mr Soap et les Shaaades en djs, on parie qu'ils passent leur nouveau disque de taxi girl?
Super! Mon Amour squatte le Social Club avec Duke Dumont, Dat Politics, Bullion et Goldie Locks.
Samedi 14 février : les célibataires, allez-donc foutre la zone avec les Black Lips + Ponytail à la Maroquinerie et finissez en beauté, devrais-je dire en 'branchééé' chez Régine pour la No Valentine's Day avec Housse de Racket et Mystery Jets.
Pour les plus pacifiques il y a Amazing Baby @ Flèche d'Or. Ce sont des potes de Mgmt, faut pas les bouder vous pourriez peut-être gratter le numéro d'Andrew.
N'oublions pas la Flash Cocotte à La Java, que du bonheur avec Mary Poppers, Corrine, Dactylo et caetera et caetera points de suspension.
Pendant ce temps les rennais transpireront à la Nerds Can Dance#4 devant les lives de Radioclit, Fulgeance et Nil à l'Ubu.
Mercredi 18 fév. : RDV Rock au Backstage avec The Beyonders et The Draytones, pas mal sinon je propose Ra Ra Riot + Koko Von Napoo + Revolver @ Flèche d'Or (pas intéressant mais y en a qui aiment donc je ne prohibe pas.)
EN REVANCHE, jeudi 19 fév. : Project:Komakino, Frustration, Factory Floor toujours au même endroit.
Sinon il y a un Rade quelque part dans Paris. C'est toujours marrant de voir des filles soûles à la Bavaria danser sur des standards r'n'b au fond d'un Pmu. Et puis la bière est cheap.
Vendredi 20 fév. : Kitsuné maison 2 avec La Roux, We Have Band, Two Door Cinema Club (trop mimis), et David E Sugar à la Maroquinerie. C'est bien mais c'est cher alors je vais plutôt au Backstage voir The Neat, Guilt Pursuit et The Valets, c'est british ça fleure bon le bacon et les winklepickers.
Mais aussi : Gang Gang Dance au Point FMR, ça tue.
Mardi 24 fév. : The War On Drugs aux Nuits de l'Alligator à la Maroquinerie, ouahhh.
Mais j'aimerais mieux être au bar de l'Ubu dans ce cher Rennes puisque l'Inrocks Indie Club nous apporte Friendly Fires sur un plateau d'argent. Il y aura aussi Secret Machines, Twisted Wheel et NagNagNag.
Mercredi 25 fév. : soirée Rock Is Dead? à la Flèche d'Or, je veux dire quinze anglais mignons et bien sapés au mètre carré. Mais on déserte parce qu'il y a WAVVES à la Méca.
Quelle tache, j'avais oublié Laurence Wasser à la Miroiterie. Et puis le Social Club fait son Antisocial comme tous les mercredis, cette fois avec ShitDisco, Silvouplay et Special Ed. Mais on s'en care, parce que Tim Burgess est derrière les platines du Régine après les lives de Rodeo Massacre et des Tatianas.
Jeudi 26 fév. : broyez du noir sur le dj set April 77 au Motel, bande de poseurs, mais il y a un live punk deux rues plus loin, à la Méca. Ça s'appelle Teenage BottleRocket et si ma copine Joinnie y va, ça veut dire que c'est vachement dingue.
Vendredi 27 fév. :
Samedi 28 fév. : soirée Artrocker avec Nelson, Micron 63, puis la Crocodile Team et le Relou Krew aux platines, Flèche d'Or. Le hic c'est que j'ai pas trouvé d'after.
Et le jour du seigneur on sera avec les copains au Centre Pompidou pour le lancement d'Entrisme #1. Mais quoi mais qu'est-ce? Va donc y jeter un oeil ---> http://www.entrisme.com/

Et alors le 10 Mars j'ai repéré le live de Blurt (iiiihhh!!!!!) à la Flèche, décidément cet endroit est cool. Faudrait jute revoir à la baisse le prix des consos et changer l'équipe de physios qui font une réaction allergique à tout ce qui a plus d'un gramme cinq dans les artères. Dans ces cas-là tu peux toujours minauder ou taper un scandale, vu comme ta démarche leur rappelle les premiers pas de Bambi il vaut mieux aller voir ailleurs. Sinon tu peux toujours escalader la grille. Testé et approuvé.

Candy.

Rennes, une soirée parmi tant d'autres...

2009-02-09T20:27:00.000-08:00

Rennes, j'ai la gueule de bois. Je bade tellement que j'ai mal au coeur. On risque de s'ennuyer ce soir les amis, courons vite à marché picole acheter un pack, il est bientôt 20 heures. On va chez l'autre, ok! Un concert? Un bar? Une soirée selector? Un concert? Un bar? Une soirée selector?

Ouais cool ce groupe... mais l'ampli guitare est mal réglé... T'as vu les arsouilles au bar? Putain j'ai peur... j'ai la dalle, oh non pas un kebap, tiens j'ai un projet de soirée selector avec un groupe de garage bidulle chouette qui pourrait être sensas... Oooh merci pour la bière, tu veux un shooter. Deux "french kiss" s'il vous plait. Ok les copains sont à la soirée selector truc, ok on y va. Putain c'est quoi cette ruelle pleine de pisse, ah ça pique le nez à partir de 23H ici. J'ai encore cassé un talon. ouais ouais. T'as du feu? Non désolée. Oh merde c'est quoi ce clodo bourré? ah beurk, il pue le crust! On va choper des 8-6 à l'arabe pour l'after chez untel? OK, le bar est déjà fermé, salut, ça va? salut, ça va? salut, ça va? salut, ça va? salut, ça va? salut, ça va? trop cool, after chez untel, non il est crevé car il bosse demain, bon tous chez moi, pas de problème par contre le mec bizarre là, il vient pas. Oui tu peux ramener truc et truc.

Merde, il est déjà 1heures, appelons donc apero bidule. La tête qui tourne, tous entassé sur un clic clac, les cadavres s'entassent sur la table "lack" de chez ikea. Merde j'ai plus de clope, tu m'en passe une? Ah ah ah untel s'est barré avec une meuf... Bon tant pis, certains amis dorment déjà sur le clic clac, on se fait une pyjama party? Ok, ok, ah ah ah tu vomi dans un sac? prend plutôt le lavabo, ça crains moins... Oh non, celui de la cuisine plutôt car un mec qui a pissé dans celui de la salle de bain... Pourquoi s'enferment ils à trois dans les toilettes? Je suis naïve, moi... Bah pourquoi il a utilisé de la poudre de riz. Baissez la musique, s'il vous plaît, les voisins vont encore gueuler, la dernière ils ont appelés les flic. Ah non, ne casse pas la gueule aux voisins, ah merde, c'est déjà fait... C'est quoi ce badge, ah ouais c'est ... Tant pis j'aurai oublié demain. Bah pourquoi t'es retour toi? Ok, ok,.. Bon moi je veux dormir... je dors où, bah pionce là, ouais désolée c'est pas top. Bah pourquoi tu saigne, ok tu t'es battu... mais pourquoi, ah il avait une tête de con... Tant pis, ça craint vos histoires... Bah j'suis pas mieux non plus. Bon on dort, ok...

Oh, il fait jour... j'ai encore de l'alcool dans le sang, pas toi? Non, tu l'as chopé? Sérieux, j'aurai pas cru... Moi je chope pas, il n'y a que des moches ici. Bon qui veut un café? Oh t'es un thrasher, toi tu bois encore de la bière? J'ai faim... Une pointe? Non merci, j'ai arrêté... Encore une journée de gâchée... tant pis, je suis au chômage et de toute manière la fac est bloquée... Comme tu le dis si bien, Rennes 2, c'est toujours les vacances... Ah ouais ce soir, il y a tel et tel groupe qui jouent là bas. Tu y vas? Ok je t'accompagne, il parait que ça vaut le coup quoique c'est pas trop mon style, mais bon. Je passe chez toi prendre l'apéro, à 19 heures ça te va? Ok, c'est chic, j'appelle les gars, on va bien se marrer comme l'autre jour, c'était quand déjà???

Mlle Riposte!

Pause. Play.

2009-02-05T06:22:00.000-08:00

Eh les p'tits zgegs, j'ai fouillé dans mes amis myspace et j'ai sélectionné

1/ un morceau pour clubber devant le Pc :

Gentlemen Drivers : 2042 L.A. Dreams

2/ un morceau pour se couper les tifs façon shoegaze post-RDA :

1000 Robota : Wir Bauen Eine Neue Stadt

3/ et un morceau pour les rêveurs qui aiment se mettre tous nus dans les dunes :

Yussuf Jerusalem : Greetings From Novi Sad

"Comment ça c'est que des liens myspace? On peut pas télécharger? Ah la salope."

Candy.

2009-01-27T08:07:00.000-08:00

Late Of The Pier, La Maroquinerie, 26 jan. 09.

Late Of The Pier jouent en ligne et tellement au bord de la scène qu’ils manquent de se casser la figure quinze fois. Il faut dire qu’avec les bébés-puces hystériques qui pullulent dans la fosse c’est pas chose facile que de rester en place. D’ailleurs le chanteur finit par s’y jeter, même qu’il se fait méchamment empoigner l’entrejambe par une mini-moi qui n’a même pas la majorité sexuelle. Enfin, je me dis que quand tu te pointes sur scène avec un look de soirée pyjama faut pas t’étonner qu’on ait envie de te mettre dans son lit.
Je suis interviewée à la sortie, ça donnait à peu près ça :
« Alors, qu’est-ce que t’as pensé du concert ?
- Ouah, c’était vraiment cool !
- Tu connaissais l’album un peu ?
- Ouais, très bien, je suis Late depuis plus d’un an mais je les avais jamais vus, ils sont ultra excitants sur scène –musicalement je veux dire.
- Donc pas déçue ?
- Nan, trop pas. »
Et là va savoir si j’ai voulu faire mon intéressante ou quoi mais j’ai dit un truc idiot, genre :
« Le petit mec en pull à paillettes aux synthés, celui qui a une tête de fille, quand il danse on dirait Nikola Sirkis dans le clip de 3ème sexe mais euh… sous Lsd.
- Euh … ok. Sinon j’ai vu pas mal de gens qui ont pas aimé le bordel dans la fosse, ça t’a pas gêné toi ?
- Moi ? Tu rigoles. C’est une réaction normale, t’es forcé de te secouer sur un son pareil, en mode euh ... jerk convulsif, tu vois.
- Tout à fait. Autre chose à ajouter ?
- Ouais, je te trouve super mignon. »

Candy.

Krystle Warren, c'est top

2008-12-26T13:53:00.000-08:00

Faut que je vous parle de mon dernier coup de coeur. Là vous vous dites "naaaannn elle va encore nous les casser avec ses gothiques londoniens". Eh ben même pas, bande de rats.
Je n'ai pas l'habitude d'aller fricoter du côté des artistes "vibes" parce qu'à l'origine, c'est pas trop ma came. Mais vendredi j'avais pas de plan soirée et que des potes en vacances alors je me suis motivée pour le concert de Krystle Warren à la Maroquinerie, l'ouïe tout à fait disponible, et je ne l'ai pas regretté.
La frêle new-yorkaise à casquette nous a servi une entrée en scène a capella des plus impressionnantes, avant l'arrivée de ses musiciens super groovy. Vocalement, Krystle est un drôle d'oiseau, quelque part entre Tracy Chapman et Jeff Buckley : une androgynie parfaite au service de compositions sciantes de justesse qui m'ont décollé la paupière et mis la larme à l'oeil en moins de temps qu'il ne m'en faut pour finir mon verre. Et je suis une rapide. Chaque morceau m'a laissée haletante parce que je retenais mon souffle jusqu'à la dernière note. Je ne l'ai pas quittée des yeux sauf pour voir la tête que faisaient les gens autour de moi : ils étaient tout mielleux tout sourire, à taper dans leurs mains, et tant de bonheur c'était touchant.

E.P. "The Up Series" disponible.
Album "Circles" en février 2009 (Because Music)
myspace.com/krystlewarren

Candy.

Une anecdote d'un jour à la con.

2008-12-16T09:48:00.000-08:00

Un jour de travail parmi tant d'autres. Un pause cigarette pour évacuer la pression, pour contempler les néons de la fête foraine du Champs de Mars qui se la jouent "Las Vegas" en faisant clignoter des mots comme : SLALOM ou MOVE IN TOP.

Et soudain, la voix homme d'une soixantaine d'années me surprend dans ma rêverie... Je me retourne. Il tient entre ses mains un renard orange fluo en pneumatique gonflable. Je hausse les sourcils et il me lance "C'est pour effrayer les poules, j'vais rentrer avec ça dans la bibliothèque pour effrayer les cons, ils vont rien comprendre, hein? [ ... ] " dit-il d'un air amusé. Je fais quelques pas en arrière et il entre comme il était apparu dans les Champs Libres. Les portes vitrées se referment sur lui et il disparaît dans la foule... Au loin j'entend les cris en mode wah-wah des gens grisés par les montagnes russes. L'exact antidote d'un mardi après-midi souligné du mot ENNUI.

Mademoiselle Riposte!

1789 ???

2008-12-12T09:17:00.000-08:00

Le 21 novembre dernier au 1929 à Rennes, un gros bordel LO_FI venu tout droit de Brooklyn s'est installé. Dès les quatre premières mesures, Team Robespierre fait chavirer la foule, le chanteur cours dans tout les sens - tel Taz le diable de Tazmanie - en vue de franchir le mur du son. Toutes les notes s'entrechoquent, le public ne sait jamais sur quel pied danser. Le concert se passe comme un gros courant d'air, les morceaux défilent à la vitesse de la lumière : c'est pas du punk, c'est pas de l'electro, mais ça y ressemble... C'est le molotov idéal.
Un truc qui s'explique à peine et qui mérite d'être vécu...

Mademoiselle Riposte!

"chup-chup."

2008-12-08T03:31:00.000-08:00

Vendredi, au DoMac avec Maths Class, je tente un débrief sur leur concert de la veille. Rincés au vin rouge, Alex et Mike me piquent mon cahier pour y lâcher trois mots et un peu de ketchup, et entreprennent de postillonner des frites sur la journaliste de Clash Magazine venue les interviewer.

Mo(rne)derne?

2008-12-07T13:54:00.000-08:00

Être "la caution jeune" n'est pas mon dada. Le graphisme caca, ils comprennent pas. Le chauve et l'autre avec la paire de lunettes qui te graissent la patte un jour, se foutent de ta tronche le suivant. Enfin bon, moi ça me fait marrer... Finalement, je suis ravie qu'ils n'aiment pas et je n'ai aucune envie de me vendre. La pression de l'opinion publique des grandes personnes ne me regarde pas.

Dans ce festival, j'ai apprécié The Death Set, et découvert un autre monde en interview avec Johnny Siera. (à paraître). J'ai trouvé Math Class assez fantastisque. J'ai réussi à apprécier l'électro. J'ai adoré les Bars en Trans, ce coté village rock, bien loin des paillettes du parc expo... De (re)voir avec toujours autant de plaisir : Billy Bullock and the Broken Teeth, Sheraff, Molly's, Dogkennel Hill ...

Mais au final. Entre les navettes qui n'arriveront plus à République... les gens piétinés... et la viande soule agressive... les Trans-Musicales qui me faisaient tant rêver ado m'ont laissé un goût amer.

J'ai couru, couru, couru et été déçue.

Une jeune conne moderne,

Mademoiselle Riposte!

Bang Bang!

2008-12-07T13:52:00.000-08:00

Professor Murder n'en n'ont rien à faire des guitares. Issus de New-York, ce quatuor mixe les synthétiseurs avec habilité à des sections rythmiques démentes, ça pourrait rappeller un peu le post-punk dans le processus mais il y a un attrait débilement "dance" dans tout ça.
Le nom vient d'une petite marionnette issue de l'émission télé "Mr Show" sur HBO's au début des 90's. Elle avait pour but de moquer d'un rappeur de type "East Coast" qui s'affrontait éternellement l'autre fraggle branchée "West Coast". Alors comprenez donc que Professor Murder c'est un peu la science de l'esthétisme caca où Barbie Princesse se fait troncher dans le carrosse devenu citrouille qu'elle a piqué à Cendrillon. Musicalement C'est le genre de basse lourde mais fofolle qui soutient en beuglant hystériquement pour que le Champion synthétique gagne la course pour être les premiers à se prendre le mur du son en pleine face, et là : ça fait "BouM" (comme le concorde).

Mademoiselle Riposte!

Les filles c'est fait...

2008-12-07T13:39:00.000-08:00

Avec ses yeux noirs et son air fragile, Françoiz Breut, l'égérie du nantais Dominique A, fait son retour sur la scène des Bars en Trans. Perdue de vue depuis 2005, elle revient avec un nouvel album intitulé "À l'aveuglette".
Bien que je n'aime pas - voire même déteste - la chanson française d'aujourd'hui et ses artistes fredonnant d'une voix morne le quotidien des bobos, Françoiz Breut ce n'est pas ça. C'est de l'anti-poésie sur de la pop en français de caractère. A l'écoute de ses albums, on se peut se retrouver propulsé dans des paysages urbains, des zones industrielles en jachères, des appartements abandonnés...
Françoiz Breut, c'est une ancienne des Beaux-Arts et elle est aussi l'illustratrice de livres pour enfants et de pochettes d'albums comme celle du groupe folk de St Nazaire Tazio & Boy.
La voix du Twenty-Two Bar à fait son chemin depuis et elle est à (re)découvrir à La Maison du Champ de Mars, Vendredi 5 décembre.

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Les membres de Creature ont des airs d'enfants cachés de Divine, le travesti du Polystyren de John Waters. Si on donnait au public une carte à gratter pour voir leur concert en "odorama", ce serait du parfum de chez Pimkie, de la transpiration, du champagne cheap, et l'odeur d'une fête foraine.
Leur slogan est "Putting the F back into Punk!!", sous-titré d'un "imagine la fille la plus chaude que tu connais dans un étincelant bikini doré en train de boire un grand verre de champagne et en renversant partout sur elle-même".
Ils revendiquent une attitude dance-rock, et produisent des morceaux énergiques avec un chant parfois rythmé hip-hop. Ce mélange de mauvais-goût, de robes léopard (pour les filles), chapeaux de cuir (pour les garçons) sur fond de disco rock n'roll vous rappellerons l'époque des B 52's, Cindy Lauper et bien-sûr Blondie.
En parlant de Blondie, et plus particulièrement de la chanteuse du groupe, Debbie Harry est venue à un concert de Creature. A la fin du concert elle est venue taper sur l'épaule d'un des membres et lui a dit "Salut Cowbella, je m'appelle Debbie. C'est un super concert, j'aime vraiment ce que vous faites. Vous avez vraiment un bon truc qui débarque. Je vous souhaite le meilleur".
Chers festivaliers, suivez donc les conseils de cette bonne vieille Deborah et foncez voir Creature, ce vendredi 5 décembre au Hall 9, à partir de 21H.

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Dans la famille "Jacky", je demande "la fille".
MISS PLATNUM, c'est qui elle?
N'ayez pas peur, braves gens, il n'est pas question de l'élection de la reine de beauté "option banquette arrière" du grand complexe nocturne local.
Dans la lignée des "fat" qui s'assument comme Beth Dito, la roumaine Miss Platnum - de son vrai nom Ruth Maria Renner - fait bouger les berlinois du popotin sur du Rn'B brillant et délicieux. L'attitude "Bling Bling" est revisitée en mode Kraut, ici on repeint les choux et les mercedes en rose et on hurle "giveeee meeee sooooommeeee fooood". Pour les anorexiques du premier rang, ça va être dur mais sachez que le chanteur allemand Pete Fox à fondu pour la miss. Ensemble, ils ont enregistré le single "Come marry me", le clip est à mourir de rire dans le genre parodie du bling-bling guimauve et des codes du pseudo-romantisme qui feraient fuir les Rihanna et autres Eva Longoria en devenir.
Miss Platnum : ça c'est de la meuf et de la vraie! Wesh gros!

Vendredi 5 décembre, Hall 9, 22H30

Mademoiselle Riposte!

MATHS CLASS

2008-12-07T13:37:00.000-08:00

Dans les cours de mathématiques, les Nerds faisant bourgeonner leur logique sur des calculatrices Texas-instruments n'ont pas inventé la musique Math-rock et encore moins le fil à couper le beurre de leur cheveux.
Mais bref c'est leur problème!
Influencés par la musique répétitive et autres mignardises minimales comme le style télégramme, ces cinq mecs originaires de Brighton (UK) donnent de jolies saynètes faites de mélodies synthétiques et de guitares mélodiques. Chaque note est une particule qui pourrait être dans un imaginaire enfantin un nuage, une étoile, une goutte d'eau mais bien sûr ce paysage idyllique peut-être parfois troublé par une grosse machine non identifiable qui produit du bruit et des cris, et ça s'appelle un concert quand on revient sur terre.
Car il ne faut pas se leurrer, il y a des gros bouts de (post)punk chez Math Class, des guitares incisives qui risquent de trancher le public comme le ferait une scie-sauteuse. Un micro-téléphone qui provoque des dissonances pour le malheur de vos oreilles chéries. Un son de basse issu d'une chimiothérapie qui transforme la musique en maladie incurable qui risque de provoquer chez le public fièvre ou vomissements, au choix.

Hall 3 - 0h 30 - Jeudi 4 Décembre.

Mademoiselle Riposte!

The Death Set

2008-12-07T13:35:00.001-08:00

Comment présenter l'un des groupes les plus attendus de ce festival? Issus de Batimore, aux États-Unis et potes de Dan Deacon et Team Robespierre, ils sont fans de D.I.Y et aiment jouer un peu partout d'une cave à une grosse scène. Ils aiment bien tout retourner à chacune de leur prestation, ne se souciant pas de la frontière entre le public et la scène. D'ailleurs, comme ils le précisent, chaque membre du groupe pratique en plus de son instrument l'irresponsabilité. Musicalement, ça ressemblerait à une sorte de collage fait de synthés d'une certaine galaxie, de guitares piquées à des coreux, des cris et des échantillons de voix piquées à droite-à gauche. Sur l'EP "To", on ressent ce sentiment d'urgence et de violence, cette énergie si particulière qui te donne envie de t'envoyer en l'air, de faire un gros "fuck" à la vie ou de courir dans tout les sens en te prenant pour un super-héros. Alors, mets tes baskets à ressort et va mouiller ton T-shirt (ou ta culotte) sur The Death Set mais fais gaffe quand-même à ne pas y laisser ta peau, OK?

Jeudi 4 décembre - Hall 4 - 23H45

Mustang

2008-12-07T13:08:00.000-08:00

Ces trois gars pourraient faire partie de la bande de potes du personnage Lucien illustré par Frank Margerin dans les 80's. Leur section photo sur myspace pourait-être un story board d'un film de mauvais garçons, look high school, guitare demi-caisse, et ducktail gominée en prime. Mustang cumule tous les clichés rockabilly qui sont si agréables à retrouver de nos jours puisque bon James Dean, Elvis et cie, c'est comme Capri, c'est fini depuis longtemps.
D'ailleurs, ils prétendent être le groupe que les idoles écoutent au paradis mais restons en France. Lorsque j'entends le titre "Maman Chérie", ça me rappelle Johnny Hallyday, première période avec son tube "Depuis qu'ma môme". "En Arrière En Avant" ou "Je m'emmerde" c'est le coté "blouson noir", l'époque des groupes éphémère.

La place – Bars en Trans

LES TROIS GRACES

2008-12-06T08:30:00.000-08:00

Le Corps Mince de Françoise: "On a adoré jouer aux Transmusicales. Le public était super présent, super enthousiaste. C'est vraiment agréable de jouer quand on se sent encouragé comme ça! Merci à vous!"

par RollK!

Les Trans

2008-12-06T05:33:00.001-08:00

Personne n'a capté notre revival sous forme de webzine. Ok l'année dernière on avait fait fort: trois nuits blanches, des litres de café et de bière (oui oui en alternance). Cette année on n'avait ni le temps ni les moyens de refaire le périple du numéro par jour de festival- dont les articles, si vous vous en souvenez bien, étaient écris au jour le jour! Donc voilà il va falloir vous y habituer les cocos.
Trêve de plaisanterie, parlons du festival. Pour faire bref, tout se passe pour le mieux dans le petit monde du parc expo. Les Trans ont une fois encore réussit à nous transporter dans un paradis musical dont personne ne veut sortir. ça c'est le passage nostalgique de l'article. Et oui nous sommes déjà au troisième jour de festival et ça me rend triste. Faire un festival- je veux dire en tant que festivalier- est peut être une des choses les plus difficiles qu'on ait à faire sur terre. Il faut s'immerger très très rapidement dans un univers étrange où il est normal de se taper des traces dans les toilettes, où faire une after jusqu'à 14h est bénin, et où se bidonner avec des groupes est la chose la plus naturelle du monde. Alors oui franchement après avoir fait toutes ces choses- et bien d'autres encore- pendant deux jours, on n'a aucune, mais alors aucune envie de reprendre le train pour Paris. Paris devient nulle et chiante. Rennes retrouve son image rock'n'roll qu'on aime tant. Tout ce blabla pour dire que faire un festival est quelque chose d'émotionellement destructeur. Il faut être siphonné, ou complètement maso pour se lancer dans une aventure si courte et si intense pour finir un dimanche après-midi dans son lit avec un bol de céréales et des charentaises aux pieds. Je sais, un festival c'est avant tout un moment de détente et d'éclate. Mais je voulais rappeler à tout ceux qui se la pètent genre "ouais sympatoche le festi' enfin pas de quoi en faire un fromage non plus." ou pire "oula déjà cette heure là, je vais me rentrer à l'hôtel moi hein, en plus il fait froid ici" qu'il ne faut pas oublier de dire "merci".

par RollK!

T'sais quoi

2008-12-05T06:56:00.000-08:00

J'ai dit des bêtises au sujet d'Iglu & Hartly. C'est pas évident d'écrire sur un groupe que t'as jamais vu en plein effort physique, vu que ça constitue les trois quarts de son identité et que tant que tu l'as pas vu t'es pas idéalement placé pour juger de ce que ça vaut. Parce qu'hier soir, ça l'était, physique. Je venais d'arriver au parc expo, In This City commençait : j'ai couru vers la scène à fond les ballons, transportée par la mélodie ultra-efficace et quand le mec a balancé son flow, on a fait le W avec nos doigts et on l'a brandi fièrement en gueulant "west siiiiiiiiiiiiiide!" Parce que tout était là, le soleil californien, les torses bronzés, le hip-hop qui tue et ce refrain juste incroyable repris par la foule. On jumpait tous comme des péquenos au premier concert de leur vie. J'avais pas accroché sur les autres morceaux, avant, sauf qu'en live ils étaient tous incroyables, et avaient tous un putain de potentiel tubesque. J'en ai parlé avec Andy de Maths Class, qui les déteste éperdument : il appelle ça une hit machine, il trouve que c'est trop facile, que t'es forcé d'aimer un groupe pareil parce qu'à son goût y a rien de compliqué, c'est immédiat, que t'as pas besoin d'avoir des oreilles ultra averties pour apprécier Iglu & Hartly. Eh ben justement moi c'est ce qui me plaît chez ce groupe. ça fait du bien de kiffer un morceau dès les premières secondes sans devoir te creuser les neurones pour retrouver des filiations tordues avec tel ou tel truc obscur des années 80. C'est cool de trouver que ça fait un peu Red Hot tout de même et que ce flow à la Beastie Boys il déchire. Tu sors du concert et t'es ravi. Tu t'es éclaté, t'as secoué ton brushing, ton petit cul et tu te dis que ces trans elles commencent bien.

Candy.

2008-12-04T03:14:00.001-08:00

Bon, si vous me cherchez vendredi soir sachez qu'entre 01h15 et 03h10 je serai au milieu du Hall 9 en train de clubber comme une folle, complètement transcendée par les sets de Sebastian et The Shoes. Et vous feriez bien de vous ramener aussi bande de fous, parce que ce sont deux tueries immanquables. Et ne me faites pas le coup du "on se réserve pour samedi" non mais oh ça va bien deux minutes. On est aux trans là, pas au Club Med Ouarzazate et demain on se lève pas à 5h pour escalader une muraille. À 5 heures on fait un after, eh oui.

Candy#

IGLU & HARTLY

2008-12-04T03:08:00.001-08:00

Je suis super gênée de parler de ce groupe parce que je suis encore dans la confusion à leur sujet. Vus comme ça ils ont l’air d’une bande de surfers punk à grande gueule, le genre qui se pavane torse nu, les pecs en avant, moulé dans un futal rose ou un short fluo. Musicalement ça peut friser l’indigeste. Leur album « & Then Boom » a été parfois salement critiqué mais on s’en fiche. C’est de la west coast pure souche, un rock californien assez traumatisant piqué de synthétiseurs méchamment 80s-ringards et de parties rappées. Et puis il y a ce morceau qui passe à la radio, « In This City », que quand je l’ai entendu au réveil l’autre jour je me suis sentie vachement bien. Le genre de tube dont tu piges les paroles en dix secondes et tu les chantes en enfilant tes collants. Et ce refrain pas trop recherché il est sublime, ça m’a rappelé Simple Plan, ce qui ne constitue pas forcément une tare en soi. Enfin, j’ai hâte de les voir jeudi soir, rien que pour le blouson Bon Jovi du chanteur. À ce qu’il paraît il le porte parce que le public l’aime encore plus que lui. Ne vous laissez pas avoir, ces gars-là sont pleins d’ironie malgré le potentiel white trash que je leur trouve. Disons que c’est pas franchement le genre de mecs avec qui j’aurais envie de faire la fête : je les imagine aisément vomir sur une fille après l’avoir pelotée lourdement. Mais allez les voir, c’est évident que ça vaut le détour, enfin ce sera au moins marrant.

Iglu & Hartly – Vendredi 5 Décembre, 22h45/23h45, Hall 3.

CANDY#

EBONY BONES

2008-12-04T03:01:00.001-08:00

Cette fille je l’imagine bien déguisée en ananas. Direct. Ebony Bones est un personnage fantasque à l’exotisme ultra-excitant, une poupée aphrodisiaque capable de petites bombes mêlant hip-hop, electro, post-punk, tout ça… Forcément en la voyant on va penser à une M.I.A. ou une Santogold parce que c’est le même genre de nénette acidulée mais en fin de compte elle est bien plus punk et barrée que ces deux-là réunies. Et on est plus dans une veine Liquid Liquid en fait. « We know all about U » ou le-tube-en-boucle-sur-les-fréquences-anglaises est tellement chaud et carnavalesque avec ses percus afrobeat que même les plus mous du popotin n’auront pas besoin de se mettre un cachet dans le bide pour avoir envie de secouer leurs abducteurs.

CANDY#

Sister

2008-12-03T14:00:00.000-08:00

Vendredi. La Citée. 18h15-19h

Gemma Banks a une voix aussi incroyable que sa coiffure. Elle chante comme une rockeuse écorchée vive qui en a vu des vertes et des pas mures. Un petit côté Texas version 08. Même cheveux noirs corbeaux, même dégaine androgyne, même amour de la guitare et des compos simples et carrées. C'est le genre de fille hypnotique dont on ne peut détacher notre regard, et qui donne toute sa force et son aura au groupe- même si les musiciens sont tous très bons. Elle me rappelle un peu l'époque de Nico chez le Velvet : clavier délicat, guitares omniprésentes, batterie en arrière plan, basse discrète, et chanteuse à la voix semi-grave. Gemma réveille l'âme de rockeur qui sommeille en chacun de nous. Mais, au rock bourrin et souvent macho, Sister préfère le rock savoureux, doucereux, spirituel, appuyé par un clavier transcendant et irréel (un peu à la Arcade Fire). Il ne s'agit pas- ou plus- de dire "j'ai des santiags, je bois de la bière, et j'adore la guitare." pout être classé dans la catégorie "rock'n'roll". Le rock c'est bien plus que ça. Et ça, Sister l'a bien compris.

http://www.myspace.com/sistermusic

par RollK!

Jay, coeur de rockeur

2008-12-03T13:49:00.000-08:00

Jeudi. Hall 3. 21h10-22h

Il a pris du punk, du garage-rock, de la new wave, de la violence, de la créativité. Il a touillé et touillé pendant dix ans. Il a fini par sortir du four des morceaux qui sont encore tout chaud des années après leur composition. Jay Reatard a quelque chose de magique. Il réveille les morts, actualise les années passées. Passé, présent et futur n'ont plus d'importance pour cet auteur-compositeur. Tout ce qui compte ce sont ses gateaux délicieux, ses plats savoureux qu'il prépare à partir d'une recette secrète- que je compte bien lui soutirer pendant les Trans. En attendant, je déguste chacune de ses chansons comme autant de compositions dans la lignée des 70s, mais qui parviennent toujours à s'en détacher grâce à cet ingrédient secret qui assure leur originalité.

http://www.myspace.com/jayreatard

par RollK!

Indomptables

2008-12-03T13:39:00.000-08:00

Jeudi. Hall 4. 22h-23h.

Dès la première écoute de leur morceau One ear sur leur Myspace, la musique- ou plutôt le flot de paroles que déverse Matt, le chanteur- envahit la pièce. Enfin non, pour être plus exacte, ce sont les riffs de guitare qui embaument la pièce d'un subtil mais violent parfum de rock'n'roll. Parce que s'il y a bien quelque chose dont on peut être sur concernant les Cage c'est qu'ils sont rocks- avec de vagues accents de rap dans la voix si particulière du chanteur. Ou serait-ce plutôt une ressemblance vocale avec le Alex Turner des Arctic Monkeys? Je précise vocale car les deux personnages ne se ressemblent, a priori, pas vraiment. Matt est énervé et extraverti. Mignon et surement cinglé. En tous cas sa gestuelle aux relents iggypopiens est parfaite pour mener un concert débridé. On espère juste qu'il aura gardé son joli blond péroxydé!

myspace.com/cagetheelephant

Des filles qui savent faire la fête

2008-12-03T13:24:00.000-08:00

Vendredi. Ubu. 19-19h45

Il y a à peu près un an une amie à moi m'a passé le Corps Mince de Françoise en me disant "Écoutes ça c'est trop génial!" (je ne me rappelle plus exactement de ce qu'elle m'avait dit mais ça ressemblait surement à ça). Après les trois nanas sont passées dans des magazines, elles ont fait une interview plutôt marrante dans un numéro de WAD, et maintenant elles sont programmées aux Trans. Belle progression pour les trois finlandaises aux coupes déjantées qui ne sont pas à une contradiction près. Elles sont belles, minces, et bien fringuées, mais elles n'aiment pas les itgirls, les pétasses qui se prennent la tête, et se casent plutôt du côté des garçons manqués. Autre exemple: elles nous invitent à danser sur "Je suis la fille qui ne sait pas faire la fête"! Bref, ce sont des filles cool qui nous font danser. Et qui nous font surtout comprendre que oui, la vie c'est avant tout de l'éclate. Ces nanas semblent nous dire: " On est en weekend, il y a des concerts à foison, et un parfum de fête embaume l'air. Conclusion: on en profite à fond!" Ok les filles, on vous suit!

http://www.myspace.com/lecorpsmincedefrançoise

par RollK!

You

2008-12-03T10:05:00.000-08:00

You! a pour chanteur Jose Reis Fontao et ça se sent. C'est un groupe totalement axé sur le voix de son chanteur. C'est une belle voix, c'est vrai. Mais pas de là à se focaliser à ce point dessus. La musique qui l'accompagne se limite à des sons électro sans grande originalité. Il y a aussi la voix de Isabelle Lindqwister, la chanteuse de Rodeo Massacre, elle aussi sublimée. Ce n'est pas pour autant que You! ne donnera pas un concert "qui déchire". Il y a un vrai potentiel derrière l'apparente simplicité musicale, et ayant déjà assisté aux concerts de Stuck et de Rodeo, il y a certainement une bonne dose de motivation chez ce groupe, qui peut rapidement se transformer en fulgurante explosion sur la scène du Sambre. Donc, pas de conclusion hâtive. Il est plus sage de se pointer au concert et de voir directement ce que ça donne. Et oui, Myspace a ses limites!

myspace.com/youthemusic

par RollK!

(Bars en Trans. Le Sambre. Vendredi 5 décembre)

Quatre garçons plein d'avenir...

2008-12-03T09:20:00.000-08:00

A force de croiser les Sheraff dans Paris- surtout la nuit d'ailleurs- j'ai eu envie de leur poser deux-trois questions, histoire de savoir qui ils sont, ce qu'ils font, où ils en sont... Ben, le chanteur et guitariste, Benjamin le batteur, et Marc le bassiste, ont accepté de répondre par mail- pas le choix, ils étaient en tournée- à une série de questions façon "âge bête".
(Les Sheraff déambuleront dans les rues de Rennes ce soir, puisqu'ils donnent un concert au 1929 dans le cadre des Bars en Trans).

M.A.B: Vous faites quoi un lundi soir?
Benj: on va au Ne Nous Fachons Pas, un rade super cool à Pigalle, qui fait des Happy Hour tous les lundis soirs jusqu'à 2h... le mardi matin on est de mauvais poil du coup.
Marc: Moi je vais avec lui au NNFP, au passage des bisous à Michalon et Toto, les gérants.

M.A.B: Quel est le meilleur soir pour sortir?
Benj: Le lundi justement.
Marc: Et les autres jours de la semaine sont sympas aussi
Ben: les soirs d'après répétition

M.A.B: Quelle est la chanson de votre album qui représente le mieux vos soirées?
Benj: Sans hésitation Mojo's back. On n'a pour l'instant pas encore sorti d'album, elle figure sur notre dernier EP Out again!.

M.A.B: Quelle est la chanson que vous préférez écouter pour vous endormir?
Benj: Black and white de Syd Matters, ou Cody de Mogwai.
Ben: Mogwai ouais, sinon je n'écoute pas de musique pour m'endormir. Je matte des films, ou je lis la bio de Ramses III.
Marc: Moontrills, J. Greenwood

M.A.B: Pour faire la fête?
Benj: Le remix de Rage Against the Machine par SebAstian, ambiance bagarre assurée.
Ben: Un bon vieux AC/DC ou Hives fait toujours son effet
Marc: Ouais un bon Hives des familles.

M.A.B: Avez-vous besoin de quelque chose pour vous endormir?
Benj: Sex ou autosex
Marc: Un gros athlète russe pas gentil
Ben: La fatigue

M.A.B: Quelle est votre activité favorite la nuit?
Benj: Briser des bouteilles de verre dans la rue
Ben: Et déclencher des rixes
Marc: Et ensuite déclencher Derrick avec Bogart and The Addictives (sur VHS bien évidemment)

M.A.B: Quel est votre endroit préféré pour faire la fête?
Benj: On n'a pas de préférence, on aime bien les bars, la rue, les fêtes en apparts notre van...
Ben: Oui ça dépend de l'humeur.

M.A.B: Quelle est la meilleure excuse que vous ayez trouvé pour éviter une soirée pourrie et/ou si vous n'aviez pas envie de sortir?
Benj: qu'on avait une autre soirée mieux à la place :)
Ben: bah que je n'avais pas envie...
Marc: Idem...

M.A.B: Que faites-vous après vos concerts?
Benj: On boit des bières, on fume, on parle avec nos potes, avec des gens qui ont bien aimé (ou pas), et puis on bouge en after pour finir à pas d'heure et avoir envie de mourir au réveil.
Ben: Tout dépend d'avec qui tu te réveilles...
Marc: Avec moi parfois...

M.A.B: Avez-vous prévu ce que vous ferez après votre concert à Rennes?
Benj: probablement faire les débiles avec les Wankin' Noodles et Mlle Riposte!
Ben: C'est vrai cette histoire de "couvre-feu" alcoolique?
Marc: Imposer des actes débiles à la population rennaise et à son espace urbain.

M.A.B: Que représente Rennes pour vous?
Benj: Beaucoup d'alcool?
Marc: De bien sympathiques instants.
Ben: La bretagne à la cool.

M.A.B: Qu'est ce que vous mangez à 5h du mat' quand vous rentrez de soirée?
Benj: Du pain et du fromage de chèvre, ou si la motivation est présente, pâtes au gruyère.
Ben: Ouais, du fromage et des pâtes, plein.
Marc: Si motiv' il y a, 'y a la pizza au chèvre aussi... couverte de rapé. Du fromage en somme.

M.A.B: De qui aimeriez-vous faire la première partie?
Benj: RATM ou Death From Above 1979 s'ils existaient encore.
Ben: QOTSA, Bloc Party
Marc: QOTSA, les Hives

M.A.B: Qui inviteriez-vous en première partie de votre concert?
Benj: Parween, des potes à nous qui font du gros rock qui tache. Avant, ils faisaient du post-hardcore super bien et maintenant c'est encore mieux!
Ben: Ou les Molly's d'Amiens, des potes aussi... y en a plein en fait, et ça serait pas vraiment des premières parties.
Marc: Oui des potes. Y en a pléthore. En parlant plus de plateau, on se referait bien une date avec des groupes comme The Elektrocution, les Bogart, NNBS, Milk, GGC, Stuck in the Sound, Brooklyn, Stony Broke, et j'en passe...

M.A.B: A quand est prévue la sortie de votre album?
Benj: On ne sait pas encore vraiment, ça va dépendre des labels/éditeurs u peu. Là on prémaquette l'album dans une semaine.

M.A.B: Avez-vous un cri de guerre avant de monter sur scène?
Ah oui! Mais c'est confidentiel!

M.A.B: Quelle est votre soirée idéale?
Benj: Une soirée où Michael Vendetta mixerait.
Ben: C'est qui?
Benj: Un con!
Marc: Du champagne, du champagne, du champagne, du champagne, du champagne, du champagne !!!!

M.A.B: Avez-vous un souvenir de votre première soirée ensemble?
Benj: Ouais moi j'en ai un... On était en BTS ensemble à la base, et lors d'une des premières soirées qu'on a fait ensemble, on s'est retrouvé dans un appart' où il y avait un poisson rouge. J'ai mis un peu de bière dans le bocal pour déconner, et Marc est venu me voir 5mn après en me disant que le poisson ne bougeait plus. Heureusement il a ressucité juste après, trop de choune! J'aurais pas pu continuer à vivre avec la mort d'un poisson sur la conscience. D'ailleurs je ne mange plus de sushis depuis ce jour-là.
Ben: Ah oui, pendant qu'on est dans les animaux... pendant nos soirées chez notre pote S**** je me souviens d'un chien affreux, aveugle et super dégarni... Dolly je crois. Et du jour où on s'est réveillés au milieu des cacas de chat partout dans la baraque.
Nos premiers boeufs à la guitare aussi...
Marc: La première soirée dont je me souviens est celle-là. Celle décrite par Benoît. La découverte du chien le plus vieux d'Ile de France... le papier peint façon Pirates des Caraïbes, l'Oscar en plastique, la liqueur de Yack, l'étron de chat, des bruits interdits dans la chambre, le sabotage à la peinture de quelques poubelles du quartier, et le retour le lendemain matin, frigorifiés mais heureux.

M.A.B: Et enfin mineure ou majeure?
Benj: J'aime assez les mélodies en mineur de Radiohead, mais Sheraff c'est plutôt majeur...
Ben: Tout dépend de la tierce
Marc: Et de la quinte de la tierce.

myspace.com/sheraff

par RollK!

"Je collectionne les Gremlins"

2008-12-03T02:59:00.000-08:00

Samedi dernier, Flèche d’or (encore ?!). Pendant le set de Bobmo on fait la queue pour les toilettes. Juste derrière il y a un mec un peu grand avec une moustache et des lunettes de super-myope.

« Rôôô, mate le mec qui se prend pour Gaspard !
-Mais couillonne, c’est lui hein. »
Gaspard Augé donc, ou la moitié de Justice, le duo qu’on ne présente plus même pas à ta grand-mère. Leur actu c’est un Dvd, « A Cross The Universe » : un concentré de musique, de nichons, de vodka, de baston, électrique et trash au possible, récit chaud-bouillant de leur dernière tournée américaine.
« Ouais enfin on a tourné 250 heures de film sur 3 semaines de teuf et n’en a gardé qu’une heure, donc forcément le résultat est super extrême. C’est Romain là, qui filmait, et So_Me aussi.
-Je vous ai vus deux, trois fois en live et chaque fois c’était démentiel. Ce qui se passe dans la foule est extraordinaire, je sais pas si de votre point de vue vous en avez pleinement conscience ?
-Nan en effet on se rend pas vraiment compte.
-On est nombreux à voir ça comme une grand-messe, il y a un côté dévotion assez puissant, les gens sont fous dès le départ.
-C’est vrai. Justement notre truc c’est de jouer à fond sur la frustration, les tenir le plus longtemps possible, sur toute la durée du live.
-C’est un peu sexuel comme rapport au public.
-Assez, oui… »
Un mec se balade avec un appareil-photo balèze, il aveugle à grands coups de flash tous les gens un peu famous qui traînent par là.
« Tu connais le CobraSnake ?
-Ouais on l'a rencontré plusieurs fois. Bah c’est un mec qui a eu du bol, il a été le premier à faire de la photo de soirée comme ça. Tu veux un peu de poudre blanche ? »
J'ose pas.
« Et niveau musique c’est quoi ton truc ?
-Ouh la. En ce moment j’écoute vachement Electric Light Orchestra. Ça te dit on se casse on trouve un after ? »
Sûr. En attendant le taxi je remarque le bar d’à côté.
« Ah ouais, j’ai joué là-bas avec mon groupe il y a longtemps. C’était pourri putain.
-T’avais un groupe ? Un groupe de quoi ?
-J’étais batteur. On faisait du... du… du post-rock. »
Hum, d’accord.
« Et Justice c’est vraiment récent ou quoi ?
-Pas tellement en fait, ça fait 5 ans. On s’est aussi rencontrés il y a 5 ans.
-C’est les Trans la semaine prochaine, tu te souviens de votre live là-bas ?
-À Rennes ouais, ça doit faire deux ans. Après c’est vrai qu’on a enchaîné les dates, je me rappelle pas de tout. Mais les trans c’était cool. Comment il s’appelle déjà euh..?
-Jean-Louis Brossard?
-Ah ouais Brossard. Il est cool. »

CANDY#

myspace.com/etjusticepourtous

Dvd "A Cross The Universe"
Disponible.

You fucking freak!

2008-11-26T01:57:00.001-08:00

A night and a day with Televised Crimewave

Quand Black Wire a splité, en juillet 2007, j'ai été profondément affectée pendant trois jours, à la seule pensée qu'ils arrêtaient avant que j'aie eu une chance de les voir. Mais Dan Wilson et Tom Greatorex ont embrayé aussitôt sur un nouveau projet : Televised Crimewave.
Tu prends PiL, Beefheart, The Fall et tu t'en fais un burger, mais tu rajoutes un peu de Blur pour que ça tienne bien à l'estomac. J'ai donc naturellement reporté tout mon amour fanatique sur leurs chansons tellement, mais tellement cool. Et j'ai été prise d'hystérie en les voyant programmés à la Flèche d'or vendredi soir.

23 heures, les quatre garçons discutent à une table, sur la terrasse avec deux-trois jolies filles. Avec un litre de gin tonic dans le sang j'ai pas trop de mal à les aborder; et on s'est tout de suite bien entendus.
Après ça j'ai passé des heures avec eux mais j'ai même pas trouvé le moyen de les interviewer, trop occupée à me bidonner en sifflant des mojitos la clope au bec. À défaut d'un blabla à deux grammes cinq je peux vous montrer à quoi ça ressemblait. Et je me suis bien amusée. On a imité des poupées gonflables, voir photo ci-contre.

Après on a ramené le matos à l'hôtel où Dan a commencé à s'endormir avec un sourire béat sur la figure. Malheur.
On a fait des photos, escaladé la fenêtre et on a réalisé qu'il n'était que deux heures du mat alors on est repartis à la flèche pour boire un peu plus.

Euh là je peux pas vous dire de quoi il s'agit pour la bonne raison que je m'en rappelle pas. Mais il est toujours plus ou moins question de Blur, de tatouages ou de feuilles de menthe coincées entre les dents de Tom :

SpiderDan tente un envol :

Et Rob tente une approche :

On repart pour l'hôtel vers 5 heures. Dan se sent seul, il appelle sa copine. Sa copine c'est Helena Gee, la voix de Silhouette (à voir le 12 décembre à la flèche d'or, soit dit en passant).
Ça, c'est du couple qui déchire, je veux le même.

Je m'endors à l'hôtel. Quand je me réveille Tom s'est volatilisé, il est parti dormir avec Dan au milieu de la nuit. À son retour on débat des meilleures façons de traverser la Manche. Je retrouve mon mojito tout desséché sur la table, en revanche j'ai encore perdu mon portable. Ça m'arrive à peu près tous les weekends. Les gars sont cool. Je m'imaginais un lendemain matin silencieux et pesant, l'air de dire "mais t'es encore là toi?" Au lieu de ça c'est la déconne générale, et ils ont la dalle. Je m'improvise guide touristique pour le reste de la journée (on ne dépassera pas le 20ème.) Tom :
"Tu sais s'il y a un macdo dans le coin?
-Ouais il y en a un à côté."
Trop content, il lui dit à son pote, sur un ton ultra-solennel : "She knows where McDonald's is."
Je chourave un savon pour ma collec et on laisse la chambre. Dan n'est pas prêt, il fait le malin en caleçon et t-shirt beavis&butter. Obligé de mettre du dentifrice sur sa brosse à dents et lui la planter dans la bouche pour qu'il se décide à bouger. Il chante dans le sèche-cheveux pendant que les trois autres s'impatientent : "T'as vraiment l'air d'une pince avec une chaussure et pas de futal."

On finit par sortir. Au domac je leur explique le jeu Uno sur les boîtes : ils font un petit tas de cartes au milieu des frites et l'offrent à un petit renoi qui a demandé gentiment. Bat est content il a gagné un hamburger.
Dan a la migraine. "Im gonna die... I'm gonna... mourir". On est tous encore un peu bourrés, on se marre comme des crétins. Le pire c'est Tom, j'ai jamais vu un mec se marrer autant pour de la merde. Ça chante, ça se roule par terre, ça fait l'aumône et ça s'écroule, mort de rire.

Dan caresse ce chaton roux qui vend des valda pour la cause de faux manouches crève-la-faim. Une vieille bougresse en doudoune puante le lui arrache des mains. Dépité, il va s'allonger sous la jupe d'Édith Piaf (la statue, porte de Bagnolet). On l'abandonne là. On aimerait bien bouger mais on est trop en descente, on arrive tant bien que mal à traverser la place en passant d'un banc à l'autre. On ne sait pas quoi faire des trois heures qu'il nous reste : Rob veut faire les catacombes, Dan réclame le sacré-coeur, Tom veut s'asseoir quelque part où il fait chaud, et dormir. Insupportable, Rob frappe Dan à l'estomac pour le faire vomir, il se fait enchaîner direct : "You absolute lil' fucking baby-faced wanker!" Les anglais ils sont trop forts pour les insultes à rallonge.
Bat Neck téléphone au coin de la rue. Ce mec est fan de No Age, on dirait un Travis Barker version rosbeef et "Bat Neck" c'est pour la chauve-souris qu'il a tatouée dans le cou. "What's the french for bat?" me demande Dan.
-Chauve-souris.
-Chauffe-sorry?
-Nan, chauve-souris. Littéralement ça veut dire bald mouse."
Esclaffe générale.
"Tu peux m'apprendre une chanson en français?
-Tu veux quoi?
-Chante Jacques Dutronc."
Là j'ai entonné les cactus.

On entre dans une pharmacie pour trouver remède à la gueule de bois de Dan et on improvise un shooting sur les sièges enfant Ikea. On retourne s'asseoir dans le hall de l'hôtel,et on boit de l'eau, beaucoup d'eau. Ils font des plans pour le soir. Tom :
"Moi je veux mon lit et internet.
-Et une branlette ouais."
Dan me reluque en mimant un certain geste masturbatoire, et me voilà perturbée.
Mais l'heure tourne, ils doivent regagner la gare. Avec des étoiles dans les yeux, Bat me raconte qu'hier, il y avait Xavier de Justice dans leur train. Visiblement ça les a retournés. Enfin, je les laisse prendre leur taxi après un gros câlin et rentre chez moi ravie.

Je voulais vous le raconter parce que ça me semblait une aventure assez fun mais depuis le début je suis en mode "mdr je suis bourrée" c'est assez pathétique. Enfin, c'est pas bien grave. Maintenant je sais que les Televised Crimewave sont des mecs cool à l'humour tout pourri qui aiment les chats, les cheeseburgers et mater MTV en gueule de bois.

CANDY#

myspace.com/televisedcrimewaveuk

Je vous conseille ça aussi :
myspace.com/iamasilhouette

DIM DAM DINGUE!

2008-11-20T09:32:00.000-08:00

Masturbez vous l'esprit... et vous me direz ... Si l'auriculaire, doit rester en l'air lorsqu'on boit du thé, le soir en société...

Jeudi 13 Novembre, c'était la soirée de lancement de la compilation "complétement made in france" Dim Dam Dingue au 1929. Les Bikini Machine avaient emprunté le néanmoins talentueux clavieriste des Dadds pour nous illustrer en musique cette jolie galette jerk déjantée. Reprises des Sonics, Dutronc et de la dite-compil' boostée par cette tonalité fuzzy et chic qui est propre aux Bikini M.
Le 1929 brillait et braillait sous les claquements de doigts, passements de jambes et bières en l'air pour les DJ's : Barbatrax, Dr Love, Psyché les fidèles compères de Cosmogol, habitués des soirées mensuelles "Petrol Pop".

Depuis des années Cosmogol fouine les dépots-ventes, braderies et autres lieux plus obscurs et tel un archéologue des sixties propose ses pierres de rosette : nous avons d'abord connu les Ulalala, et maintenant voici les Dim Dam Dingue.
Pour vous introduire à la folie "DDD" chaque face de la galette commence par un message radio assez fou du genre un prêtre qui compare les rockers aux anges et le - à devenir myhtique - "à partir d'un certain âge, on commence à se désintéresser du mouvement, du mouvement scout".
Une face "Dingue" et une face "Dim Dam". La première vous expédie en ascenseur pourune galaxie intemporelle : un combat de catch où vous supportez le géant Bolet, une bande de dragueurs du "drug", aux pays des comptines électrifiées vous n'hésitez pas à mettre "cinq balles dans le rouge" comme le chantent Tony Mark et les Markmen...
Tournez le disque et laissez-vous aller avec des paroles sur le thème de l'amour libre et ses nymphettes en robes à fleurettes comme Michèle Mercier et Marie-France Loubet. On n'oubliera pas le London's Bar de Daniel Beretta & (du magnifique) Richard de Bordeaux, que l'on connaît déjà via la compilation Wizz Psychorama édité chez Born Bad Rdcs.

En effet, depuis déjà (!) plus d'une décennie, nos chers gaulois sortent des compilations sur des périodes historiquement déglinguées. En règle générale ce sont les années soixante chantées en français de la Belgique au Québec qui sont compilées. Ces compilations sont certes divertissantes mais elles sont surtout d'une grande utilité pour la sauvegarde de notre patrimoine rock. Dans un autre registre : le rockabilly, white rock... Les "Desperate Rock n'roll" ou les plus connues "Song the Cramps taught us" (édité par les Cramps eux-mêmes) qui épuisent les fonds de tiroirs de labels tel Norton, Sun etc... permettent même de faire de nouveaux adeptes du genre.

Mlle Riposte!

Disponible uniquement en 33t vinyl chez ton disquaire s'il est bien!

De bouger son cul quoi!

2008-11-20T09:27:00.000-08:00

Ces vétérans du punk 77 anglais de passage en octobre dernier au Mondo Bizarro nous ont prouvé qu'a plus de cinquante balais, on peut toujours être cool mais qui sont les Uk Subs maintenant?

Charlie Harper : Moi, toi et n'importe qui!

Mademoiselle Riposte : N'importe qui?

C.H : Oui, n'importe qui, car nous n'avons pas de batteur... alors on a dû passer une annonce à la radio pour choper un batteur qui joue du punk rock...

MR : Ah ouais, et UK Subs, ça veut dire quoi en fait?

C.H : Subversif. Le Royaume-Uni Subversif. On veut voir le Royaume Uni s'éclater : pas d'irlandais, pas de gallois, pas d'écossais... ENGLAND! ENGLAND ON THE ZONE! ENGLAND ALONE! FREE ENGLAND! Ahahahahaha!
Mais ça reste une blague! En fait, on voudrait juste que l'Angletterre soit libre du Royaume comme en ont eu le droit les écossais et les irlandais.

Sérieux?

Ce discours est typiquement issu la première vague punk, c'est purement ironique, tu vois?

M.R : Ok, tiens ça me fait penser que dans le film "This is England", ils ont mis votre chanson "Warhead" dans la bande originale, t'en penses quoi?

C.H : Je ne l'ai pas vu mais je sais juste que c'est à propos des skinheads. Je pense qu'une partie de leur musique, de leur fringues et tout ça... mais après il y a une autre partie qui est fasciste et j'aime pas ça... Mais musicalement, il y a des groupes que j'adore : Business, Copy Rejects,...
Pour revenir au film, j'ai vu l'extrait, c'est quand ils prennent la voiture, c'est ça? C'est cool mais je serais beaucoup plus content s'ils m'avaient payé. Les producteurs ont dit qu'ils donneraient un peu de sous mais bon j'attends toujours.

M.R : C'est dégueulasse ça! Mais tiens tu faisais quoi quand le punk à débarqué à Londres?

C.H : Je jouais dans des groupes de Rn'B typés West Coast et on faisait que des reprises de groupes comme les Sonics, "Sooome folk like wateeer... tatatadadada..." Strychnine... En fait pour le punk c'était déjà ça... et on jouait ça...

M.R : Et que penses tu des groupes plus commerciaux comme les Pistols ou les Clash?

C.H : J'adore les Clash. Mais tu vois, tout s'est passé si vite pour eux. Une minute, c'était un groupe local perdu parmi les cent autres groupes punk à voir. La minute suivante, ils étaient à la télé parmi la grosse soupe pop. Mais nous aussi, soudainement on a fait un disque et on pouvait le trouver dans les boutiques, c'était assez dingue, tu vois!

M.R : Je me demandais quelles sont les différences entre la scène punk new-yorkaise et londonienne, ce serait quoi selon toi?

C.H : Oh! C'est une bonne question! On ne me l'avait jamais posée, c'est pas mal...
Je dois admettre que puisque je ne suis pas en Angleterre et donc en France, je suis en sécurité et je peux dire que vraiment j'adore la scène new-yorkaise. J'aime les Ramones! J'aime Television! J'aime Blondie! J'aime vraiment tout de la scène new-yorkaise et même la première scène underground avec Iggy Pop, New York Dolls, tous ces groupes... Pour moi, c'était des idoles et je voulais jouer comme eux. J'aime vraiment la scène New-Yorkaise. Les dix premières années étaient vraiment terribles! Mais après au CBGB's, ça a commencé à craindre, pas mal se faisaient piquer du matos tout le temps. Il y avait toujours des petits voleurs. De 1976 à 1980-83, c'était cool mis après ça a été le merdier!

M.R : Mais pourquoi les punks anglais n'aimaient pas les américains?

C.H - Oh beaucoup étaient ainsi... car lorsque les américains venaient jouer en Angleterre, ils débarquaient en avion, et leurs maisons de disques et managers faisaient d'eux des pop stars à la conquête de l'Europe... Ce n'est pas du tout D.I.Y (Do It Yourself) et c'est donc pourquoi les anglais les détestaient. C'étaient plus des businessmen que des musiciens. Pour moi, la musique c'est tout et j'en ai rien à faire de ce merdier.

M.R : Et le mot punk veut dire quoi désormais?

C.H : J'adore l'aspect Do It Yourself et on a toujours essayé d'être ainsi : un groupe D.I.Y. Beaucoup de gens venaient et nous disaient "je voudrais te manager" mais on savait que c'était une erreur et que ça c'était pour les Mickey Mouse. On s'est toujours débrouillés avec des potes qui jouaient dans d'autres groupes étrangers pour tourner au Canada, aux États-Unis. On n'aura jamais besoin d'un manager... On a de la chance pour ça!

M.R : Et t'as un truc à dire pour terminer l'interview?

- J'aimerai dire aux gens de s'attacher à leur style de vie alternatif, et de ne pas être éffrayé de s'impliquer : faire quelque chose, prendre des photos, faire des fringues, chanter, écrire... Il faut que les gens s'impliquent pour quelque chose, pour un mouvement comme le punk rock par exemple... De bouger son cul quoi!

Mlle Riposte!

Un dimanche soir à Paris...

2008-11-18T04:39:00.000-08:00

Dimanche 16 novembre, dernière soirée des Inrocks à la Cigale.
La salle est bondée. Itgirls noyées dans leurs manteaux de fourrure, slimeux commençant seulement à reprendre du poids, anglaises obèses couinant comme des chiots surexcités. Sans oublier les gens du "milieu" qui se sont sapés "casual" parce qu'on est dimanche soir et qu'il ne faut pas trop en faire.
Lever de rideau sur les Australiens Cut Copy. 'Lights and music are on my mind, be my baby one more time'. Relents britneyspearsiens. Les jeux de lumière s'accélèrent. Il est environ 18h30, et on croirait qu'il est 3h. Jet-Lag magique qui nous met en transe. Un moment dépouillé de toute temporalité nous absorbe dans une démentielle musicalité.
Entracte. Tout le monde ne parle que du spectacle euphorisant auquel on vient d'assister. Flopée de bières. File d'attente interminable aux toilettes. Mattage mattage mattage. T'as repéré un people toi? C'est pas Julien Doré là-bas? Si si je t'assure c'est Gaspard de Justice! On parle nouveaux magazines, organisateurs, concert des Sheraff au Zenith, un soupçon de crise économique et les lumières s'éteignent de nouveau.
Place à Kennedy, qui avait lamentablement échoué à faire monter la mayonnaise à l'Ubu, à Rennes. Rien de changé. Ah si, trois choristes qui n'en sont pas vraiment, et une batterie qui peine à combler le vide musical des chansons. Kennedy a vraiment des paroles marrantes, et un sens inné de la pop. Mais en concert... non, ça le fait vraiment pas.
Nouvel entracte. On se demande quel groupe va jouer après. Re-mattage, re-flopée de bières. Re-c'est Julien Doré ou pas? Juste le temps pour quelques remarques typiquement féminines (il est mignon le chanteur des Cut Copy, hein?!) avant le 3e lever de rideau de la soirée.
Les Late Of The Pier jouent avec la discontinuité, le rythme, les claviers pour produire une musique si libre qu'on la croirait improvisée. Alternance de sonorités discordantes et mélodieuses. Late Of The Pier jouent avec les oxymores, et ont la bonne idée de conclure leur superbe prestation par Bathroom Gurgle; une chanson qui a le don de réinventer la musique (oui oui rien que ça).
C'est reparti pour un tour: baisser de rideau. Flopée de bières. Toilettes. C'est Julien Doré oui ou merde?
Les amoureux se tassent dans les fauteuils rouges de théâtre, emmitouflés dans leurs manteaux malgré la chaleur étouffante qui reigne dans la salle. Les itgirls sont pompettes et à l'affût des mecs. Les slimeux se terrent dans les toilettes.
Les lumières s'éteignent. Les Metronomy débarquent. Dûr dûr de passer après Late Of The Pier. Les trois extraterestres ont pourtant sorti leurs éternels t-shirts noirs ornés d'un rond lumineux. Un petit My Heart Rate Rapid et c'est ok, on est reparti.
Re-re-re-re-baisser de rideau. Je sais pas si c'est Julien Doré, mais c'est Gaspard de Justice- il est comment leur dvd d'ailleurs? On trouve cette soirée irréelle: des bières, des talons, de la fourrure, des concerts, un théâtre... ça change du film sur TF1.
Lever de rideau: dernier concert. Le parterre est tellement bondé qu'on ne peut même pas y mettre un pied. Direction le balcon du premier. Troisième rang, on ne voit strictement rien. Des nanas avec des badges ultra-Vip autour du cou dansent à perdre haleine. Le public parisien ne s'est certainement jamais autant amusé que ce soir. Il sue, il rigole, il se lâche, yeah let's dance men, semble crier la foule en délire.
La soirée se termine. Il est 23h, on est dimanche soir, les gens sont ivres (de bonheur). Chacun rentre chez soi- sauf les ultra-ultra-infatigables, qui, même un dimanche soir, se précipitent chez Moune.
Ce qu'il faudrait retenir de cette soirée? 'Lights and music are on my mind'...

RollK!

"Tu l'as eu où ton t-shirt Cramps?"

2008-11-05T10:23:00.000-08:00

Je suis conquise d’emblée donc je vais m’efforcer de garder le peu de sens commun qui me reste pour m’exprimer le plus objectivement possible sur un groupe que, sincèrement, j’aime bien. Mon esprit est légèrement perverti parce que je les ai vus de près, les Second Sex, et que ce sont vraiment de gentils garçons avec tout ce qu’il faut : des jolies gueules, des jolies sapes et un bon délire bien glauque quoiqu'un peu qué-blo dans le cliché rock-sexe-mort.
Ils ont toujours été mes préférés, dans la bande à Gustave : à même pas 15 ans ils avaient cette spontanéité et cette hargne punk assez uniques parce que visiblement sincères et innocentes.
Et c’est avec un enthousiasme non dissimulé que j’entre dans le vif du sujet : leur premier album, Petite Mort. Il arrive tard, certes, mais ils ont bien fait d’attendre et pondre un truc vraiment classe, plutôt que suivre les Naast et consorts dans la tombe avec leurs avortons d’albums de soumis.
Petite Mort s’inscrit dans une veine garage pas dégueu bien au-delà des minauderies gnan-gnan des BB Brunes, par exemple (je compare pas, mais les trois quarts d'entre vous font inévitablement le rapprochement, alors que nous avons en France des références bien plus honorables : Neïmo, Molly's, et j'en passe.)
Le disque s'ouvre sur un hurlement qui annonce l'ambiance générale : esprits tordus, paranoïa, vampirisation, torture mentale, frustration sexuelle, instinct de mort et diables au corps.
D'entrée de jeu ils te calent dans un train fantôme lancé à toute berzingue et enchaînent les morceaux avec une urgence de névrosés. Des putes en loques tapinent dans un cimetière, Iggy Pop enfonce ses canines dans ta chair et le fantôme de Nosferatu en veut à ta petite culotte. J'ai trouvé aussi taré que moi : en proie à une angoisse non contenue, Tim clame ses obsessions morbides et des fois ça me rappelle mes épisodes de paralysie du sommeil : des sortes d'orgasmes étranges, où tu subis les attaques à répétition d'un truc invisible, fruit de ton inconscient ultra-perturbé.
Pour ma part, j'accroche carrément sur les morceaux en anglais, au vocabulaire pas si limité pour ces frenchies à l'accent adorable. "We Lost Control" et "Baby Doo" possèdent une puissance toute scandinave et le producteur (Pelle Gunnerfeldt, celui des Hives) y est clairement pour quelque chose. "Stay" me fait craquer, avec un coup de foudre pour le très Libertines "Heart Attack". Il y a du Stooges dans les guitares de "J'ai couché avec le Diable" qu'on dirait inspiré du "Fucked by the Devil" de Wayne County. Tim se tord, trépide, convulse sur "Mon Autre Côté" et se répand en "oh", "ahh", "mmhh" évocateurs.
Romantique, enragé, teigneux et possédé, Petite Mort surprend par son efficacité punk et nous prouve qu'il y a une vie après les rock'n roll fridays. S'il fallait noter ce concentré de fureur juvénile j'y mettrais un 8 bien sonné. Et ce n’est pas mon vagin qui parle même s'ils sont über cute, ces garçons.

CANDY#

Petite Mort @ Because Music.

myspace.com/secondsex

Agenda : Novembre ici ou là

2008-11-05T03:30:00.000-08:00

Ramène ton boule, gros.
Comment ça tu sais pas où c'est? Quoi? si c'est gratuit?
Attends il y a un nouveau truc c'est super ça s'appelle Google je crois.

5 nov : Pnau/ Blamma! Blamma! @ Ubu, Rennes
6 nov : Le Rade/Vice @ le Lutetia, Paris
6 nov : The Fuzztones @ La Mécanique Ondulatoire, Paris
6 nov : Soirée Transmusicales @ Social Club, Paris
6 nov : The Datsuns @ La Maroquinerie
7 nov : Les Shades + Revolver + Dj Mlle Riposte! @ Ubu, Rennes
7 nov : Entrisme Magazine Vs This Is Pop @ Le Sans-Souci, Paris
7 nov : Soirée AC/DC @ La Flèche d'Or, Paris
7 nov : Hushpuppies + Koko Von Napoo @ La Maroquinerie
8 nov : Hushpuppies + Kid Bombardos @ La Maroquinerie, Paris
11 nov : Yo!Majesty! + Krazy Baldhead @ Ubu, Rennes
14 nov : Televised Crimewave + Paris Suit Yourself @ La Flèche d'Or
14 nov : Dead Sexy Inc + Toxic Sonic @ Mondo Bizarro
14 nov : Get Well Soon + Elephant @ Ubu, Rennes
14 nov : The Dodos + The Ruby Suns @ Point FMR, Paris
15 nov : Hatcham Social / Kabeedies / Stricken City + Foals / Little Boots Dj Set @ Flèche d'Or
20 nov : This Is Pop + Russian Roulettes @ Truskel
21 nov : Texas Terry Bomb @ La Mécanique Ondulatoire, Paris
21 nov : Kap Bambino + Mon Colonel @ Social Club
22 nov : Ra Ra Riot + Rock&Roll @ Flèche d'Or
25 nov : Blood Red Shoes + Dj Orville Brody @ Ubu, Rennes
26 nov : The Popopopops + Depth Affect + Alex Grenier @ Ubu
27 nov : Telepathe + Chairlift + Sourya @ Flèche d'Or
28 nov : Nokia Trends Lab @ Showcase
28 nov : The Vibrators @ La Mécanique Ondulatoire, Paris
29 nov : Adam Kesher + Laviolette @ Flèche d'Or

OBAMAMAMAMIA! Président?

2008-11-04T13:28:00.000-08:00

Parce que c'est trop beau d'y croire. Parce qu'on est tous cons et qu'on a toujours cru que le melting pot américain, ça pouvait fonctionner. Un peu comme nous aussi nous avons eu notre pseudo "black, blanc, beur" de 1998 pour la coupe du monde de foot...
Obama fait croire à tout ça. Obama, c'est le genre de mec qui laisserait croire à une réconciliation éternelle des Sharks et des Jets dans West Side Story.

Obama c'est un peu Arnold et Willy président, c'est trop beau pour être vrai...

Obama fait oublier que l'américain de base est un jacky.

Le ricain de base vit au Texas (ou pire...), il est blanc, à un nom de marque de frites surgelé. Il parle mal à cause de ses chicos car la sécu, il connaît pas. Il porte des tiags, kiffe les chevaux (moteurs ou pas) et adore la country music.

Il a au moins un ancêtre qui

1 a fait la guerre de sécession,
2 a connu la crise de 1929,
3 a fait le débarquement en Normandie,

Mais surtout ce même ancêtre avait :

1 un champ de coton avec option "esclaves",
2 connu les bus et lieux publics avec coin "white" et coin "colors"
3 tué un "négro" parce qu'il n'avait rien à faire devant sa maison

Bien sur, tout les ricains ne sont pas ainsi mais moi je dis : c'est trop beau qu'Obama devienne président. Sachant que le premier amendement dit que la loi est de porter un flingue...
Remember J.F.K/

Mlle Riposte!

Et c'est parti mon Jacky!

2008-11-04T05:44:00.000-08:00

Electroni[k] Ubu Side. a

- Open Close / Les interplateaux / Riton et Danger / les branchouilles

Déjà, l'electro ce n'est pas mon fort mais j'ai choisi en me rendant à Electroni[k] de voir si "yavait moyen ke je kiffe...". Mes oreilles sont plutôt habituées à la musique gominée, même si à l'occasion le son numérique ne leur déplaisent pas.. Mon corps à besoin de beaucoup d'alcool pour que celles ci tolèrent ce dernier.

Trois whiskies plus tard... 23H arrivée à l'Ubu, des étudiants bourrés scotchent sur Close-Open, j'aime bien la scénographie : à l'écran gros plan sur la table de mixage, un tour de pouce sur le potar et on voit l'effet apparaitre à l'oreille... oui cela m'amuse... J'aime bien le son Close-Open, cet artiste rennais qui fait d'habitude dans le graphisme propret et tendance propose un set sombre et éclatant de nouveauté...
"izhiqfmkzhmqfmoqzhfmo " Fin du set, c'est l'interplateau, ça balance du boom boom et là le public se met à danser... c'est con pour les artistes...

Mais après, je commence à me faire chier... Je ne pense plus qu'à rentrer chez moi écouter Herbie Duncan... Je me force, je me pose dans un coin un verre à la main, j'essaye de rentrer dans le délire Riton ou Danger. C'est l'effet d'un bouquin de philo que tu as beau te forcer à lire mais toujours au bout de trois lignes tu t'évades dans tes pensées... Les beats ont beau me taper sur le crâne mais je n'y arrive pas, même mon orteil ne bouge pas...

Je regarde la foule et là je sombre dans le dégout : la jeunesse dorée qui porte des chapkas, des casquettes de hardcore, des franges de squaw, des vestes de ski de la classe de neige 1983, bref tous les teckels coiffés sont là! Ambiance la crise écono...quoi? Non ils connaissent pas ça, eux c'est plutôt des consuméristes. Des petits cons arrogant prêts à mordre, qui puent le fric de papa, des branleurs qui te crachent à la gueule en un regard... Des gens qui, si le christian core était à la mode, ils s'y mettraient... bref je finis la soirée dans le gnagnagnagna, ça me soule, je me met à rêver des années cinquantes, des courses de bagnoles et je me tire... À demain bande de cons!

Electroni[k] Ubu Side. b

La bonne humeur artificielle se diffuse dans les veines du public pendant que Zombie Disco Squad fait du boom boom... la discomobile de tonton Jacky est bien loin, les sonorités sont soft, et les déhanchés se veulent classieux... Je vois les ZOMBIES mais elle est où la disco...? Pendant Discodeïne et Bot'ox qui seraient les découvertes du moment, les gros culs en mini short tentent d'entrer en scène avec des effets de laser qui te foutent la gerbe. Mais je me sens moins larguée que la veille, les lignes de basses peuvent être plaisantes parfois, et les mélodies m'emporter autant qu'un morceau instrumental... Enfin bon... Il est déjà 5 heures, les clubbers ont le teint ciré, ils font peur et il est déjà temps d'aller remettre leur trekking et casquette hip hop au placard. C'est sûr, pendant un an encore ils parleront de leur défonce mémorable au festival Electroni[k]... mais en attendant "take my hand to the end of the night".

Mlle Riposte!

VOUS AVEZ RATÉ UN TRUC

2008-11-03T02:50:00.001-08:00

Ouais, j'en ai déjà parlé de ces deux-là. Mais chez nous, quand on parle d'un groupe, on va aussi le voir en live, et même on vous raconte comment c'était pour bien vous foutre les boules.
Au risque de passer pour une novice hyper impressionnable, je crois bien que c'était un des meilleurs concerts que j'ai vus. De ma vie. C'est peut-être parce que j'étais pas bourrée, que j'ai réussi à y trainer ma soeur, qu'il y avait des mecs mignons dans la salle -dont ma target du moment- mais vraiment, ce concert, c'était de la pure coolitude. Je te jure que quand tu vois ça, t'as vraiment envie de prendre une guitare, de te mettre minable et d'aller brailler dans un micro. Et puis, tant qu'on y est, te greffer deux bras et une batterie au bout pour faire un tintamarre de tous les diables avec ton meilleur pote, celui qui porte des chemises de bûcheron. J'ai déjà dit que leur album Nouns était très bon mais en live c'est juste une tuerie.
Et que dire des boucles hypnotiques du White Circle Crime Club qui assurait la première partie? Allez pan, encore une claque : un bouillonnement noise puissant, piqué d'ascensions psychédéliques. J'ignorais qu'ils étaient belges, j'ai cru pendant longtemps qu'ils avaient fait leurs armes dans cette marmite à groupes déments qu'est The Smell, à L.A. En même temps, avec un dernier morceau pour Obama, ça prête à confusion. Mais en ce moment le monde entier se sent l'âme d'un fermier de l'Ohio alors...
Trêve d'allusions politiques, on retient surtout que les WCCC reviennent au Bataclan le 1er Décembre avec TV On The Radio (waahhh...), mais pour revoir No Age, il va falloir attendre un peu.

CANDY#

myspace.com/nonoage
myspace.com/whitecirclecrimeclub

ALAIN KAN - LA VIE EN MARS

2008-10-31T08:47:00.000-07:00

Blanche-Neige fait des photos nues,
Mickey Mouse est un vieux cochon,

EDITO

2008-10-31T08:44:00.000-07:00

Octobre 2008, Octobre Noir?

Le matin, je me lève et la radio beugle l'effondrement de l'économie, j'ai peur... Pendant ce temps, la jeune tranche claque sa thune et son énergie dans des phénomènes de mode à contrat renouvelable de 6 mois... le rock, le fluo, la folk, le flop!
Il est désormais dur d'installer - culturellement parlant - quelque chose de durable puisque comme on vide son frigo, on se remplit le cerveau...
Alors je préfère mettre cette rentrée sous le signe du "rien-à-branler!" Faites ce qu'il vous plaît, oubliez les choses "in", devenez "out". Dites adieu aux exaltations débiles sur des phénomènes périodiques stériles... Devenez vous! Sortez de votre coté poseur-mondain-myspace et bougez vos culs de vos canapés pour aller aux concerts... Faites vivre votre scène!

Mlle Riposte!

Une p'tite bière?

2008-10-31T08:40:00.000-07:00

Les nuits de la pleine lune à Berlin, la foule bigarrée et extravagante court les bals électriques en cogitant son speed. En provenance d'un sous-sol, la voix cold de Randy Twigg sème stupeur et déhanchements...

C'est un duo comme on en voit beaucoup en ces temps. La fille au chant et le mec aux instrus. Il y a Kap Bambino, Ben et Bene, Ting Tings. Un classique. Sauf que ce coup-ci la nana est plutôt une garçonne statique sur explosions d'analogiques froids et fuzzy et gratte de temps à autre une guitare cra-cra.

La démo - sans doute maison - est assez dégueu. Boite-à-rythme mini, instru un peu saturée et voix isolée dans un bocal à poisson rouge. Mais il y a un putain de truc qui se dégage, surtout quand on écoute le morceau "Birdy". Il y a de l'extrait d'électro-punk dedans comme chez Sigue Sigue Sputnik ou Les Liaisons Dangeureuses...

Je ne garantis pas non que ce machin là va révolutionner la musique, mais cette Randy Twigg, elle a un truc, elle balance une atmosphère direct, elle a une présence qui pourrait faire d'elle l'héroine berlinoise de cette fin de décennie zéro.

Mlle Riposte!

CALIFORNIA ÜBER ALLES

2008-10-31T08:39:00.000-07:00

Après m’être fait pourrir toute la matinée j’avais besoin d’un remontant. À ma pause déjeuner, j’ai tracé au Virgin Barbès. Situation géographique oblige, le rayon rock est assez minable mais quand même, entre Nine Inch Nails et Oasis j’ai trouvé de quoi me péter les tympans pour les trois prochaines semaines : NO AGE.
C’est un duo issu de la scène noise de Los Angeles, véritable fourmilière de concerts all-ages et de groupes underground qui a vu s’imposer un bataillon d’excités comme Health, Mika Miko et autres hyperactifs chevronnés.
Colporteurs inspirés du DIY, No Age font simplement la musique qu’ils ont envie d’entendre. sans même s'encombrer d'un bassiste. C’est noise dans le fond, punk dans l’esprit, avec des moments pop et grungy. L’album Nouns est formidable, t’as envie de choper le premier vol pour LA. et aller te droguer avec des ados en t-shirt crade. Je ne vais pas me confondre en termes techniques pour la bonne raison que je n’y connais rien. En revanche je peux vous dire que je n’ai pas autant kiffé un son que depuis le jour où Riposte m’a fait écouter Sonic Youth.

---> Au jeu des questions faciles, mon nouveau groupe préféré ne s’est pas fatigué :

Sex is "GAY"

Drugs are "LAME"
Rock can "HURT."

CANDY#

Album Nouns chez SupPop.

No Age LIVE @ Point Éphémère le 1er novembre 08, Paris.

myspace.com/nonoage

2008-10-31T08:33:00.000-07:00

LadyHawke est à l’origine un film fantastique US au scénario farfelu transpirant la love story. Mais c’est aussi le nom de scène de Pip Browne, une néo-zélandaise de 26 ans qui puise une grande partie de son inspiration dans les années 80.
Donc, lorsqu’on tape « LadyHawke » sur Youtube, on a la chance de découvrir non seulement le clip ‘Paris is burning’ mais également celui de la BO du film LadyHawke, dans lequel nous est dévoilé l’amour de Philippe Gaston et Isabeau d’Anjou (alias Matthew Broderick et Michelle Pfeiffer) rendu impossible par leur transformation-malédiction respectives- le premier devient loup à la nuit tombée, tandis que la seconde est faucon la journée (très pratique pour se rencontrer). Pip Browne semble avoir repris ce thème de la transformation au travers de ses clips. Dans l’un, on la voit marcher dans des ruelles, à la fois agressive, désespérée et carrément irréelle. Dans l’autre, on la voit se réveiller en sursaut, entendre des bruits de pas, et finir par danser au milieu de monstres grandguignolesques. Dans un troisième, elle convoque toutes les clés de l’esthétique 80’s- voie lactée en arrière fond, lumière brumeuse, visage auréolé d’une blondeur à la Debbie Harry- pour nous concocter un clip évanescent. Plus que ses clips, ce sont ses refrains qui nous font tourner la tête, et que l’on se surprend à fredonner toute la journée.
Une question reste tout de même en suspens : Pip Browne a-t-elle pris pour pseudo ‘LadyHawke’ en référence à un profond désir de devenir la femme-faucon de l’homme-loup Matthew Broderick qui n’avait pas son pareil pour faire battre son petit cœur ?
Réponse le 09 octobre au Point FMR (Paris), où LadyHawke donne un concert.

ROLLK

Dis Papa... pourquoi tu portes une PERRUQUE ... ?!!

2008-10-31T08:28:00.000-07:00

En réaction aux noms de groupes en THE, Etienne, Olivier et David ont choisi de jouer le côté "tocard" face à leur copains garageux en s'appelant CHEVEU... Ils cherchaient à jouer dans des villes avec des noms d'animaux comme Lyon,... et c'est à Rennes, où le 20 septembre dernier ils ouvraient le bal électrique de rentrée de l'Ubu.

Mais qui êtes vous?

Etienne : Moi c'est Gérard... euh non Étienne... On vient de Bordeaux et on s'est formé à Paris.
Olivier : C'était il y a cinq ans, c'était l'été. On a branché un clavier Casio qu'un mec nous avait filé. On l'a branché sur un clavier et on a mis la satu à fond, cela nous a plu et je pense que c'est la base du groupe. Et ensuite on a tous greffé autour.
David : Cela fait cinq ans qu'on a fait ça mais ça fait vraiment deux ans qu'on tourne.

Au niveau de la configuration du groupe, elle est assez atypique en ce qui concerne sa carte technique?

E : Je ne suis pas trop atypique car je fais de la guitare comme un vulgaire guitariste.
O : Moi c'est boite à rythmes et vieux claviers Casio, et boite à rythmes un peu pourries, un peu jouet limite.
D : Moi j'ai plusieurs micros en fait, et ils passent par des machines qui font des échos, des nappes, qui donnent de la profondeur, des trucs comme ça.
E : Ceci qui à été si bien dit dans quelques coupures de presse : on ferait un peu partie de l'amicale des vides-greniers. (tout le monde se marre)

M.R : J'imagine que vous fréquentez un peu la scène D.I.Y?

E : En fait, on faisait un peu notre truc dans notre coin et ce qui nous as - en quelque sorte - permis de sortir de l'endroit où on faisait du bordel, c'était une connection avec plein de groupes à Strasbourg, et qui étaient dans le même état d'esprit que nous, c'est à dire faire de la musique avec des trucs récupérés à droite et à gauche. Un truc un peu brut, tu vois... et ça nous a plu...
O : L'art brut... Ouais, ouais... Ha ha! C'est un peu retombé maintenant mais c'était une classe scène...
E : Des groupes comme Crack und Ultra Eczema (no wave) qui ne joue plus maintenant et les Normals...
D : Olivier avait monté un petit label qui s'appellait "Tes Fesses Rdcs" qui a sortit deux groupes Cradle of Smurf (electro) et Crack (ortho à verifier).

M.R Et vous touchez à ce qui est un peu circuit-bending, vos synthés vous les trafiquez?

O : Pas du tout, on va plutôt chercher à trouver des synthés qui conviennent bien...
E : Quitte à avoir du stock... On n'est pas trop bricoleurs, on est plus récup'. On aime bien se servir d'un truc tout de suite.
D : Ce qui est marrant, c'est d'exploiter, de construire avec les sons qui sont donnés, tu vois, ça pète pas énorme, t'appuie dessus, t'es pas énormément convaincu... Donc tu vas le booster un peu mais sans trifouiller électriquement pour faire des trucs trop bizarres.

M.R : Donc, quand vous trouvez un synthé, vous cherchez essentiellement une matière brute...?

D : Oui, au pire, on va mettre des effets, un peu derrière mais sans plus.
E : Disons, on n'est pas hyper fan des boites-à-rythmes hyper sèches, analogiques, même qu'on déteste un peu ça. On aime bien la rondeur, donc on peut aller la chercher effectivement dans la saturation en déformant le son.
D : On se méfie un peu du penchant electro-clash avec des trucs qui pètent à fond, des grosses boites-à-rythmes disco qui te prennent toute une sono où sont posé dessus des trucs trop propres.
O : Le genre de truc qui manque un peu d'âme...

M.R. Qui sont vos idoles des mecs modernes ou des vieux réacs?

D : (à l'intention d'E) Lui c'est le vieux réac, le mec de droite (rire général)...
E : Quand on a commencé le groupe, on n' vraiment aucune références et au fur et à mesure des concerts des gens disaient que ça sonnait comme ci ou comme ça... Et qu'on connaissait pas...

M.R Et donc ça sonnerait comme qui?

O : Hum... Jonathan Richman ou Suicide.
E : Ou comme ce groupe français qui chantait "Crève Salope" : Métal Urbain. On n'est pas même pas convaincu car on pense pas sonner comme ça mais bon...
D : Le gros élément de comparaison, c'est que les gens se focalisent sur la boite-à-rythmes et cherchent dans les groupes à boite-à-rythmes...
O : Dans les influences, il y a des mecs qu'on aime bien comme The Rebels, Country Teaser (?).... Il y a aussi un groupe de Seattle qui s'appelle Intelligence...
Le groupe c'est un peu la rencontre de trois univers musicaux, bien bien distincts...

M.R : Genre vous avez fait votre crise d'ado sur quel disques?

E : Beastie Boys et Stones. Les Cure... tiens, il y a des boite-à-rythmes super là dedans...dans Pornography... (rires)
O : Metallica et Pantera, j'aimais bien.
D : j'écoutais pas énorme de zic mais familièrement les trucs bizarre comme Laurie Anderson... Gros fan d'AC/DC... tu vois le genre de mix, de références chelou quoi!

M.R : Dans quelle scène pensez-vous, vous inscrire?

O : Au niveau d'une scène, on ne serait pas trop "français", on serait même plutôt "ricain"... On a un peu tourné là-bas aux États-Unis et nos potes sont plus là-bas... ça va aller de trucs bizarre, comme des mecs de Colombus genre Pink Reason, Intelligence,...
E : Effectivement on n'avait pas trop de "famille" musicale ici mais il est vrai qu'on a pu sortir une 45 tour et faire une tournée là-bas... et on y a rencontré des gens qui avaient le même état d'esprit que nous, de faire un truc spontané avec du bricolage... et notre "famille" c'est plutôt ça... On l'a construite! (rires)
D : A la base, nos "papas" c'est plus les mecs du garage comme à Paris, on jouait avec ce genre de groupe : Magnetix, Crash Normal, Frustration,...

M.R : Sinon au niveau des conditions d'enregistrements, on peut penser que les prises de sons doivent être multiples... c'est de la superposition...?

O : Oui c'est de la superposition de trucs, en gros la plupart de nos morceaux sur le disque sont issus de répètes où on s'enregistre par bout et puis après c'est du collage de séquences... Les tentatives de studio, c'était pas trop ça...
E : Notre label Born Bad nous ont offert la possibilité d'enregistrer en studio et on était tout content en se disant qu'on aurait un putain d'énorme son... et en fait, non! C'est horrible, non?

M.R : C'est donc mieux à la maison?

E : Oui on est super à l'aise, et c'est Olivier qui fait le mix...
O : Ouais, c'est fait dans la cuisine...
E : C'est un peu dans la continuité du principe du groupe...
O : On sait pas si c'est viable à long terme mais c'est comme ça que l'on a fait le premier set.

M.R : Et en cette fin de décennie, vous vous sentez comment en tant que musicien, spectateur, actif de la scène des musiques amplifiées?

E : À Paris, il y a dix ans, les gars qu'on fréquentent avaient une cave et y faisaient des concerts. Maintenant, avec l'éclosion du rock, il y a des salles partout, tu peux jouer facilement à droite, à gauche. Je trouve qu'il y a pas mal de groupes, on a fait pas mal de rencontre...
O : On va dire que c'est pas trop l'heure de faire du Rap en ce moment...
E : Il y a un truc de mode...
O : ... qui perdure un peu. On s'est sentit porté par ce truc puisque c'était facile pour les groupes de jouer... Médiatiquement, on n'est pas des références mais les gens s'intéressent au truc, tu vas voir dans Elle, dans la rubrique de la semaine pour les meufs comment s'habiller "rock n'roll", c'est vraiment un truc global... un truc de société en gros... donc c'est facile...

M.R : Mais ça vous fait pas chier toute cette médiation à tort et à raison du rock n'roll?

O : Si ça nous permet de manger... (rires...)
E : De tout façon, le rock n'roll en lui même c'est un truc commercial, à la base c'est le Rythm n' blues joué par les black et puis les gens s'y sont mis... et ils ont même vendu du pepsi avec...
D : Dans notre logique, on trouve ça assez marrant de ne pas jouer que dans des caves et de pouvoir jouer dans des salles aussi. Avec la musique qu'on fait, on est parfois étonné - faut pas dire ça commercialement parlant - de voir qu'on peut faire un truc à la fois atypique et à la fois complètement n'importe quoi devant 400 personnes, c'est quand même une chance. Généralement les musiques borderline comme nous sont plutôt de l'autre coté de la ligne, à jamais pouvoir jouer à l'Ubu par exemple. Il y a des avantages et inconvénients de pouvoir rentrer dans un circuit plus normal, je trouve ça génial d'offrir une musique à des gens qui ne s'y attendent même pas et qui le prennent un peu dans la gueule.. La première fois qu'ils te voient, ils restent tous scotchés, t'as l'impression que ça ne leur a pas plu... En fait ils sont touchés, il suffit d'amorcer le truc...

Mlle Riposte!

SALE MORVEUX!

2008-10-31T08:26:00.000-07:00

Les Black lips, avaient joués la veille au Havre. Ils avaient la gueule de bois. Endormis, bière à la main, mais le regard à l'affût des mini-jupes qui défilaient dans le coin, et surtout peu bavards à l'entrevue. Bien fidèles à leur image d'ados attardés.

Mlle Riposte! : L'album titré "Good Bad, Not Evil" est une référence au hit "Great big kiss" chanté jadis par les Shangris Las, pourquoi ce clin d'oeil aux sixties?

Black Lips : - On écoute pas mal de ces trucs des années 50, 60... Et nous avons grandi marqués par ces girl groups. Nos premières références sont le blues, la country, c'est la tradition aux États-Unis : 13th Floor Elavators, The Flocons...
- Le Gospel aussi... trop de noms à dire...

M.R : On entend dire de vous que avez créé un nouveau délire, le "flower punk". Musicalement ça se traduit comment?

B.L : - C'est comme le punk rock gay, du solide rock n'roll!
- Oh! Du solide mais pas comme les "macho men"...
M.R : Mais pourtant tu portes une moustache de "macho man"?
B.L : - Ouais, mais je fais des disques plus sauvages qu'eux...

M.R : Et vous avez commencé comment, en fait?
B.L : - On allait à l'école ensemble, et on n'avait rien à faire d'autre alors on a commencé à jouer ensemble. Et on voulait choper des filles. Les plus vieux nous filaient des drogues, ce qui nous allumait pas mal...

M.R : - Et quand à cette chanson "O katrina" qui serai une parodie de la manière de jouer des Beatles?
B.L : - Oh yeah, yeah! On chie sur les Beatles!
M.R : Tiens, en parlant de chier... votre réputation est de pisser, vomir bref de faire les porcs sur scène, c'est juste du cliché rock ou quoi?
B.L : - Bah le truc, c'est que j'ai des problèmes d'estomac, alors dès fois j'ai des renvois donc je me gène pas...
- Mais bon, maintenant, on est plus calme, on est devenu des mecs biens et on se contente juste de jouer sur scène.
- Les clichés sont faciles, mais ils sont si vrais.

M.R : Donc vous prenez des drogues et vous baisez des groupies après les concerts?
B.L : - Yeah! Mais aussi dès fois, on se contente de boire et de conduire... (grands éclats de rires)

M.R : Et pour ce soir?
B.L : - Du sexe, de la défonce et du rock n'roooll!

M.R : - Ok, merci les gars, on verra bien...

Oui ils étaient efficaces , la foule haletante a même envahi la scène en beuglant sur "Bad Kids" et pété les pédales et les jacks. Le show s'est fini désaccordé, puis le groupe à squatté chez des spectateurs de chez qui ils se sont barrés en chourrant le Jack Danny. Et même qu'ils ont eu leurs pouffes à la fin!
Comme le disent les kids : "TROP COOL!"

Mlle Riposte!

The Story of Michka : Pale blue eyes

2008-10-31T08:24:00.000-07:00

Michka s’est embarqué sur le TGV musical le plus rapide du monde. Arrêt Volume, arrêt festival des Inrocks, arrêt Technikart, arrêt Flèche d’Or, arrêt Ubu, arrêt les Trans… A peine est-il descendu à un arrêt qu’il doit remonter dans le train. Il n’a pas le temps de s’attacher aux gares, de rencontrer de nouvelles personnes, il a payé son billet, il ne peut plus faire marche arrière. Pourtant, qu’est ce qu’il ne donnerait pas pour arrêter la machine, pour que le train desserve pour une fois une bourgade perdue dans la rase campagne.
Tiens, voilà l’arrêt Boy Crisis. Mais où se trouve l’arrêt Dead Kids ? Il s’entend répondre par le contrôleur que l’arrêt Dead Kids n’est plus très bien entretenu, et donc qu’il n’y a que très peu de trains à prendre la peine de le desservir. Et oui, le paysage (musical) change à une vitesse affolante.
Un jour, Michka a pris le temps de passer une soirée à l’arrêt Flèche d’Or. Il y a rencontré une jeune fille qui ressemblait un peu à une poupée cassée. La petite Barbie avait de grands yeux bleus, et semblait connaître pas mal de trucs sur le TGV musical. C’est elle qui lui expliqua que « non, on n’a pas le temps de s’arrêter, il faut tout connaître, tout expérimenter le plus vite possible, tant qu’on est jeunes ». Elle était connue un peu partout pour ses frasques sexuellement alcoolisées, qui lui donnait un côté hype-trash alléchant. Elle lui expliqua qu’on ne lui donnerait jamais le temps de s’enticher d’une gare. Il décida de lancer une croisade contre ceux qui oublient la notion même de passion. La poupée riait. Elle le trouvait mignon et marrant. Alors elle l’entraîna dans un taxi. Direction son appartement.
Le lendemain matin, alors que la petite poupée dormait encore, il contempla son visage enfantin. Elle était belle. Très belle. Elle ouvrit ses grands yeux bleus. Son maquillage avait coulé et lui donnait un air triste. Elle l’embrassa tendrement, se rhabilla, le câlina un peu et partit.
Elle devait reprendre le train. Vite.
Lui s’était entiché de cette petite poupée, et n’avait pas la force de repartir, de coucher avec d’autres filles, sur d’autres musiques, dans d’autres lieux. Pas si vite.

ROLL K

2008-10-31T08:18:00.000-07:00

Minuit, le concert se termine, la chasse est ouverte. Premières arrivées, premières servies. Cet après-midi elles faisaient déjà le piquet derrière la salle, à racler la porte blindée, avec œillades au manager de circonstance. S’il fallait lui passer dessus ça ne leur poserait aucun problème. Et les managers, c’est rarement des canons.
Ces filles on ne les voit pas dans la fosse, avec le reste des screaming fans. Non, elles squattent backstage. "Mais on fait des interviews!" Ouais.
Ces insupportables princesses me dépriment sensiblement. Sur leurs gardes, elles traînent leur cul dans le couloir en avalant tout ce qu’elles peuvent – alcool, bonbons, semence suprême. Si tu as le malheur de bousculer leur programme en tchatchant le chanteur, elles t’arrachent les cheveux et te jettent une bière à la gueule : "Qu’est-ce tu fais là toi ?" Genre elles sont à leur place.
Entre deux concerts elles restent à la maison avec leurs rêves de tourbus, et peaufinent leur plan d’attaque en épluchant "I’m with the Band". Ce weekend elles vont jeter leur dévolu sur n’importe quel merdeux à guitare mais en attendant, elles étalent leurs dernières frasques sur des blogs, en petites putes mégalomanes.
Je ne blâme pas ces filles dont la méchanceté n’a d’égale que leur ambition libidineuse. ; elles ne m’attristent plus qu’elles ne m’agacent. Je n’écris pas ça par jalousie, moi aussi j’ai fait la conne dans des chambres d’hôtels mais je n’en fais pas une fierté particulière ni ma marque de fabrique. Donc, ça me pourrit la soirée de me faire cracher dessus par des sangsues en chaleur que je dérange en plein trip Almost Famous.
Chères petites sauteuses, je n’entends pas vous faire la morale – je suis très mal placée- mais l’un des seuls qui n’ait pas profité de moi a fini par me dire :
"C’est marqué sur ton front que t’es une obsédée. Suivre les groupes ça craint pour ton estime personnelle. Respecte-toi, éclate-toi aux concerts mais ne cherche pas à les rencontrer. Arrête de leur courir après, et commence quelque chose."

Qu'est-ce qu'il y a, tu te sens visée?

CANDY#

ROUTE DU ROCK 08

2008-08-24T11:50:00.000-07:00

Mise à jour du blog en cours ---> artworks et articles manquants
merci de votre patience : )

Hors-Série #3
-Samedi 16 Août 08-

The Story of Michka
episode three

(par RollK)

« C’est comme de sauter sur un trampoline. On veut s’envoler, tout en sachant qu’on ne pourra pas y arriver. Mais on continue de sauter pour le plaisir de se retrouver en l’air un court instant. Un festival c’est exactement ça. On reste en l’air pendant quelques jours, comme si le saut durait beaucoup beaucoup plus longtemps qu’un saut de trampoline. Et puis on redescend. C’est inévitable. » Ça y est Michka aime le festival. Il comprend enfin qu’un festival c’est une messe, mais c’est aussi un vaste terrain de jeu. Il a huit ans, peut être neuf. Pas plus. Il voudrait juste pouvoir rester dans cette euphorisante insouciance. C’est un peu comme un très long 14 juillet. Ce soir, c’est le feu d’artifice. Michka a oublié sa terrible envie de se taper une nana, son désir de jambon de parme et de canapé Ikea. Il est arrivé au bout du parcours initiatique. Il peut être baptisé.
Il est 18h. Il a en face de lui un fort qui se repeuple, un îlot qui accueille des naufragés. C’est une terre inconnue. Certains diront que ça s’appelle le Fort Saint-Père, qu’il est situé à proximité de Saint-Malo. Michka lui sait que durant ces trois jours ce lieu n’a plus aucune dénomination. Les groupes qui y jouent n’appartiennent plus à un genre musical. Il délaisse la catégorisation pour s’abandonner à ses émotions. Il veut connaître le panel des émotions qu’un homme peut éprouver. Sans jamais devoir les nommer.
Il s’est maquillé. Il a emprunté des affaires à JB. Il veut faire partie de la communauté. Il veut même devenir le roi des rescapés.
Mais avant tout, Michka veut danser.

PONI HOAX

Nicolas Ker, chanteur envoûtant des excellents Poni Hoax, s'était livré le 15 février dernier, après un concert à l'Ubu, à quelques réflexions qui nous sont restées en travers des oreilles. Magnéto, Nico :
"Faut vraiment être un connard pour se piquer à l'héro."
"Je comprends pas qu'il y ait pas plus de meufs dans le rock. Feist et Micky Green, c'est bon pour Télérama."
"Courtney Love, c'est du Yelle en réussi, en pas neuneu, elle dit "Tu me prends pour une chienne mais toi t'es un chien." Tu parles elle baisait Billy Corgan, c'est une grosse salope."

Fort St Père / Samedi 16 août - 01H00

THE TING TINGS

Voilà un duo qui mollarde à tout va des hymnes disco-punk-funk antidépresseurs. Avec Jules à la batterie et Katie à la guitare/voix, la première andouille venue pensera aux White Stripes à l'envers, mais The Ting Tings se retrouvent plus dans une veine pop-dance joyeuse que dans un Icky Thump enragé.
C'est Beth Ditto sous amphet' reprenant le Hollaback Girl de Gwen Stefani, ou encore les Pipettes en jogging qui feraient les claps sur un mix de CSS. Il sera donc inutile de vous plaquer un flingue sur la tempe pour vous faire danser...*

Fort St Père / Samedi 16 août - 23H30

MIDNIGHT JUGGERNAUTS

(par RollK)

En choisissant de s’appeler « les Poids Lourd de Minuit », les Midnight Juggernauts s’affirment comme les détonateurs nécessaires pour toute fête qui se veut réussie. Ces trois australiens ont décidé de nous faire danser. Il ne s’agit plus de dodeliner de la tête au son des balades mélancoliques de Sigur Ros. C’est le monde de la nuit qui s’offre à nous. Alors préparez vous, aux alentours de 2h30 le fort risque de vaciller…

ROUTE DU ROCK 08

2008-08-24T11:33:00.000-07:00

Hors-Série #2
-vendredi 15 Août 08-

The Story of Michka
episode two

par RollK

Michka rejoint JB. Il est allongé sur la plage, en slim noir et converse. « Qu’est-ce que tu fous en slim ? T’es au courant qu’on va jouer au foot là ? ». Michka explose de rire en découvrant le chapelet qui se balance au coup de son pote. JB semble de mauvaise humeur. Il lui lance « Tu vas pas te marrer longtemps. Ce soir il n’y a pratiquement que de la pop et de la folk. » Michka s’en fout, il va jouer au foot et ça c’est vraiment cool. « C’est pas si grave mec… On va jouer au foot, prendre l’apéro, et puis on essayera de choper des nanas ce soir. » JB est atterré. Il emmène son pote dans un festival hype, et l’autre lui parle de serrer des nanas et de picoler du pastis pour oublier les concerts miteux. Agacé, il se relève brusquement et s’avance en direction des buts, Michka sur ses talons. Il a décidé de faire dans la provoc’ et lance haut et fort : « Putain ils nous font quand même chier ces intellos de folkeux. » Pas de une, pas de deux, deux mecs arborant fièrement des t-shirts « Pop is not dead » rappliquent. « Hey les BB Brunes, c’est contre vous qu’on joue ? ». Ça commence mal. Très mal. Les mecs ont l’air un peu snob, JB semble complètement remonté. Ça risque de clasher. JB donne un coup de coude à Michka et lui lance « Vises moi ces barbus, même pas capables de s’habiller un peu classe pour une fois ! Hey les mecs on n’est pas dans la forêt canadienne ici ! ». Ça y est, ça dérape. Michka essaye de se mettre à l’écart, mais JB lui passe le bras autour des épaules. Coincé. Il veut crier qu’il n’a rien à voir là dedans, qu’entre les films de Godart, et les riffs de guitare il n’y aucun écart, qu’être intello ne veut rien dire, et que ce n’est pas parce qu’on adore le rock qu’on est un imbécile camé. Lui, il aime la musique, pour ce qu’elle est et pas pour la définition que certains peuvent en donner. Pourquoi vouloir à tout prix classer les groupes, les gens, la société ? Il voudrait être Miss France et balancer « je suis contre le sida, contre la guerre, et contre le cloisonnement musical. » Mais il n’a jamais eu de couille. C’est un amoureux de la musique. Pas un mec de gang.

ADAM KESHER
Ce sextet bordelais taillé pour la scène ébranle tous les dancefloors branchouille à grand renfort de bombes electro post-punk irrésistibles et contagieuses. Pour ne rien arranger, ils sont menés par un chanteur assez hot qui va être responsable d'une vague d'orgasmes multi-récidivistes dans la foule ce soir (je m'inclus dans ces prévisions, bien entendu). Adam Kesher, un super coup.

Candy#

Fort St Père / Vendredi 15 août - 02H50

NO AGE
Voici un duo issu de la scène noise de Los Angeles, véritable fourmilière de concerts all-ages et de scènes underground qui a vu s'imposer un bataillon d'excités comme Health, Mika Miko et autres hyper-actifs chevronnés.
Colporteurs inspirés du DIY, No Age font simplement la musique qu'ils ont envie d'entendre. C'est noise dans le fond, punk dans l'esprit, avec des moments pop et catchy. Pour moi, un des groupes les plus excitants du weekend.

Candy#

Fort St Père / Vendredi 15 août - 19H15

PIVOT

Dans un climat un peu radioactif, Pivot crée des mélodies rock instrumentales qui feraient office de bandes-sons modernes pour des films obscurs : des boucles électroniques, des samples, des impros de guitare, tous dans la nuance et dans la contradiction, dans le passé et dans le futur, dans la froideur et l'émotion.

Candy#

Fort St Père / Vendredi 15 août - 01H30

WHY?

Deux-trois mecs s'affairent autour d'un schmilblick sophistiqué de cordes, peaux, cloches, claviers et autres gadgets sonores sur lequel le chanteur Yoni Wolf vient poser son flow bien à lui.
C'est brillant, c'est sombre et tordu. Une pop psychédélique, toute en contrastes et déconcertante d'anti-conformisme avec ses crochets hip hop.

Candy#

Fort St Père / Vendredi 15 août - 20H35

SIGUR ROS

Il était une fois un groupe islandais qui choisit pour nom « Rose de la victoire » (Sigur Ros) et qui remporta la bataille musicale. Leur stratégie depuis leur création en 1994 ? Un soupçon de mélancolie, une pointe de grâce, un souffle éthéré, et une certaine puissance. Non contents d’avoir trouvé cette formule magique, la bande d’islandais- et particulièrement leur chanteur Jon Pop Birgisson (un carambar pour celui qui parviendra à retenir ce nom)- s’attaque à la langue. Fini l’islandais, place au volenska, une langue imaginaire qui sublime leurs compositions, et qui nous emporte loin… très loin.

RollK

BOWERBIRDS
Pour être honnête je ne suis pas tellement branchée folk, alors faute de références plausibles je vous épargnerai mes élucubrations à l'eau de coquelicot. Mais ce qui est sûr c'est que Bowerbirds m'emmènent plus loin qu'un bout de tapisserie vintage fleurie ou autre cliché pour chevelu romantique. Avec un tambour, des mélodies ravissantes et un accordéon, ces rêveurs racontent une histoire et on finit par respirer avec eux. Alors venez mais ne faîtes pas trop les morts, ça va être un peu chiant si tout le monde s'allonge par terre pour comater gentiment, une fleur dans les cheveux.

Candy#

Palais Sony Ericsson / Vendredi 15 août - 16H00

ROUTE DU ROCK 08

2008-08-23T10:42:00.000-07:00

Hors-Série #1
-Jeudi 14 Août 08-

The Story of Michka
episode one

par RollK

Les frites sont grasses, et noyées dans un mélange ketchup-mayo peu ragoûtant. Michka en a marre. Ras-le-bol des folkeux, des poppeux, des rockeux métamorphosés en hippies pour l’été. Son pote JB l’a traîné ici, et maintenant il se retrouve enfermé dans un fort en ruine. Il est 19h45 et le groupe qui a décidé de partir en croisade contre la drogue fait du revival dylanesque insipide. Les festivaliers sont en transe, eux. Lui il veut sa TV, son nouveau canapé Ikea, et une bonne salade avec du jambon de parme. On lui tape sur l’épaule. C’est JB, rouge comme un poivrot, puant l’alcool bon marché. Il tient toujours dans sa main la petite bouteille en plastique dans laquelle il a mélangé du whisky et du coca. « Putain mec je t’emmène dans un des meilleurs festivals de l’été et toi tu tires une gueule de six pieds de long ! » Ça y est c’est la crise. Il aurait du faire un effort pour son pote. Ok il n’est pas un mec cool. Ok il squatte le stand de bouffe depuis 18h30. Mais il n’en a rien à foutre lui de ce genre de réunion à la noix. « Je suis désolé… c’est pas mon truc les festivals. J’adore la musique, mais sur un Cd, chez moi. » JB lui lance un regard noir. Il a du dire une connerie. « Putain mais Micka la musique ça se vit. C’est pas un rassemblement d’alcooliques anonymes qui idolâtrent des mecs parce qu’ils savent plaquer trois accords sur une guitare. C’est autre chose. C’est une communion. Tu sais, avant, il y avait des putains de grands rassemblements religieux, des baptêmes, des crémations, des enterrements. Nous on est jeunes, on ne va plus dans ce genre de réunion parce qu’on ne croit plus. Mais ça, ces festivals que tu méprises, ce sont nos rassemblements à nous, nos messes, nos baptêmes, nos communions. C’est ma religion. » Michka lève les yeux au ciel. Ça y est il n’est que 20h30 et il est complètement beurré. JB continue sa litanie sirupeuse. Lui, il n’écoute plus. Soudain une petite voix s’élève. Une voix féminine, éthérée. Il se sent ému. Il regarde vers la scène, et comprend soudain toute la magie d’un concert. Là, devant lui, il n’y a qu’une petite nana et un mec avec des instruments. C’est un chant sacré. Il se tourne vers JB et lui lance : « Ok. Une religion. »

FOALS

(par RollK)

Il est temps pour les Foals de changer leur nom de groupe. Ils ne sont plus de chétifs poulains (foals) britanniques, mais de véritables pur-sang participant aux compétitions internationales. Machine à produire du rêve, Foals a pour tête pensante un camé de la créativité: Yannis Philippakis. Addicts à la jeunesse, accros à la folie, ces mecs d'Oxford n'ont aucune limite et un seul but: devenir les messies du math-rock. Objectif accompli. Succession de savantes équations musicales, leurs morceaux nous tirent de notre léthargie et nous poussent sur la piste de danse. Les voici prêts pour remporter la médaille Fields.

(par Candy#)

Ils se tenaient initialement à l'écart de la hypitude londonienne, avec coupes asymétriques et passage obligé par la couv' du NME. Pour ceux qui font "maintenant-ils-sont-connus-c'est-naze", mordez donc dans vos lunettes de branchés style-genre, vous vous êtes plantés.
Foals, ce n'est pas que le cocktail qu'on retrouve dans n'importe quelle teenage party décente. C'est d'abord une base math-rock affublée d'une armada d'influences hors-normes : afro-beat, techno, classique, dance, post-punk et pas mal de weed, aussi.
Sur scène ils sont serrés comme des sardines dans la metal box de P.i.L. et ce n'est plus un secret, c'est un des meilleurs lives du moment.

THE WAR ON DRUGS

(par Mlle Riposte!)

Dans les années soixante-dix, le président Nixon proclama à la jeunesse américaine endormie sous les volutes des fumées acides et colorées, la guerre aux drogues... Nous voici à la fin de la décennie 00's et le problème serait il encore si lourd pour qu'un groupe s'entiche du slogan "THE WAR ON DRUGS".

Imaginez la pâle figure d'un Bob Dylan au matin du 10 août 1969 à l'annonce du massacre de Sharon Tate et cie orchestré par Charles Manson et vous aurez la nuance du kit "The War on Drugs". Une pop folk assombrie par des orgues critiques et un effet d'écho/réverbération qui tendent à l'orage d'été. Chez "War on drugs", on y retrouve l'harmonie du superbe "Intervention" d'Arcade Fire mêlée la folle vague froide de Suicide.

Fort St Père / Jeudi 14 août - 19H15

FUCK BUTTONS

(par Candy#)

Ces deux weirdos sont capables de compositions empreintes d'une détresse singulière et sans délivrance : synthétiseurs mélancoliques, vagues électroniques stridentes, tintements de cloches innocents... des berceuses angoissantes auxquelles s'ajoute un son saturé tout droit sorti d'une vieille baffle pourrie, puis éclatent sur des cris hardcore étouffés dans un micro cheap, et c'est reparti pour un tour... Une déferlante cyclique et sublime qui vous rend étrangement nauséeux.

Palais Sony Ericsson / Jeudi 14 août - 17H25

Criant
Orgasme
Long Beach
Destroy

Wah Wah
Atmosphérique
Rock

Karsher
Icône radio
Delay
Soul

Fort St Père / Jeudi 14 août - 01H20

TINDERSTICKS

(par Mlle Riposte!)

Stuart Staples est un crooner à la voix grave et torturée, ce qui donne à Tindersticks cette touche de miel aigre. Les guitares ont le son du terroir que nos camarades du groupe folk The Missing Season dont les compositions d'un romantisme rude nous ont acclimatés depuis quelques temps. Tindersticks produit ce genre de Murder Ballads qui vous accompagneront au gré du crépuscule...

Fort St Père / Jeudi 14 août - 22H00

THE BREEDERS

(par Mlle Riposte!)

Qu'est-ce qu'ils viennent foutre ici ces ringos des 90's?
Les clichés me reviennent à l'esprit : les converses basses, les jeans neiges troués, les tee-shirts "Sonic Youth" de cette jeunesse mal coiffée qui a du mal à s'envoyer en l'air... Bref encore un truc chiant qui me rappelle les vieux magazines que feuilletaient mes frangins en pleine époque "Rock n'roll is dead!".

Fort St Père / Jeudi 14 août - 23H40

THE DODOS

(par Mlle Riposte!)

La chanson à choper sur MySpace : The Dodos_Trades and tariffs.
On aime parce que c'est cinq minutes de légèreté. Dès l'intro, la minimaliste batterie et la mélodie inspirée d'un folklore lointain pourront vous emporter je-ne-sais-où. Le détail qui tue, c'est l'ajout d'une guitare noise pour la touche sombre et le jeu de question-réponse, dans un premier temps entre chant et contre chant, puis entre guitare solo et batterie sans perdre le fil de la chanson... un air joyeux et estival à entonner sur le quai du métro lorsque vous serez de retour à la ville.

Palais Sony Ericsson / Jeudi 14 août - 16H00

NINA NASTASIA

(par Mlle Riposte!)

Nina Nastasia ne connaît pas la fameuse graisse "Fast Fret". Oui, j'avoue que ce grincement que produisent les doigts sur les cordes d'une guitare me sont aussi insupportable qu'une cuillère qui gratte le fond d'une casserole... Je ne suis pas maniaque mais c'est le premier détail qui agace dans la sirupeuse folk de cette artiste nouille-orquaise. Une folk un peu trop discrète, un peu trop raffinée risque de transformer en ascenseur la plage, en espérant que Notre Drame de Bon Secours vieille sur nous.

ROUTE DU ROCK 08

2008-08-23T10:26:00.000-07:00

Toutes les photos du shooting pour les couvs spéciales Route Du Rock sont visibles sur Flickr : cliquez ICI

SUMMER IS CRAZY

2008-07-24T06:36:00.001-07:00

Une interview inédite pour vous faire patienter en attendant de nous retrouver à la Route du Rock...

HEALTH

Rennes, le 5 juin dernier, on emmène les Californiens de Health derrière l'Ubu; moi je voulais les parquer dans un coin sombre mais on se plante gentiment sous un lampadaire, loin de la cacophonie de la salle où, dernière soirée de la saison oblige, l'ambiance oscille entre l'amertume des fidèles et l'excitation générale à l'approche du -très annoncé- Summer of Looove.
Donc, on finit notre verre en pestant contre le dictaphone, sous l'oeil amusé quoique soupçonneux des intéressés.

Mademoiselle Âge Bête : Alors vous venez de la West Coast?
Health : Ouais! West Siiiiide! Vous savez quoi sur la West Coast?
MAB : Oh c'est un cliché pour nous.
JOHN :C'est vrai que c'était un grand truc dans les 90s, c'est dépassé maintenant. C'est comme nos clichés sur les français, on vous imagine tous en train de dire "Sacrebleeuuu!"

Jake rapplique, le nez dans sa capuche et la clope au bec :
"Salut! Je viens fumer dehors!
John : Tu t'es fait jeter avec ta clope?
Jake : Ouais! Alors que tous ces enculés fument à l'intérieur!
John: Tu peux plus fumer nulle part?
MAB : Nan c'est une saloperie de nouvelle loi.
Jake : Quand tu joues c'est chiant tu peux même pas prendre une clope.
Jupiter : Je suis sûr que la prochaine question parle de la cigarette.

MAB : Non c'est à propos de vos goûts musicaux et influences...
John : C'est beaucoup de rock'n'roll, des trucs intenses des 60s, tous les classiques comme Black Sabbath, Cream, The Doors, Led Zeppelin, on aime beaucoup le punk, le hardcore, le métal, des groupes actuels comme Animal Collective, et aussi Television, Gang Of Four, des groupes post punk.
Jupiter : Quand on a commencé on était post punk. On adore PiL. Et Guns'n'Roses!

MAB : Comment est la scène de L.A. aujourd'hui?
John : On n'y a pas mis les pieds depuis 5 mois, on ne sait pas trop ce qui s'y passe. C'est beaucoup dans l'esprit DIY, il y a beaucoup de concerts underground, c'est all-ages, il y a plein de gamins, et plein de groupes qui jouent 4 ou 5 fois par semaine.

MAB : Votre musique est pleine d'influences différentes...vous pouvez nous expliquer votre son, le bordel que c'est?
Jupiter : Euh je vais me chercher une bière...

MAB : Vous vous définiriez comment?
Jupiter : On est plutôt math-rock en fait, avec un côté flash, assez heavy.

MAB : Quelle réaction vous cherchez à provoquer chez votre public?
John : Nous on fait de la musique intense. T'en fais ce que tu veux, tu délires, tu danses, tu entres en transe, tu te barres...
Jupiter : On espère que les gens se sentent mieux en sortant du concert. Tu as passé une journée de merde, tu viens et tu oublies tout.
John : C'est pour ça que ça doit être fort, intense, et dingue.

MAB : Quelque chose à ajouter?
Jake : Go France! I love you France!
John : Hey, french girls, my myspace adress is... t'enregistres toujours? Ok viens on va chercher des bières.

Candy# & Mlle Riposte!

Health on MySpace

M.A.B.#8

2008-05-26T02:57:00.000-07:00

LOULOU PICASSO
Un Jeune Homme Möderne

M.A.B. a rencontré l'artiste Loulou Picasso suite à l'exposition rétrospective sur les années post-punk françaises à la Galerie du Jour-Agnès B. à Paris, "Des Jeunes Gens Mödernes". Loulou Picasso est le co-fondateur du collectif Bazooka et témoin actif de cette déferlante créative. Nous avons aussi souhaité lui donner carte blanche pour illustrer la quatrième de couverture du fanzine, et maintenant voici l'entrevue à lire -bien entendu- d'un oeil möderne.

MAB : pouvez-vous nous raconter votre parcours d'étudiant et comment s'est créé bazooka production?

LOULOU : Bazooka est un groupe qui s'est formé aux Beaux-arts de Paris en 74. Moi j'avais déjà fait les Beaux-arts de Rouen, donc je venais à paris pour une vraie spécialisation. Je pensais que c'était l'échelon au-dessus, et en fait je suis arrivé à Paris et l'école des Beaux-arts était en vraie déliquescence depuis 68, ça n'avait pas été restrucuturé et c'était une ambiance très libertaire qui n'avait aucun enseignement rigoureux de mis en place, donc tu étais assez livré à toi-même.
J'ai rencontré dans un atelier de dessin des gens avec qui je partageais les mêmes goûts musicaux, les mêmes goûts soit au niveau de la bande dessinée soit de la peinture. J'ai tout de suite rencontré Kiki -Christian à l'époque- et Olivia qui sont devenus Kiki Picasso et Olivia Télé-clavel. Tous les autres membres du groupe viennent de cette école-là.
Moi quand j'étais à rouen j'étais très branché musique. À Rouen ceux qui allaient devenir les Olivensteins étaient des amis de lycée, on était en terminale ensemble.
Et les gars des Dogs aussi.
Enfin si tu veux c'est un peu l'équivalent de ce que vous faîtes aujourd'hui, d'être comme ça dans une mouvance rock, underground etc. Sur Rouen je faisais partie de ce petit noyau-là. L'intérêt aussi d'être à Rouen c'est qu'on avait l'habitude d'aller prendre le ferry à Dieppe et d'aller à Brighton en concert, et de revenir pratiquement dans la nuit, de se faire des week-ends comme ça.
À l'époque on écoute beaucoup le Velvet, les trucs de Eno, son album seul, les débuts de Roxy Music ou vraiment en expérimentation chez zappa aussi. Moi je suis très fan de John Cale le violoniste du Velvet.

L'idée de Bazooka c'était pas de faire comme beaucoup de gens dans les années 70 qui voulaient investir la rue, faire du spectacle de rue, faire de la performance dans la rue, nous ce qu'on voulait faire c'était investir les médias. C'est-à-dire se servir des journaux comme support de création.
Donc on a essayé de faire un premier journal nous-mêmes et de l'éditer dès la première année où on était aux beaux-arts, on a pris le nom de Bazooka. Mais au niveau financier on s'en sortait pas. On dépensait toutes nos économies à acheter le papier, on allait chez Turmel à Rouen sur son offset -Turmel c'est celui qui avait sordide sentimental, qui a sorti des disques de joy division, un mec bien pointu. On imprimait tout en offset, on revenait à paris, on mettait ça en vente-dépôt mais quand tu fais de la vente-dépôt t'as jamais les sous qui tombent ou tous tes exemplaires ont été volés. Donc on s'est dit que le truc le plus judicieux c'était d'investir les médias mais pas d'être illustrateur dans la presse, pas de prendre un boulot de pigiste ou de bouche-trou, mais de réussir à avoir de grandes pleines pages et d'annexer le journal d'une certaine façon.
À libération on avait été engagés pour faire les bouche-trous. T'as toujours des blancs dans les bas de colonnes, il manque une illustration etc. Il leur fallait des gens très réactifs au niveau dessin. On a commencé par faire ça mais petit à petit on a repris en main la maquette.

MAB : Mais ça c'est passé comment parce que c'est mythique l'histoire de bazooka qui fout la merde à libération?

Ça s'est passé de façon très très tendue; ce travail de venir tous les jours à Libé on l'a fait pendant six mois. Au départ on faisait des dessins juste où il y avait des espaces blancs pour finaliser la maquette et petit à petit, comme on était un peu héritiers de la figuration narrative qui s'intéressait vraiment à l'image sociale, à l'image d'actualité, on s'est mis à reprendre systématiquement les photos qui tombaient à l'AFP et qui étaient mises dans le journal, et à mettre le dessin à la place de la photo. On a fait des numéros entiers où tu n'avais plus une seule photo.

MAB : Et la réaction de Serge July?

LOULOU : Il était tout à fait pour. Si on n'avait pas eu son soutien on n'aurait jamais pu faire ça. Mais par contre on avait des vrais problèmes avec les secrétaires de rédaction et les différents chefs de rubrique parce que souvent on faisait sauter leurs titres. On a eu des vrais problèmes aussi avec les militants de gauche dure de l'époque parce que nos provocations ne les faisaient pas rire.

MAB : Comme "si votre fils est gai c'est qu'il est communiste"?

LOULOU : Non ça, ça faisait rire tout le monde parce qu'à l'époque chez les gauchistes personne n'est pour la parti communiste. C'est assez drôle parce que la première reconnaissance que l'on a eu ça a été justement en 77 ou 78, on a reçu le prix avant-garde des jeunesses communistes.
On avait aussi des tensions avec les gauchistes qui étaient passés à quelque chose de beaucoup plus violent, beaucoup plus radical. On s'est fait casser la gueule deux, trois fois en comité de rédaction. le lendemain d'un cassage de gueule on avait sorti un numéro qui était assez drôle : le journal était sorti avec des pavés noirs sur lesquels c'était marqué deuil national et en dernière page on expliquait pourquoi on était en grève.

MAB : Mais d'où vient le nom de Bazooka?

LOULOU : Le nom de Bazooka il est dans une droite ligne du rock progressif. je me rappelle des trucs de Roxy Music, qui sonnait très exotique nous on voulait un nom qui soit à la fois violent et qui ait une connotation très syllabique. Donc Bazooka s'est imposé très vite. on a ajouté production comme Walt Disney Productions, pour bien montrer que c'était une seule production, ça fait très société industrielle.

MAB : Et les pseudonymes de Picasso?

LOULOU : C'était justement pour se différencier parce que moi je travaille beaucoup avec Kiki -quand on était à Libé on travaillait vraiment en binôme. L'idée derrière c'était les neveux de Donald qui se mettent à la peinture d'histoire, ça avait un côté rigolo. Kiki et Loulou ça marchait bien, une image tout à fait pop, ça faisait penser à Lichtenstein. Les sales neveux de Donald qui se mettent à faire de la peinture sérieuse. Et Picasso avait aussi une connotation à l'époque de faire du n'importe quoi, on disait "il fait du picasso". On n'a eu des problèmes avec la famille que beaucoup plus tard.

MAB : Et par rapport à Un Regard Moderne, quelle est votre définition de moderne?

LOULOU : Nous comme on est un peu avant les punks on a le même lapsus de modernité, c'est-à-dire que quand tu te balades dans la ville à la fin des années 70 tout est moderne, c'est comme 2000, optic 2000, donc le pressing moderne, garage moderne, café moderne, mais la ville n'est pas moderne. Au départ ça avait un côté ironique par rapport à ce mot. Et en même temps à la fin des années 70 la modernité c'était quelque chose d'indispensable, on est vraiment dans une société de progrès et tout doit être moderne. Nous on utilise ce mot-là mais pour marquer une vraie rupture. C'est comme ça qu'on a pu faire des trucs comme "Mon papi s'appelle art moderne mais je ferai mieux que lui", ce sont des trucs de 77, ça passe vraiment pour des trucs post-modernes. C'était pour se différencier. Même au niveau du paysage, au niveau des jeunes tout le monde est baba, très roots, donc en portant un badge avec marqué moderne ça fait un décalage. Bazooka a commencé en 74-75 et quand les punks sont arrivés en 76 on s'est reconnus.

MAB : Et au niveau du contenu de la revue Un Regard Moderne?

C'est là aussi où on s'est retrouvés, on regardait énormément de documents auxquels on n'avait pas beaucoup d'accès, on a beaucoup regardé ce qui se faisait chez les constructivistes russes, toute la période de vrais révolutionnaires, c'est là où on trouve notre côté beaux-arts, on a une vraie notion d'avant-garde. Tu peux pas te permettre de reproduire ce que tes profs te montrent, tu dois aller chercher toi-même autre chose. Donc on a beaucoup regardé ce qui s'est passé en allemagne avec le Bauhaus, dans la presse des années 40 chez les américains, et les maquettes étaient en fonction des influences etc.

C'était beaucoup moins de texte que la presse. À l'époque ce qui nous intéresse c'est d'avoir une pleine page, de faire vraiment une belle image. Et généralement ce sont des collages, de l'association d'idées. Des sortes d'oeuvres qui se tiennent par elles-mêmes même si elles sont faites de bouts non identifiables. Il y a toujours une part d'actualité et puis au niveau du contenu, toujours ce que l'on vit dans le présent qui apparaît. Une sorte de mélange entre le journal d'info 70 et le journal intime. Si tu regardes un peu sur bazooka les trucs écrits c'est la vie sexuelle, la vie à l'intérieur des beaux-arts, les problèmes avec la dope, les compte-rendus de concerts. On voulait faire un journal pour notre génération. On devait avoir vingt ans, on a été interdits aux moins de 18. C'était vendu derrière le comptoir et ça nous coupait une partie de notre public. C'est très bizarre pour des jeunes d'être interdits aux plus jeunes mais ça a renforcé notre détermination.
Avant le Regard Moderne on avait fait un truc qui s'appelait Activité Sexuelle Normale, qui est le deuxième journal qu'on avait fait on était encore aux Beaux-arts, interdit aux moins de 18 ans alors que franchement c'était léger. Mais par contre il y a eu des provocations à l'intérieur même de Libé, ça marcherait plus aujourd'hui.
C'est là où on fout la merde dans toute la merde, c'est de l'agitation.
Si tu regardes les trucs de Bazooka, c'est vachement sensé, il y a un fond c'est pas du pur délire c'est pas de la déconne, c'est même le principe de montage ou de découpage, tu gardes vraiment l'essentiel, tu découpes dans la photo ce qui t'intéresse, tu découpes dans le slogan ce qui t'intéresse, dans le texte c'est pareil c'est le principe de cut up, tu gardes les mots vraiment forts. Et même quand tu écris toi-même tu écris 3 lignes, on se forçait à faire des petites poésies. Et en même temps c'est très marqué par la dope.
C'est là où est très proches des trucs qu'écrivait Burroughs, il fait du cut up, enfin ces poètes américains. Ou même Patti Smith à ses débuts. Cette espèce de poésie psychédélique hallucinée.

MAB :Par rapport à la rétrospective des Jeunes Gens Modernes (expo) vous les avez vécu comment ces années? Comment le punk a débarqué à Paris?

Dans Bazooka il y avait déjà un peu de mouvement et on était tous dans un appartement qui était à République, donc on était vraiment près du Gibus, et les gens passaient chez nous avant d'aller aux concerts. J'étais très ami avec Elli Medeiros, les Stinky Toys étaient souvent à la maison, et il y avait beaucoup de pré-punks, de petits punks comme Edwige. Enfin Edwige, Dominique Fury, le groupe Luv, qui n'ont jamais rien foutu mais qui sont devenus mythiques. On les connaissait bien. Quand les premiers groupes punks sont venus, BSiouxsie et les Banshees sont venus à l'appart on les a hébergés, quand James Chance est venu à Paris je l'ai hébergé. Je faisais les disques Sordide Sentimental à Rouen, on faisait aussi les pochettes pour Marc Zermati qui faisait Skydog.
À cette époque là on est de tous les concerts, on va voir les sex pistols à Châtelet-du-lac, c'est à ce moment-là que le Palace s'ouvre et les Bains Douches aussi.
On fait l'ambiance un peu comme ce que vous devez connaître, on est les petits jeunes branchés. Il y a des gens qui viennent nous voir, on s'amuse dans les boîtes.

MAB : Et de cette époque là vous en gardez quoi musicalement, comme meilleur souvenir?

Vraiment de concert d'émergence moderne, c'est PiL, Public Image, c'est vraiment au-dessus du lot parce qu'en plus le disque sert à une vraie cassure, Johnny Rotten qui dit que bon maintenant il développe l'image publique, une façon d'appréhender la récupération, de dire c'est ok pour la récupération mais c'est en ma possession.

MAB :Un mois après le vernissage, le bilan?

Ça fout un coup de rétroprojecteur sur notre travail. Là je retravaille avec kiki et on refait toute une série de planches. on va faire un album qui va paraître aux éditions L'Association. il va sortir en 2009. En même temps qu'une expo à art factory. L'expo a été déclencheur, histoire de se replonger dans la façon dont on travaillait et essayer d'apprécier, d'être aussi pugnace par rapport au monde actuel.

MAI 68

" Qu'est-ce que tu vas faire dans la rue fiston?
- Je vais aller faire la révolution! " Ainsi chantait Évariste, humoriste des années psychédéliques françaises dans sa comptine folk post soixante-huitarde néammoins déglinguée. En ce moment, les médias et même la publicité nous resservent de la chair à pavé. Mais que ce brûlant mois de mai nous a t-il apporté? Et pourquoi fascine t-il toujours autant?

Alors que les Etats-Unis défendent leur nonos-à-moelle qu'est le Viet-Nam, la jeunesse américaine prône amour libre, pacifisme et vie communautaire (le communisme à l'américaine? sic). En Europe, à Prague, on lutte pour un socialisme à visage humain alors que de l'autre coté du rideau de fer, la jeunesse française potasse bêtement le Petit Livre Rouge du dictateur Mao. Tant de confusion...

Au final, Mai 68 serait devenu une sorte d'emblème un peu franchouillard qu'on se transmet de génération en génération, à grand renfort d'images, et de slogans. J'ai souvent entendu dans le milieu étudiant, à l'époque des grèves, certains cons s'exclamer "Oh, c'est cool! C'est comme en 68!". (soupir...) Non, je suis désolée de vous le dire mais j'en ai rien à cirer de cette commémoration de Mai 68. C'est du passé... Ok, on a pu aquir des droits grâce à ça : on est peut-être plus libre de gueuler, de baiser, et d'agir... mais bon marre de voir des gens s'extasier sur les reliques d'une "révolution manquée qui faillit renverser l'histoire".*

Cette génération fascine de par le fait que la jeunesse - "victime" de la société réactionnaire - à su se libérer des geôles de la censure. De cette libération des moeurs et de la culture, il ne nous reste plus que : de jolies images de filles en mini-jupe pour illustrer sa page myspace; des reproductions des sérigraphies d'Andy Warhol à afficher dans son salon; des vidéos d'archives de l'INA que l'on idéalise sur Youtube; des hymnes psychés rock à la Pierre Henry pour faire danser les gens. F**K! Dans une France où tout va si mal, on se met à idéaliser le passé pour se cacher les yeux sur le présent. Plus personne n'a les couilles de se rebeller car si le monde pétait vraiment, ce serait si dommage de se retrouver sans son petit confort. Sic!

Mademoiselle Riposte!

LET'S BITTER CINEMA

On va jouer au jeu des devinettes pour trouver le nom d’un groupe myspacien- et pour déterminer lesquels de nos lecteurs sont les plus calés en pages myspaciennes :

Les membres du groupe sont potes avec les Clarky Cat (pour ceux qui sont déjà perdus, merci de vous référer au précédent numéro de MAB, article « Clarky Cat »)
Ils sont de Sheffield (tout bon groupe myspacien doit avoir un pied d’attache en Angleterre, que ça soit une maison, des potes, une ex-femme ou des myriades de copines à tendance groupies)
Le chanteur s’appelle Chris Hutchinson, et s’occupe aussi du synthé et de la basse
Ils ont joué avec nos chouchous les Teenagers.
Ils veulent sortir un album (oui ça ce n’est pas très original...)
Ils ont déjà regardé une étape du Tour de France.
Le suspens étant vraiment trop grand, j’abrège ce questionnaire et vous révèle le nom de ce groupe ultra-super-inconnu qui diffuse ses chansons sur la toile, et commence, tout de même, à prendre un peu d’ampleur : Lets Bitter Cinema (ou LBC pour les intimes). Ces coquins d’anglais (coquins ici ne voulant pas dire « cochon salace » mais plutôt jeune anglais arrogant se revendiquant de la mouvance ô combien trop convoitée de l’electro-post-punk) réveillent les petits démons qui se cachent en nous.

A l’écoute de leurs morceaux- et surtout lorsque C.H. chante « Vienna, I love ye, remember ! », on a juste envie de : sauter sur un lit, s’ouvrir les veines, boire des pintes avec les potes, faire une énorme soirée, traîner en mini-jupe, partir en road trip aux USA, tout plaquer, tout quitter et vivre notre jeunesse comme il se doit (ces actions ne sont pas forcément à effectuer dans cet ordre précis. Il serait par exemple préférable de s’ouvrir les veines après les avoir toutes accomplies).
Certains diront que leur son n’est pas abouti, que le chanteur chante faux... Mais c’est peut être leur maladresse qui les rend si attrayant. Sans la rigoureuse puissance musicale des Foals, sans l’excentricité des Clarky Cat, les LBC mise tout sur la surprenante violence de leurs chansons. C.H. semble vomir ses paroles en un flot continu. Ça ne nous donne pas vraiment envie de danser, certes. Mais au moins l’on (re)trouve cette rage de vivre, cette frénésie délirante, qui donne à la vingtaine toute sa beauté.
Est-ce que la musique rock-eclectro-punk serait l’apanage de la jeunesse ? Non, mais la folie, elle, l’est peut être.

RollK

COURT-CIRCUIT ET GRAFFITI

En mai, ça court-circuite à Rennes avec le festival MicroParty les 22 et 23 mai. Basé sur le thème des musiques électroniques expérimentales, vous pourrez voir des musiciens bricoleurs de jouets et autres jeux vidéos... et même apprendre à transformer votre "dictée magique" en Cindy Sander puissance 1000 puisque des ateliers seront proposés à l'université Rennes 2. Niveau show, une soirée gratuite le jeudi avec le fameux Je Deviens DJ en 3 Jours ainsi que le vendredi soir, re-belote au Jardin Moderne avec Computer truck, Sidabitball, Ben et Bene... Affaire à suivre dans le prochain numéro.

N'oubliez pas l'expo retraçant les 20 ans de graffiti des artistes HNT/POCH/RCF1/STAK au Delkographik Studio, il s'agira non pas d'une rétrospective mais d'un accrochage de leurs travaux actuels et c'est du 17 mai au 17 juin.

Mlle RIPOSTE!

FRANCE SAUVAGE

1er mai 08 - La Bascule

On ne remarque pas tout de suite l'absence de rythmique chez ce groupe expérimental.
Nos pieds tâtonnent timidement par terre, cherchent le beat à travers les bourdonnements et les modulations angoissantes des synthétiseurs.
Ça sonne parfois comme une berceuse hypnotique, ensuite c'est un vacarme assourdissant de vibrations qui vous prennent aux tripes, puis un nuage d'oiseaux métalliques vient planer au-dessus de vos têtes.
D'abord ça vous glace le sang et l'instant d'après vous bouillonnez de l'intérieur.
Imaginez la pluie qui tombe dans des bouteilles de verre comme dans une intro de These New Puritans. Partout, des sons de soucoupes volantes, un armada de bips et de sifflements dignes des élécubrations robotiques d'un R2D2 à l'agonie ou d'une radio bien détraquée.

Candy#

DIGGER & THE PUSSYCATS

//cliquez sur l'image pour lire l'interview//

M.A.B. Party

2008-04-06T10:41:00.000-07:00

Samedi 05 avril 08 // Le 1929

M.A.B. #7

2008-04-06T10:40:00.001-07:00

En couv : Simon, Vincent et Victor du groupe rennais The Popopopops

JE SUIS NÉGATIF!

Depuis quelques années, le mouvement squat en France connaît une période de crise : maintes sont les expulsions, fermetures et destructions de lieux alternatifs. Déjà dans l'Ouest, prenons les exemples suivants : en octobre 2004, le Wagon à St Brieuc, puis en plein hiver 2005 le site de l'Ekluserie à Rennes et aujourd'hui voici que l'un des batiments de la Villa/L'Élaboratoire part en fumée.
Dans le drame de cet incendie, il y a eu un mort : Joe Sacco. C'était un militant fondateur de Halém : association des habitants de logements éphémères ou mobiles, qui cherche à faire reconnaitre l'égalité de droits de tous les citoyens quels que soient leurs choix de mode de vie et d'habitat. Ne l'oublions pas...

Les fermetures - ou plutôt destructions - de lieux alternatifs, arrivent toujours étrangement à des moments clés de notre calendrier électoral. Les habitants de ces lieux sont traités comme des chiens par les autorités : souvent expulsés sans préavis, ils voient se détruire leur lieux d'habitation et leurs biens matériels à gros coups de bulldozers.

Le squat est le symbole de la culture D.I.Y, ces lieux sont des endroits d'expérimentation et de découverte culturelles. Comme dans la ville de Berlin, où la mairie - il y a une dizaine d'années - a proposé aux squatters de devenir propriétaires en leur faisant acheter pour une bouchée de pain les lieux habités. Ainsi à pu se développer une scène électro-rock alternative où émergent des artistes comme Randy Twigg, Noblesse Oblige, Team Plastique...

Sans aucun doute, le squat est l'une des rares structures indépendantes qui peut vivre encore en totale autogestion. C'est pour cela qu'il faut soutenir le mouvement qui je pense est l'un des plus précieux.

Mlle Riposte!

LADY JANE

Lorsque "Lady Jane" à surgi comme un éclair sur la scène rennaise au printemps 07, plus personne ne s'attendait à voir décoller un groupe de la sorte. L'ascension de Lady Jane tient-elle à un miracle psychédélique? En effet, à Rennes, rares sont les groupes qui à la sortie du garage, se retrouvent rapidement sollicités à jouer partout. Lady Jane fut comme une rumeur sur les comptoirs de zinc et boutiques de disques :
” Hé mon pote, t'as entendu ce putain de groupe ? Ces mecs de Lady Jane te balancent un putain de blues rock qui te transporte au delà des Monts d'Arrées".
- Ouais mec, et même qu'ils ont une sacrée technique, j'ai été frappé par leur guitare slide, et ils ont même foutu du sitar. Quand j'vois ça, ça me donne envie d'arrêter la bière et de m'y coller sérieusement sur ma folk... Ah! Ha! Ah!"
Repérés par le label Beast Records puis par le festival des Trans-Musicales, qui permit au groupe de sillonner l'ouest de la France et de monter sur la scène du hall 3 du Parc-Expo.
S'ensuivit un projet d'album produit par Beast Records. Ce n'est pas le premier du groupe, qui a déjà sorti quelques E.P avec "Bolton Wonderland Records", label indépendant rennais créé par les membres du groupe "Fago Sepia".

"The youngest was the least loved" est la suite de cette belle histoire.
La pochette est une suprenante composition d'images de freaks et autres bizarreries qui évoque une référence à l'artwork du fameux "Sister" de Sonic Youth. Elle tape direct dans l'oeil et plante le décor.
Le morceau d'ouverture "Arg! 2" est une invitation au voyage... Seule consigne : fermez les yeux et laissez-vous aller. "Ego" et sa partie de slide torturé. Le chant sort d'outre-tombe et la batterie tinte le glas. Sur ces rythmiques blues rock au son bien gras, il y a une touche sombre. C'est ce qui fait l'essence du groupe, une sorte d'orage qui tonnerait sur un paysage d'été : Swinging Depression. "Walk on me" termine l'album par une belle complainte noise qui calme toute cette fougue : le nectar de la love-song, les trémolos d'inspiration hawaienne, et ces effets de disto et de reverb qui sèment le chaos. Lady Jane, ou la poésie sans chichis des temps modernes...

myspace.com/ladyjanetheband

Mlle Riposte!

The Violets

Il est vraiment temps d'en parler et j'aurais dû le faire plus tôt, dès novembre, toute occupée que j'étais à faire des plans sur la comète en écoutant Twisted Charm.
Tout le monde mentionne les Banshees pour décrire The Violets, et je vais faire pareil. Ces fans de coldwave à la Bippp distillent un art-punk froid avec des airs de m'emmerde pas je suis pas d'humeur.
Auto-proclamé 'punk delicate', le trio de New Cross ne s'encombre pas d'un bassiste. La guitare tranchante de Joe Daniel découpe des riffs à peine contrôlés qui mordent sur le jeu écrasant du batteur pour générer un son à la fois féroce et rigide.
Ce mystérieux équilibre prend toute sa dimension avec Alexis, la chanteuse à l'aura sulfureuse et sexy, la bouche peinte comme si elle venait d'emballer Robert Smith, et la voilà, Siouxsie, l'icône underground en puissance...c'est une tueuse à la voix sensuelle et fragile, une personnalité exubérante qui rôde sur scène en t-shirt No Bra et se répand en cris puissants et paroles cryptées, à l'instar des chiffres et des hiéroglyphes de These New Puritans.
Formés dans la chaleur cuisante de l'été 2003, ils ont sorti six 45 tours et dernièrement un album, 'The Lost Pages', ensemble séduisant de mélodies tumultueuses et de mystère contenu, avec toujours la menace latente des élans d'énergie brûlante d'Alexis. Survoltée, elle ressemble à une Debbie Harry glaciale électrocutée en plein refrain d'Atomic.
Ce zombie de porcelaine aux lèvres sanguines possède un truc essentiel : l'Attitude et quand sa voix transperce sans prévenir le web of sounds tissé par les deux garçons, c'est juste traumatisant.

myspace.com/thevioletsuk

Art Rock 08

L’année dernière, j’ai vu Patti Smith. C’était au cours de la 24e édition du festival Art Rock. A Saint-Brieuc donc. Elle avait ses cheveux longs emmêlés, sa chemise d’homme, et son regard troublant. L’icône transgénérationnelle était là. Instant magique où le rock enflamme les foules.
Une autre année- je crois que c’était en 1995- la compagnie Royal de Luxe m’avait entraîné dans un Peplum. Je revois Cléopâtre se glisser dans un bain de lait.
Les éditions se sont succédées. J’y étais. Ou pas. Mais le mystère lui a toujours été présent. Comme l’extravagance, qui est devenue la marque de fabrique de ce festival pluridisciplinaire. Une année on découvrait la Fura Dels Baus. Violence des corps. Terreur des spectateurs. En 2005, on restait bouche bée devant Publique de Mathilde Monnier. Dans un parc, sur une scène, des danseuses en transe enchaînaient des pas de danse délirants. On voulait mourir d’enthousiasme artistique. Parfois, j’aurais souhaité naître plus tôt. Pour voir, entre autres, The Pogues w/ Joe Strummer, Miles Davis, Marc Seberg, Public Enemy. Pour avoir eu 18ans en 2003 et avoir eu accès au spectacle sauvagement XXX de La Fura.
Art Rock est né d’une rencontre entre Jean-Michel Boinet- actuel directeur du festival- et Marie Lostys. Alors Art Rock organise des rencontres. Et ose l’inattendu. Comme de programmer The Noisettes et les BB Brunes le vendredi 09 mai 2008. Au début, on rigole. Et puis on comprend. Quand on aime l’art, on apprécie l’ouverture d’esprit, et on évite de s’enfermer dans une programmation destinée à un public défini. Art Rock aime le rock. Mais aussi la soul, la new wave, le jazz, l’electro, le rap, les arts multimédias, le théâtre et la danse. Les performances. Et tout ce qui détonne. Un seul credo : réconcilier l’excentricité et le « tout public ». Cette année, comme d’habitude, il y a des contents et des moins-contents : objectif atteint pour le directeur. Et pour l’association qu’il a créée en 1979 avec ses copains de Quessoy, et qui organise encore actuellement le festival. Association portant le nom de « Wild Rose ». Vibrant hommage au saxophoniste Sonny Rollins, un nom qui énonce à lui seul tout un programme.
Il ne nous reste plus qu’à fêter dignement les 25ans de ce festival les 8,9,10,11 mai prochains, en transformant cette édition en feu d’artifice pétaradant. Pour cela, un seul programme : parler fringues avec Micky Green devant un café. Déposer une bise sur la joue de Keziah Jones, au cours d’une danse effrénée. Mouillez vos petites culottes en apercevant, au détour d’une rue, les BB Brunes. Demandez Thomas Dutronc en mariage (rien que pour ses yeux bleus !) Prenez une bonne cuite avec la chanteuse des Noisettes. Faites copine-copine avec Agnès B. pour qu’elle vous file des fringues. Et, surtout, n’oubliez pas de consulter le blogspot du fanzine tout au long du festival : mademoiselleagebete.blogspot.com
Enjoy !

RollK

K-Barré

Les étudiant bachotent tels des cadavres de mulot dans les amphis de Rennes 2, mais une semaine par an, il y a moyen de s'éclater le gosier, avec les poteaux car la présidence à accepté qu'on y dresse un chapiteau.
L'association a monté le festival K-barré, festival basé sur la découverte des dernières sensations locales. Au programme de l'électro érotique, de la folk debbie-à-risque, du rock saucissonné et autres amuse-gueules-de-bois.

Voici la sélection non-exhaustive de notre fanzine bête et méchant.

- Mein Sohn William est une base folk déglinguée, assumée. Le chant est profane et puissant. Cet artiste nous dresse un univers sombre et tempétueux, proche d'un retour à la saison d'automne.

- The Wankin' Noodles : Une voix de crooner survoltée qui tranche le paté envoyé par les amplis Orange d'un Bee-Bop ayant résolument oublié les frasques des sixties. Un son à en faire pâlir les fans maladifs des Hives. Mesdemoiselles, ne comptez pas leur jeter votre culotte, amenez plutôt un saucisson à partager en famille.

- Bumbles Bees : Cette tribu pourrait venir de la Californie lointaine. Parrainés d'influences mêlant les sirènes hawaïennes et la grosse voix d'un ours. Ces comptines mêlant humour et fantaisie vous rappellerons Alice pendant son tea time.

- Minitel Rose : Les années quatre-vingt sont de retour vers le futur. Et ce charmant Marty nous a ramené un minitel... hop hop 3615 Uhlala et voici que celui-ci déconne et nous propulse la musique du futur : des sons électro-nique!

- I'm fresh! You're pretty! : Non la consigne n'est pas de mâcher son malabar bigoût en faisant transpirer son maillot tour-de-france! Le son tourne comme du synth-punk produit pour salle de remise-en-forme...Une petite rehab, après le festival??

Mlle Riposte! & Candy#

S.C.U.M.

Impénétrable gang de freaks adolescents aux looks mi-goth, mi-vintage, S.C.U.M. ce sont cinq mini-fantasmes étranges que personnellement je rêverais de croiser dans une rue sombre à Whitechapel.
Le leader de la bande c'est Tom, une séduisante créature longiligne aux cheveux d'ébène, celui qui se roule en boule dans un coin de la scène pour crier plus fort.
Ce ne sont pas tellement des gamins torturés, ni des clones de Horrors à deux livres cinquante. Malgré leur jeunesse ils sont au-delà de ça, ils sont différents.
Musicalement, ils font preuve d'une sagesse surprenante pour leur âge, et d'une vraie modernité bien qu'on retrouve leur références dans les déstructurations de la fin des '70s.
Ils ont de toute évidence fumé leurs premières clopes avec Mars ou tout autre groupe de sublime no wave new yorkaise dans les oreilles. Leur rébellion raffinée se manifeste à travers les bourdonnements de leurs synthétiseurs, les beats résonnants de la basse de Ruaridh, et une armée de samples rugissants.
Ils n'ont qu'un morceau sur leur myspace mais pas des moindres, Visions Arise est sombre et génial. Ils sont sur le point de sortir un 33 tours qui menace de s'écouler à la vitesse d'un stroboscope sous speed. À surveiller.

#Candy

Come On!

2008-03-22T18:47:00.000-07:00

M.A.B. PARTY
SAMEDI 05 AVRIL 08
19H30
AU 1929 / RUE ST MICHEL
RENNES
FREE!

M.A.B. #6

2008-03-15T14:29:00.000-07:00

FOALS
INTERVIEW

MAB : Vous avez un groupe préféré?
Yannis : Public Image Limited, l'album Flowers of Romance c'est mon préféré, genre tu vois tu te poses, tu fumes de l'herbe en écoutant ce disque et putain c'est trop bon. Sinon on aime bien Talking Heads, Liars. TV on the Radio. On a bossé avec eux. Dave, leur guitariste, a produit notre album. Il a aussi produit les Yeah Yeah Yeahs.
On aime bien la dance music, on adore la techno, le classique, la musique minimaliste comme Steve Reich, et la musique africaine. Mais PiL reste mon groupe préféré.
MAB : Est-ce que vous écoutez des groupes actuels?
Yannis : Ouais mais on essaye de ne pas en écouter trop. Tu vois, si tu écoutes trop ces trucs-là, tu peux pas créer quelque chose de frais. Mais on aime bien un groupe anglais qui s'appelle Fuck Buttons, ils sont vraiment bons. J'aime bien ces deux gamins, ils sont tarés, ils utilisent ces vieux jouets vous savez, des claviers minables pour enfants et tout ça. Vous devez penser à Partyshank, c'est un peu pareil mais Fuck Buttons c'est mieux.
(Jack entre.
Voici Jack. J'étais en train de leur expliquer Fuck Buttons.
Jack : Ah ouais ils sont cool.)
Yannis : Et on aime aussi Metronomy.

MAB : Est-ce que vous aimez des groupes comme Clarky Cat, Neon Plastix, Let's Bitter Cinema?
Yannis : Non, pas vraiment, je veux dire...on n'a jamais vraiment écouté tous ces trucs-là. On a joué avec Clarky Cat une fois, mais on ne les a pas regardé. Enfin j'ai entendu parler d'eux mais... Pour être honnête on n'a plus vraiment le temps d'aller voir des concerts. Quand tu sors d'un concert le dernier truc que t'as envie de faire c'est d'aller à un autre. Et puis il y en a tout le temps.
(Yannis : Où est le bus? Il est bien?
Jack : Pas mal, ouais.
-Tu t'es rasé?
-Non!)
Yannis : En fait jusqu'à aujourd'hui on voyageait en van et on dormait à l'hôtel, et pour la première fois on a un grand car avec 15 lits (Jack : 18 lits). J'y suis pas encore allé mais ils ont dormi dedans hier, moi j'étais à Paris. Mais tu peux pas prendre une douche dans le bus ni rien, ça craint.
MAB : Pourquoi vous faites de la musique?
Yannis : Pour se la péter.
MAB : Vous aimez faire des concerts?
Yannis : Ouais, on s'adore et on adore passer du temps ensemble, s'éclater.
MAB : Pensez-vous qu'aujourd'hui on puisse encore créer quelque chose?
Yannis : Je pense que ça n'a jamais été vraiment possible (en tout cas depuis un moment) de créer quelque chose d'original alors il faut trouver de nouvelles façons d'exploiter ce qui a déjà été fait. . Enfin je crois. Je sais pas trop. On essaye de faire un truc qui sonne frais, à partir d'une combinaison d'influences qui sort de l'ordinaire. Je veux dire...non on ne peut plus tellement créer.
MAB : Quelles sont vos relations avec la presse? Pensez-vous qu'elle est vraiment utile?
Yannis : Où que je perds mon temps? Non...la presse, les médias, c'est cool évidemment mais, en Angleterre en particulier, il se passe des tas de trucs. Il y a un côté super hype. Il y a une culture hype. Mais pourquoi tout le monde peut pas la fermer et écouter la musique? C'est comme quand un pote revient avec un cd et il te fait genre "oh j'ai acheté ce cd, il est génial, je le mets. Écoute! t'entends les beats là? Là c'est le meilleur moment..." et il arrête pas de parler pendant tout le disque. C'est ça, ce côté hype. Ils parlent tellement du fait que t'es bon qu'ils n'écoutent même plus.
Jack : Ouais est-ce que ça a du sens de parler de musique ou quoi...franchement ça me saoule, c'est comme quand tu veux mater un film, et tout le monde est là "tadada tadada" et tu peux pas suivre.
Yannis : Ça dépend des gens, je pense.
MAB : Et à propos de Skins, comment ça s'est passé?
Yannis : En fait on s'est pas fait d'argent là-dessus. On avait déjà écrit la chanson, c'était notre single. Vous avez dû l'entendre. C'était pas exprès pour la série.
MAB : Quelle est votre année préférée?
Yannis : 2010.
Jack : 1997 c'est une super année.
Edwin : 1993, parce que j'étais branché punk rock et j'allais entrer dans ma période de puberté, les filles et tout, j'étais trop content!
Yannis : Allez-y lancez les questions stupides c'est plus marrant pour nous.
MAB : Les prénoms de vos mamans?
Yannis : Ma mère s'appelle Renee.
Jack : Ma mère s'appelle Ann.
Edwin : Et moi Fiona.
MAB : Quel est votre gâteau préféré?
Yannis : Le gâteau au citron.
Jack : Le gâteau café-noisettes.
Edwin : le gâteau à la carotte.
Yannis : Je vous ai pas dit, j'ai mangé une crêpe aujourd'hui, près de la gare. Et putain c'est la crêpe la plus dégueulasse que j'ai jamais mangé! J'étais trop excité tu vois, et j'ai mangé cette crêpe; c'était horrible.
MAB : Plutôt mineures ou majeures?
Yannis : Pour faire quoi avec? Pour parler? Umm...majeures. Majeures. Majeures.
Edwin : On est trop choqués en fait, on est des vieux mecs, j'ai 35 ans moi! (s'esclaffe)
MAB : Vous prenez quoi au petit déj?
Yannis : Américain, du bacon et des gaufres.
Edwin : Petit déj anglais.
Jack : Des oeufs. Ouf. Ooeeuf...
Yannis : Oeuf.
MAB : Si on vous dit France, vous pensez à quoi?
Tous : La culture, du bon hip-hop, chic, classe, la littérature, Audrey Tattoo, les croissants, les croissandwiches, la lingerie...
MAB : Votre livre préféré?
Yannis : Gatsby le Magnifique.
Jack : Je lis pas vraiment de livres.
Yannis : On ne lit plus, on est des mecs super intelligents, on n'a pas lu un bouquin depuis deux ans. Non en fait on était tous à la fac mais on a laissé tomber et maintenant on est stupides. On est des flemmards.
MAB : Si vous pouviez envoyer un groupe ou un artiste dans les tréfonds de l'enfer, ce serait qui?
Edwin : Tu veux dire pour l'éternité?
Yannis : Jamiroquai.
Jack : En fait je crois qu'il est déjà en enfer.
Yannis : L'enfer il est au fond de son chapeau.
Jack : Robbie Williams devrait y aller.
Yannis : Non pas Robbie Williams foutez-lui la paix! Moi j'enverrais cette putain de loge en enfer, j'aime pas le vert et le rouge. J'aime vraiment pas cette loge. La lumière est trop désagréable.
MAB : Vous regardez la télé?
Yannis : Ouais, les Sopranos. Six Feet Under.
Edwin : The Wire, c'est un show américain.
Yannis : Les documentaires sur la nature sont super en Angleterre. Sinon...Deal or no Deal. C'est comme Qui veut gagner des millions? Ou Big Brother : En fait on a essayé de rentrer à Big Brother mais on s'est fait jeter. Jack a essayé Pop Idol mais il a fini par se faire jeter aussi.
MAB : Vous avez quel âge?
Yannis : 21. Jack : 22. Edwin et Walt : 23. Jimmy : 24.
MAB : Vous vivez où?
Yannis : On vit tous à Oxford.
MAB : Est-ce qu'il y a un disque secret dans votre collection, dont vous avez honte?
Yannis : Ouais des tas. Des disques de métal genre Slayer. Jack il a du Korn, du Slipknot. Des trucs de mecs.
MAB : Vous avez fait des études?
Yannis : Oui j'ai passé un an à Oxford, en littérature anglaise. Jack était étudiant en photo à Londres. Walter était étudiant en art, en peinture précisément. On a tous arrêté. Le seul qui a terminé son diplôme c'est Jimmy, il a fait géo.
MAB : Vous espérez devenir célèbres?
Yannis : Ouais! Enfin on n'y a pas vraiment pensé. On veut juste faire de la musique. Mais...
MAB : Pensez-vous que la qualité peut aller de pair avec la célébrité?
Yannis : Je crois que c'est possible. Enfin je sais pas, c'est difficile. La plupart des gens célèbres ne pensent plus. Regardez Paris Hilton. Qu'est-ce qu'elle fout?
MAB : Votre film préféré?
Yannis : Ferris Bueller's Day Off. Vous devriez le voir, c'est mortel.
Edwin : Le Weekend, de J.L. Godard.
Yannis : J'ai vu À Bout De Souffle. Les 400 Coups de Truffaut, et Jules et Jim est génial.
MAB : Si vous pouviez vous installer quelque part dans le monde, ce serait où?
Yannis : Oxford.
Edwin : J'aurais une maison à New York.
Jack : Londres ça craint.
MAB : Pourquoi vous aimez pas Londres?
Tous : C'est le bordel. Il y a trop de monde. C'est trop cher.
Yannis : Si tu y vis tu dois te trouver des potes. Et si t'as un groupe c'est un peu emmerdant, tu vois, tout le monde est dans un groupe. Et dans un mauvais groupe en général, c'est lourd. Tu peux sentir la soif d'argent chez ces gens-là. C'est vraiment désagréable, ça nous file la nausée. À Oxford il y a des groupes mais ce sont des groupes spéciaux, des groupes noise, etc. Et ils ne sont pas là pour la tune tu vois. Ce sont des stoners, des gens vraiment cool...
MAB : Où vous êtes-vous rencontrés?
Yannis : Moi et Jack on avait un groupe avant, pendant 2 ou 3 ans.
Edwin : Moi j'ai formé un groupe avec un pote, Andrew, et on a rencontré Jimmy à l'école.
En fait c'est pas très excitant comme histoire, c'est plutôt ennuyeux, et puis Oxford c'est petit...
(irruption de leur manager un peu pressant)
Jack : Comment vous appelez quelqu'un qui est vraiment emmerdant, en français? connard, c'est ça?
Yannis : Enculé, salope, arrache ta mère! J'ai vu ça dans un film français, La Haine.
Jack : Vous connaissez TTC?
MAB : Ouais! Vous comprenez les paroles de TTC?
Yannis : Euh non pas vraiment, mais je peux te dire qu'elles sont super trash, assez répugnantes.
MAB : Pour finir, la dernière fois que vous étiez bourrés?
Hier soir!

CANDY & ROLLK

JOHNNY BOY

La première fois que j'ai rencontré Johnny Boy, c'était en 2006, au Sympatic Bar. Les balances venaient de s'achever et je revois encore ces deux impressionnantes silhouettes filiformes perchées sur les haut tabourets du comptoir, clopant sur le même mégot en déconnant autour d'une bière.
Le duo se veut comme une équation simple.
a = [(Boite à Rythme Minimaliste + Instru (Synthétique + Basse) + (Telecaster + Incisive + Punk)] = NICKY LARSEN + b = Vengance + Energie + Emeute + CHANT = SALO
Leur premier EP Dialectik Noise, basé sur cette formule est composé de six petites bombes. L'ouverture par le morceau "Need It", vous met direct en haleine. Préparez votre tenue de combat pour le synthétique Dialectik Noise qui s'enchaîne avec l'apocalyptique "Back to the suburbs" où c'est la boum dans l'abri atomique. Ensuite le morceau Distant Land, réflexion sur le quotidien du groupe qui s'autoqualifie avec humour "d'un club d'oisifs ambitieux". Puis "Rock n' Roll Sux", critique du rock n'roller, avec en choeur le sample du mythique "I am a cliche" de Poly Styrene.
L'EP se termine par un hymne. chanté en duo avec Bronx, [la chanteuse du groupe Mean Streets], FULL GENERATION, ou comment faire table rase du passé en 3 minutes. Voici enfin un groupe qui a capté la nécessité de transgresser le passé : " The old world is falling down / Won’t be the blank generation / The next century will be ours!!! ok? ok? / And we know what we’re there for / [...] / WE ARE THE FUTURE".

MLLE RIPOSTE!

FANGS

Les Fangs de Glasgow sont menés par Jane Queen, petite platinum blonde sexy qui, malgré sa taille, remplit son rôle de chanteuse avec agilité. Pour tenter de les décrire, disons que c'est un trio de punk 80's à la Siouxsie & The Banshees passé sous un nuage radioactif.
Leurs shows énergiques et nerveux vous arrachent inévitablement du bar. Les beats vous éclatent les genoux et c'est parti pour une fly dance des plus exaltées face à une Queen ultra-charismatique dont la diction paniquée vous électrifie. Ses deux crêteux d'acolytes, les yeux dégoulinants de khôl, vous tapent sur la tête à grands coups de stroboscopes et de riffs incisifs. C'est d'la bombe, bébé.

CANDY#

BANDE D'EXCITÉS!!
CLARKY CAT

La rubrique pseudo-descriptive du Myspace des Clarky Cat indique : new-wave/electrique/afro-beat. Stupeur. On se précipite pour taper un nouveau nom de groupe dans la case « recherche » du site, lorsque la chanson sightline se déclenche. Mélodie bien roulée. Un temps d’arrêt. Suspens. Le beat apparaît : surprenant, saisissant, affolant. Suivi d’une voix masculine indescriptible : à la fois crue (cruelle ?) et enchanteresse. On est subjugué par ce son franc (du collier !). Incisif. Toujours soutenues par le trio gagnant guitare-basse-batterie, les chansons puisent leur extravagance dans un bidouillage de sons savamment orchestré par le trio de Nottingham.
Mais la musique s’écoute bien plus qu’elle ne se commente! Passons donc à autre chose : la description de Clarky Cat par le chanteur et guitariste Mark, et son super-pote-et-membre-moins-barvard-du-groupe : Arne.
Clarky Cat s’est formé à partir d’une rencontre scolaire entre Mark et Arne. Après avoir écumé divers groupes, le duo se féminise avec l’arrivée de Gemma qui se munie d’une batterie et d’un synthé, histoire d’apporter une petite touche electro (on se retient d’écrire « une petite touche electro tendance »). Se détachant de toute prétention musicale, les trois anglais justifient cette formation par un désir frénétique d’être de toutes les soirées, et d’avoir des bières gratuites à volonté. Bien entendu, ils n’oublient pas d’atténuer ce déferlement de franchise en affirmant s’être fait des « amis » au fil de leurs tournées (qui, pour l’instant, se limitent principalement au territoire anglais). Allez on laisse tomber le style «on-est-cool-parce-qu’on-fait-la-fête-avec-nos-groupies-en-buvant-des-bières », et on passe aux inspirations musicales : Mark n’hésite pas à citer la vague post-punk comme delirium musical majeur (Gang of four, Joy Division), mais il se réfère également à Tiefschwarz- Dj sévissant majoritairement en Allemagne, et adepte de la Love Parade- et Switch- fabuleux producteur de M.I.A et Santogold, et Dj à ses heures perdues. Bref, solides références qui me font retrouver le sourire (le côté « on-fait-de-la-musique-parce-qu’on-veut-s’éclater-en-se-saoûlant-dans-les-parties-londoniennes-ultra-banchées » m’avait laissé...pantoise). Quant au mystérieux Arne, il aime également le « fidget house » (une house incluant des éléments de rave, breakbeat et de garage US). Surprenant imbroglio de références musicales. Bien vite rejoint par des films et livres divers et variés. Retenons Fear and loathing in Las Vegas (autrement dit Las Vegas Parano- film culte d’une génération), et les bouquins de Philip K. Dick, génialissime auteur de Do androids dream of electric sheep ? (Adapté au cinéma sous le nom bien plus connu de Blade Runner).
Conclusion de ce bref échange myspacien : Clarky Cat est décidément un curieux groupe! A la fois ultra-branché et complètement blasé par la notion de « furieuse création musicale C’est notre déhanché spontané au son de leurs beats percutants qui est leur plus fidèle miroir : reflet aux contours nets et précis d’un jeune groupe anglais destiné à nous entraîner dans une danse folle, hommage à ce son electro-rock qui- bien qu’en voie de banalisation- déclenche toujours, chez les jeunes et les vieux matous, un enchaînement déchaîné de mouvements aussi beaux que brutaux.
Mark annonce que l’année à ne pas louper est 2008 ! On partage leurs espoirs, voire même leurs désirs de soirées furieuses dans un Londres survitaminé.

ROLLK

BLACK PONY EXPRESS

Le groupe australien "Black Pony Express" a donné au 1929, le 2 février dernier, un concert qui se traduirait par les paroles d'une chanson d'Hank Williams "There's a Tear in My Beer", référence que Justin le chanteur ou plutôt le crooner guitariste du groupe, affecte particulièrement.
Le groupe orginaire de Melbourne, épand de sirupeuses ballades à demi ton entre une folk lascive et un blues charnel. Une musique qui sort directement de leurs tripes : "nous composons la musique que l'on aimerai entendre, celle qui sort de notre âme".
Le morceaux qui traduisent le mieux l'esprit de "Black Pony Express" est "Resurrection Blues". C'est un standard en devenir... Tout d'abord c'est une rythmique de slow saccadée sur laquelle se pose la complainte de Justin Cusack. Suit un crescendo, piqué par les guitares hystériques, qui créé une rupture. S'y ajoute le chorus soul féminin qui amène le mystère, ce qui donne un je-ne-sais-quoi de sacré à ce morceau. Un peu comme dans les bons vieux Negro-Spirituals... Justin expliquera par la suite : "la place des filles dans le groupe est important car elles amènent d'avantage de sensibilité, ce qui permet d'équilibrer l'harmonie musicale."
Après une tournée européenne, et l'excellent album "Love in a cold place", le groupe a pour projet de sortir un nouvel album fin 2008. Affaire à suivre...

MLLE RIPOSTE!

MGMT

Invité par la Route du Rock hiver à participer au déferlement de pop-rock sur la cité malouine, MGMT- qui se prononce apparemment « Management » ( ?)- nous a offert un concert plutôt sympa. Mais ce jeune groupe ne semblait pas encore détenir la formule magique pour créer un feu d’artifice final. Pas d’explosion donc. Il n’empêche que le quatuor de Brooklyn a été sacré « Objectif 2008 » par les Inrocks, et se trouve majoritairement encensé par la presse nationale.
Management n’est cependant ni un « Objectif 2008 », ni une « Découverte 2007 ». Ces new-yorkais déjantés sont inclassables, et se servent des héritages musicaux comme d’un tremplin, pour atteindre un paradis d’harmonie musicale. Les MGMT font partie de ces groupes célestes- comme Arcade Fire- qui libèrent nos sentiments de toute emprise raisonnable pour les laisser exploser à la face du monde. Nouvel Eden où pépient les oiseaux et ruisselle la rivière, comme dans l’intro de Time to pretend..
Certes, leur originalité détonne, mais ces pop-rockeurs surdoués se font un malin plaisir de récupérer la sensualité vocale jaggerrienne (Cf Weekend wars), la recette des balades mélodieuses des Beatles, qu’ils agrémentent d’une pincée de Marc-Bolan-poussant-la-chansonette-dans-les-aigues.
Cependant, leurs chansons restent aériennes. Subrepticement saisies par notre ouïe aux aguets. Sorte d’esprits virevoltant là-bas, très haut dans le ciel.
Tandis que nous découvrons, avec cet émerveillement tout enfantin, ce nouveau monde musical, le chanteur nous lance, dans un élan d’enthousiasme : « Now, let’s have some fun ! » On n’aurait pas dit mieux...!

ROLLK

BLACK STROBE BILLBOARD
TOP 20
Single Selector
compilé par Arnaud Rebotini à partir de sa discothèque mentale.

1/ Chanson caféinée pour se sortir du lit
Angel of Death - Slayer
2/ Chanson d'ascenseur
Negnosiene - Erik Satie
3/ Chanson pour mettre une main au cul
Captivate - Nitzer Ebb
4/ Chanson pour aller à confesse
I Saw The Light - Hank Williams
5/ Chanson pour se rendre sur la tombe de tante Yvonne
Cortez The Killer - Neil Young
6/ Chanson pour trinquer
Sacred Reich - Surfing Nicaragua
7/ Chanson ivre
Wasted - Black Flag
8/ Chanson anti-vomitive
Bah quand tu dois vomir tu vomis
9/ Chanson de gueule de bois
Good Morning Lil' Sweet Girl - Muddy Waters
10/ Chanson Valium
Sea Song - Robert Wyatt
11/ Chanson pour poireauter au téléphone
Eight Lines - Steve Reich
12/ Chanson de rupture
Stairway To Heaven - Led Zeppelin
13/ Chanson de départ
Dolly Parton - Travelling Man
14/ Chanson paillarde
Manish Boy - Muddy Waters
15/ Chanson de supermarché
Small Town Boy
16/ Chanson française
La Valse à Mi-Temps - Jacques Brel
17/ Chanson gaie
Der Mussollini - Daf
18/ Chanson rafraîchissante
Bar Kays - Son Of Shaft
19/ Chanson pour se comporter comme un salaud
I Am A Man - Bo Diddley
20/ Chanson pour aller aux putes
She Watches Channel Zero - Public Enemy
21/ Chanson ultime
La Mer (premier mouvement) - Claude Debussy

CANDY & MLLE RIPOSTE!

KENNEDY
Inrocks Indie Club, Ubu, 20 fev. 08

"I like french girls..."

M.A.B. #5

2008-02-02T05:56:00.000-08:00

Il est important de connaître l'histoire des courants musicaux amplifiés (rock, electro...). Mais c'est devenu rasant d'entendre tous ces groupes, tous ces gens se revendiquer dans la continuité d'un style passé. de voir une génération entière se gâcher en plagiant les mélodies et les codes d'autrefois.
Oublions les héritages passés, et inventons notre quotidien. Composons des mélodies qui découlent spontanément de nos cervelles, expérimentons de nouvelles manières de jouer... Cessons d'emprunter dans le graphisme les visules des époques passées (ras le bol des pin-ups fifties, des collage spunk et fleurs psychés...). Oublions de vouloir porter le look que Mamie n'avait même pas en 1962!
Maintenant place à la spontanéité et à l'expérimentation... Bien sûr qu'il est effrayant de se tourner vers l'avenir. Mais une fois libérée de ses chaînes réactionnaires, notre génération aura sans doute la possibilité de s'engouffrer dans une période de renouveau... et de s'inventer.
Cessons de vivre dans le passé, transgressons-le!

Mlle Riposte!

LATE OF THE PIER
BIG BANG!

La scène dance rock anglaise est entrée l'année dernière dans un trip aéro-spatial à bord de sa navette de groupes extra-terrestres, avec sticks fluo et robes eighties inclus dans le pack.
Late Of The Pier n'est pas exactement un ovni, mais un genre de pluie de météorites épileptiques et aphrodisiaques qui s'est abattue sur les clubs anglais pour secouer les derniers des blasés.
Cette bande de gamins de Nottingham s'excite sur des machines qu'on dirait détraquées exprès pour nous faire suffoquer, transpirer, convulser... ils sont si imprévisibles qu'on ne sait jamais à quoi s'attendre à la prochaine seconde.
Leur musique est un kaléidoscope de vibes années 80, de beats simultanés, et de délire vocal qui envoie la techno, l'electro et l'indie sur la lune, en tir groupé.
Leur dernier single Bathroom Gurgle sonne comme une forêt d'effets d'optique aux refrains Klaxonesques angoissés qui sombrent dans la folie hystérique. Un autre morceau, Space and the Woods, en plein delirium de synthétiseur, explose en une tuerie de dancefloor à vous coller des complexes.
C'est un de ces groupes qu'il faut voir en live et puis...mourir. Sans rire, c'est le chaos général, la guerre des étoiles, mars attack! Le mec schizophrène au synthé pianote à mesure qu'il pousse des cris de plus en plus exaltés et quitte son jouet pour aller se déhancher d'avant en arrière avec une classe de névrosé. Bondissant partout, il disparaît à chaque dixième de seconde dans les lumières stroboscopiques tandis que la foule au summum de l'extase est hypnotisée par l'écran diffusant des images psychédéliques à la Timothy Leary.
Une sorte de matrioschka new rave qu'Hadouken! et Soulwax se sont empressés d'embarquer sur leurs tournées. Buzz king-size assuré.

Candy

HUSHPUPPIES

Rencontrés lors du festival Numéripop à Saint-Brieuc, où ils nous offraient un show déjanté avec le duo infernal Pravda, le tout arrosé à la vodka, nous les retrouvons à l'Ubu pour notre plus grand plaisir. Les cinq beaux gosses des HushPuppies enflamment les salles et provoquent des slams.
Une fois au bar, devant une bière, les questions s'enchaînent. Et donnent naissance à une interview spécial Madmoiselle Âge Bête. Ici, pas de questions banales, les réflexions musicales ont laissé place à un mix entre le délire hushpuppien et la fantaisie d'Âge Bête.

1) Couleur préférée?
- sang et or

2) Gateau préféré?
- le fondant au chocolat pour Guillaume

3) Prénoms de vos mamans?
- Line, Ginette, Monique, Michelle

4) Whisky ou vodka?
- whisky ET vodka

5) Foot ou rugby?
- les deux

6) Mineures ou majeures?
- le majeur dans une mineure

7) Hommes ou femmes?
- des hommes qui aiment les femmes

8) Dali ou Warhol?
- ça c'est trop dur!

9) Stones ou Beatles?
- ça aussi

10) Album préféré?
- du moment: Entertainment - Gang of Four

11) Mac ou Sue?
- Sue sans hésitation! quoique très sue, on peut facilement tomber sur mac...

12) St-Brieuc ou Chateauroux?
- St brieuc. Même plutôt Chateaulin

13) Mennen ou Toyota?
- ben les deux!

14) Suédoises ou italiennes?
- jag alskar svenska!

15) Mariage ou non?
- ça dépend pour qui

16) Spiderman ou batman?
- Spiderman

17) Ecrivain préféré?
- Barjavel

18)Premier concert auquel vous avez assisté?
- Communards

19) Votre plasticine préférée?
- Zazie

20) Slip ou caleçon?
- boxer

21) Vélib' ou métro?
- scooter PX 125

22)Quick ou Macdo?
- Mac do mais Burger King dès qu'on est plus en france.

23) Paris paris ou Pop in?
- Pop in puis Paris paris

24) Manchester ou Liverpool?
- Manchester mais pas pour le foot

25) Kanye West ou 50cent?
- rien merci

26) Putafranges ou franges à putes?
- Tania

Propos recueillis par Roll K

Rennes, le 16 janvier, TGV direction le Nouveau Casino pour le concert de Kap Bambino.

Ayant loupé les Zombie Zombie - à cause de ces infernaux changements de métro - je débarque pour la seconde partie, où joue une bande de mecs avec des bouilles d'étudiants en informatique, qui ont ressassé une power pop confuse. Pendant ce temps les chasseuses de têtes de streetpepper.com sont sur le qui-vive : "Tas le bon look, viens que je te shoote!"
Des sons vrombissent des enceintes... Le BMP claque et la bombe Kap Bambino jaillit. La chanteuse - barbouillée de make-up cheap - bondit de part et d'autre de la scène, saute dans le public, slame en hurlant aisément dans un micro aux fréquences trafiquées. L'homme-machine crache les basses et fait gicler les mélodies low-tech surgonflées à coup de reverb.
Le public envoûté pogote débilement en sécrétant des odeurs de fauve : ce qui rend l'ambiance oppressante!
Des pétasses montent d'exhiber sur la scène mais sont rapidement virées par le vigile. Amusée, la chanteuse lui impose une simili lap-dance avant de replonger dans la fosse en hurlant comme une chatte en chaleur...
Noir total...
Le vacarme "disco-grunge" vient de s'arrêter... Soupir général du public qui se rue un peu étourdi vers la sortie pour s'en griller une.

Mlle Riposte!

\\\TOO MUCH FLUO BUSINESS///

Nous avons assisté cette année à une confusion lamentable entre la new rave klaxonesque qui a entraîné dans son sillage le futur de l'electro pop, et les minauderies pseudo 80s remixées tecktonik d'une Yelle surfaite qui préfère H&M à Cassette Playa.
Les sages bébés rockeurs de l'hiver dernier s'en sont pris plein les yeux de cette fumée toxique phosphorescente et ont revu leur look après une vodka tagada ou un ecsta. Aujourd'hui ils affichent American Apparel, sneakers, lunettes en plastique et coupes de playmobil dans les clubs 'branchés' et barbotent gaiement dans leur sueur d'ados hystéro-narcissiques. Ces ersatz de Pikachu overlookés peinent à reprendre leur souffle entre deux check-ups 'frange en place'. Abasourdies par des beats discount, leurs oreilles vulnérables baignent dans une purée vert fluo des plus indigestes. Mais avec ce que nous promet 2008, il va falloir cesser de se regarder danser et apprendre à s'habiller les yeux fermés. L'ipod c'est bien, la gameboy c'est mieux.

Candy

L.P.H.

Le grand public connaît Le Prince Harry pour ses déguisements de mauvaise augure et son salut nazi publiés dans le Sun. Mais vous ne connaissez peut-être pas le formidable groupe d'électro-post-punk originaire de Liège qui a transformé la Mécanique Ondulatoire en abri anti-atomique.
Description :
Trois tronches de garageux, deux synthés analogiques, une guitare épileptique et une batterie old-school. C'est la magie des tonalités du synthé qui prime sur les riffs basiques et les tempos bourrins. Les compositions sont à mi-chemin entre l'electro-clash (pour le côté sombre et digital) et le garage surf (pour les parties de guitares incisives). Ce groupe aux références décomplexées a réuni aussi bien les rockers que les poppeux dans la même fosse, avec même un crêteux goguenard en goodies.

Mlle Riposte!

THE MISSING SEASON

Nicolas 'Naughty' Gautier et Marin Perot forment le duo folk Missing Season et viennent de sortir leur premier album "The Secret Map" sur My Little Cap Records. Rencontre avec le groupe dans leur antre rennaise autour d'un verre de jack.

Cela fait bientôt près de deux ans que vous existez sur la scène bretonne, vivant entre la Forêt de la Nouée et Rennes, à la fois rats des villes et des champs, quel est le parcours musical de votre duo?
M.P. : On s'est rencontrés pour jouer dans la rue des chansons des Beatles, puis on a voyagé pas mal ensemble du coup on a décidé de composer car on est super copains...
N.N.G. : On a voyagé en Australie où on jouait sur les marchés, c'était notre occupation principale. Le soir, on bidouillait des trucs à la gratte, autour du feu puis on s'est mis à écrire des paroles. Marin avait des compos de son côté, moi aussi, et on a tout mis en commun. L'alchimie fonctionne bien.
Quant au banjo?
N.N.G. : C'est le trip 'country', j'en joue depuis deux ans, je l'ai ramené d'un voyage au Kentucky pour 495 dollars... j'aime les sonorités qui ont une certaine nostalgie.

Pourriez-vous nous parler de la production avec le label nazérien My Little Cap Records, monté par le groupe Tazio & Boy?
M.P. : Par myspace, le groupe Tazio & Boy a découvert Missing Season, c'était à l'époque où j'étais retourné en Australie, Naughty, lui, était là, et ils voulaient faire une sortie de Missing Season. Du coup, j'ai fait White Sails pour rester avec eux, car on s'est dit qu'ils n'allaient pas attendre aussi longtemps. Et au final, quand je suis revenu on est devenu vachement potes. Récemment on a fait une collaboration pour le disque de ebrceuse de Blog Up, "Have a Nice Night #2".

Par rapport au mouvement folk, comment vous placez-vous?
N.N.G. : C'est chaud... Quand on a commencé à composer, j'écoutais pas tant de choes que ça en folk. Il y avait plein de trucs qui s'en rapprochaient mais je n'en avais aps l'idée à la base...
M.P. : Au début, j'écoutais pas mal de trucs indés, après ça a été que les Beatles puis Neil Young, des trucs seventies ou même Grandaddy, ou un peu Radiohead... Ces ont des coïncidences, car on se rend compte que quand tu fais un truc, au même moment il y en a d'autres qui le font, c'est toujours comme ça que ça se passe...
N.N.G. : On fout du banjo dans une chanson et quelques mois plus tard on découvre Sufjan Stevens et on se rend compte qu'il y en a plein qui le font aussi.. c'est commun!
M.P. : Oui... tu te rends compte que tu fais vraiment partie d'une tendance malgré toi...

Question projets, Missing Season réalisera sans doute un EP où ils revisiteront des styles musicaux plus catchy : pop, blues acoustisque... En attendant, savourez 'The Secret Map', cette galette de folk complète avec son petit goût de maléncolie salée qui vous transportera vers les grands espaces bien connus de ces deux baroudeurs romantiques.

Transexuals Gallery

2007-12-29T06:32:00.000-08:00

Draw Me A Hotel Room

2007-12-26T13:49:00.000-08:00

Dead Kids / 7 dec. 07 @ TransMusicales, Rennes.

Hors-Série Trans #3 / Samedi 8 décembre 07

2007-12-26T10:34:00.000-08:00

TROISIÈME PALMIER À GAUCHE À CÔTÉ DE JACKIE BERROYER

Hier soir il y avait Philippe Katerine. Et Louise des Plastiscines. Tous deux ont fini par décoller du bar VIP pour se balader dans les halls du parc expo. Les Trans, ce sont des rencontres, et ces artistes, eux, l'ont bien compris. Leurs pairs oublient souvent le pourquoi de leur statut d'artistes. On est artiste pour un public. Et le public est public pour les artistes. Simple évidence qui est cependant mise de côté par les artistes eux-mêmes, mais aussi par les organisateurs des festivals.
Les Trans dressent une frontière infranchissable entre VIP et non-VIP, entre artistes et public, entre ceux qui font partie du milieu et ceux qui n'ont pas leur place. Ce qui est vraiment regrettable. Une rencontre peut illuminer une soirée. Une conversation peut parfois déterminer le cours d'une vie.
Un jour, à l'Elysée Montmartre, le groupe Arcade Fire s'est dispersé dans le public. Ils avaient fini leur concert en beauté, comme toujours. Dix minutes plus tard, ils se fondaient dans la masse des spectateurs. Le public était honoré de cette rencontre improvisée.
Quelle est la nécessité de placer l'artiste en haut d'une tour d'ivoire? D'accord, le groupe est créateur et mérite donc, quelle que soir l'orientation de nos goûts musicaux, notre plus profond respect. Cependant, certains spectateurs pourraient constituer de nouvelles sources d'inspiration pour tous ces groupes.
La nuit se prête aux jeux mystérieux, au délire hystérique, et à l'enivrement musical. Les langues se délient. L'alcool désinhibe. Les jeunes filles ont revêtu leurs plus belles robes. Les garçons sont même allés chez le coiffeur pour l'occasion - attention d'ailleurs aux coupes "tecktonik" qui peuvent heurter les yeux sensibles. Le cadre est posé, il n'y a plus qu'à se laisser aller. Mais comment réussir sa soirée si le mélange est prohibé?
La soirée d'hier était absolument délirante. Mais tout cela manquait un peu de Kate Nash évoluant dans les halls, de Calvin Harris esquissant quelques pas de danse sur rafale. Même Jean-Louis Brossard, vénéré programmateur des trans, n'a fait que de furtives apparitions. Certes, l'organisateur n'est pas artiste, mais au final, il acquiert bien souvent une notoriété superficiellement artistique. Déception donc, devant ce manque cruel de contact entre artistes et public, voire entre les différents artistes invités.
Bien entendu, le développement myspacien jette un pont entre ces deux univers. Mais la sacralisation des artistes et les clichés agaçants sur les groupies hystériques tendent à détruire ce lien qui se tissait peu à peu.
Pas de panique! Ce constat est là pour déclencher chez les artistes et autres programmateurs un élan de sociabilité. Alors, ce soir, n'hésitez pas : allez retrouver votre public, et n'ayez pas peur de ces soi-disant groupies, ni des mecs bourrés qui se traînent difficilement de hall en hall. Foncez discuter avec ces spectateurs qui restent, pour le moment, frustrés par des concerts trop lisses, trop propres, et par cette absence désespérante d'after-show.

Roll K

BLOODY BEETROOTS / Samedi 8 décembre, Hall 3, 21h > 21h45

En recherche d'un son violent, de rythmes saccadés qui vous font frémir et danser de façon épileptique. Voici Bloody Beetroots, chorus féminins et jams masculins rappellant l'ère primaire dance machine, le tout agencé par des instru type orgues qu'ne cathédrale gothique en pleine débauche et guitares dont les riffs paraissent inversés, le tout surixé et souligné par des effets de trémolos, d'high reverb et de répétitions. L'écoute de leurs morceaux est une vraie épreuve physique, le rythme cardiaque s'emballe et on ne peut s'empêcher de se lever et suivre l'infernale cadence. Remix de Goose ou de Maniac de Michael Sembello en mode revival Eurodance, car ces italiens n'hésitent pas à y ajouter leur criarde culture.. Bien sûr ils sont bien loin de leurs compatriote Gigi d'Agostino qui sévit sur les dancefloors italiens mais on y retrouve cette touche particulière, comme si la Dolce Vita de Federico Fellini s'était jetée dans une fontaine de mousse fluo.

Mlle Riposte!

DAN DEACON / Hall 9, 23h30 > 00h30.

Des mixs noyés dans la vague electro de cette année 2007- à laquelle le festival des Trans Musicales lui-même n’a pas pu échapper- souvent accompagnés d’une voix nasillarde agaçante. Pourtant Dan Deacon caracole, et nous étonne. Le halo mystérieux entourant ce personnage excentrique nous attire inévitablement. Dan Deacon est avant tout insaisissable. Et il le sait ! Plus qu’un simple dj, Dan est avant tout un performer abracadabrant. Ce fer de lance du mouvement musical Future Shock, joue avec le kitsch, sans jamais sombrer dans le mauvais goût, et s’appui immanquablement sur notre folle envie de danser pour nous concocter des mixs délirants. Finalement ce cher Dan surfe sur la vague electro plutôt qu’il ne s’y noie. Il ne s’agit pas ici de livrer une série de tubes interplanétaires sur le modèle EdBangerien, mais de nous inviter à un voyage jouissif dans un monde multicolore, où ce qui parait discordant, voire bruyamment insipide à la première écoute, donne rapidement naissance à une harmonie nouvelle. Et c’est précisément à ce moment là- où le mélange des sons électro et de sa voix nous procure un orgasme démentiel- que nos pieds ne peuvent plus résister à la tentation de la danse. Alors on gigote, on se trémousse, et on secoue nos jolies frimousses !
C’est quand le voisin du dessous vient frapper à notre porte pour nous supplier de cesser ce tapage diurne que l’on redescend sur terre : le live n’a pas commencé, mais il n’y a plus aucun prétexte pour le manquer ! On n’attend qu’une seule chose : que Dan nous fasse grimper au rideau à coups de beats assassins !

Roll K

MEET THE DEAD KIDS!

Hier soir, les Dead Kids, petits protégés du manager londonien Matt Willis, faisaient souffler un vent de folie electro-rock sur les Transmusicales. S’inscrivant parfaitement dans la veine Klaxonienne, ils parviennent tout de même à sortir de l’épuisante relation maître-élève, pour nous offrir des morceaux originaux. Enfin, la foule se déchaînait aux Trans ! Mike, leur chanteur, a sorti le sublime trio : danse effrénée, refrain avec le public et joli slam ; qui lui a permis de nous électriser.
A la fin de ce show grandiose, l’équipe Mlle Age Bête a eu le plaisir de les retrouver au bar VIP pour une interview et quelques parties de franche rigolade.
Mike, au regard troublant, est revenu sur son année passée au sein de l’IEP d’Aix-en-Provence, pendant que Jan, à la blondeur toute germanique, s’amusait à nous dessiner sa vision des chambres d’hôtels. S’exprimant dans un anglo-français surprenant, Mike semblait enchanté par ce concert détonnant. Mais n’est pas certain d’avoir le courage de revenir dans cette ville rennaise où la pluie et le vent en dégoûtent plus d’un !
Pour lui, la musique est inscrite dans une subjectivité indépassable. Abats tous ces critiques snobinards qui nous dictent le « bon » goût musical. Il défend Jack Straw de Simian Mobile Disco, et le chanteur des Maroon 5, prétextant que tous les goûts sont dans la nature, et que chacun doit respecter ceux de son prochain. Belle morale. Mike monte d’ailleurs un projet musical ultra club, qui n’aura rien à voir avec les Dead Kids. Un joli sourire, et hop, on est tout de suite d’accord avec lui !
Il a décidé de revoir le nom de son groupe Dead Kids, au profit des « Petits enfants morts ». Il en aime la sonorité. Et le cynisme. Mike aime d’ailleurs la poésie, bel espace pour jouer avec les mots. Il idolâtre Apollinaire, se plait à lire à haute voix du Baudelaire, et n’oublie pas, bien entendu, de citer Rimbaud. Bref, la culture française le branche carrément !
A quand un emménagement à Paris ?

Roll K

THE TING TINGS / Samedi 8 décembre,
Hall 3, 21h45 > 22h45.

"THE HOTTEST PARTY IN TOWN!"

Il y a des groupes dont on sait qu'ils trouveront un public. Il y a des disques dont on sait qu'ils tourneront bientôt sur les platines, si ce n'est déjà fait. La musique des Ting Tings est faite pour ceux qui cherchent ce truc spécial qui nous fait aimer une chanson immédiatement. Ce truc qui fait frétiller les cuisses, onduler les hanches et taper du pied de façon incontrôlée. Voici un duo capable de produire beaucoup de chansons irrésistibles et contagieuses.
Avec Jules à la batterie et Katie à la guitare/voix, on dirait les White Stripes à l'envers, mais The Ting Tings se retrouvent plus dans une veine pop-dance joyeuse que dans un Icky Thump enragé.
Leur musique est un cocktail stimulant de Gossip, Gorillaz, Talking Heads et Blondie avec plus de crochets qu'on n'en trouverait dans une boucherie.
Le single détonnant That's Not My Name est un hymne disco-punk-funk nerveux, dont les paroles provocantes commentent la sale habitude de notre société à prendre les femmes pour des objets.
The Ting Tings sonnent comme une Beth Ditto sous ecstasy reprenant le Hollaback Girl de Gwen Stefani, ou comme les Pipettes déguisées en lego qui feraient les claps sur un mix de M.I.A. ou CSS. Il sera donc inutile de vous plaquer un flingue sur la tempe pour vous faire danser...

The Ting Tings on Myspace

#Candy

Hors-Série Trans #2 / Vendredi 7 décembre 07

2007-12-26T08:52:00.000-08:00

EH, T'AS PAS VU MANOEUVRE?

Il est 01h30, dans un hall quasiment vide. Le concert des Twisted Charm vient de se terminer. Immense déception. Alors que leurs premiers Eps nous offraient des compositions surprenantes, leur concert nous laisse sur notre faim. Nathan Doom gesticule, mais ne parvient pas à s’approprier la scène, pendant que ses trois acolytes s’appliquent- un peu trop- à jouer du mieux possible de leurs instruments respectifs. Pour couronner le tout : le saxophoniste- suprême et sublime originalité du groupe- a été remplacé par un clavier nasillard. Heureusement, The Heavy vient sécher nos larmes, et nous communique énergie et bonne humeur. Mille remerciements à Swaby pour sa prestation mordante, et chargée de particules puissamment érotiques.
Nous en avions grandement besoin après le spleen planant du duo franco-finlandais The Do. La chanteuse Olivia B. Merilahti nous ouvre les portes d’un monde où chaque mot et chaque chose sont cristallisés dans une féerie nordique. Une voix transcendantale. Une guitare aérienne et une batterie délirante. Le public est envoûté… mais prêt à rentrer se coucher. Aucune bousculade. Aucun déchaînement grandiose sur The Heavy, ou The Willowz, deux concerts qui s’y prêtaient pourtant parfaitement. Tout ça manque de rock’n’roll made in 70’s. Les gens se ruent sur les bières, comme pour compenser ce manque d’hystérie collective.
Au final, on passe sa soirée à errer. Incessant passage de hall en hall, de bar en bar, de stands de t-shirts en pizzeria. On discute. On croise de nouvelles personnes. Et parfois on fait de belles rencontres. Et si c’était ça les Trans-Musicales ? Lieu hybride où les regards se croisent. Le public assiste à des messes musicales explosives au sein de halls démesurés. Les jambes s’entrelacent au cours de danses frénétiques. Les corps ruissellent de sueur. Le khôl se répand sur les joues. Les flashs crépitent. Malgré la déception que nous ont procuré de nombreuses prestations scéniques, ce premier soir du festival a accueilli un grand nombre de frémissements sensuels, de boucles voltigeantes, et de chaussures cirées. Les Trans dressent un pont entre des mondes différents, entre des artistes aux influences variées, et permettent aux spectateurs de s’immerger dans un bain de furieuse décadence.
Cependant, le public manquait… Certes, le bar VIP est très confortable, mais il s’agirait de ne pas rester accoudé au comptoir durant toute la soirée. Qui dit concert, dit public. Et peu de spectateurs se déhanchaient au coeur du parc expo hier soir.
Un seul conseil : lever vos jolies fesses des canapés, déchaînez-vous sur The Whip, claquez des deux mains au son des Dead Kids, sautillez un peu sur South Central, et n’oubliez pas d’assister au concert des deux plus célèbres gosses du moment : The Tiny Masters of Today.
Allez, les poupons, un peu de motivation !

Roll K

THE WILLOWZ / Jeudi 06 décembre,
Hall 9, 02h > 03h.

Ils ont les cheveux longs et filasses et de grosses guitares. Ils ont des airs d'adolescents américains anéantis par la junk culture, avec des evntres à bière naissants pour les garçons et les cuisses pleines de cellulite pour la fille. Les californiens de The Willowz ont clôturé ce premier jour de rencontres TransMusicales, hélas le hall 9 était un peu vide. Seuls les fervents défenseurs de la cause garage s'étaient donnés rendez-vous pour les écouter attentivement leur prêcher les rites de la sainte Rock'n'Roll : ils décortiquent rudement les arpèges, battent une infernale cadence, démontent les solos de batterie, crachent les boogies et hurlent comme des coyotes. Malgré des tentatives de pseudo-ballades blues rock, jouées à une seule guitare par le chanteur, qui ont failli plomber la fin du concert, le groupe est une belle explosion qui a su retenir l'attention du public. Certains spectateurs les référaient aux Nashville Pussy et aux Supersuckers. d'autres se sentaient plongés dasn la grande époque du Hard Rock'n'Roll américain et n'hésitaient pas à agiter la tête en faisan tle signe du "trasher" de la main gauche. En tout cas pour celles et ceux qui ont loupé la grande messe donnée en ce jeudi soir au Parc Expo, ils auront droit à une séance de rattrapage à l'Ubu le 12 février 2008!

The Willowz on Myspace

Mlle Riposte!

KATE NASH / vendredi 07 décembre,
La Cité, 18h > 19h.

Kate Nash suscite invariablement la comparaison avec Lily Allen puique ces deux poulettes évoluent dans la même veine musicale un peu flemmarde et terre-à-terre. Sujette à une véritable polémique outre-manche, elle livre un album singulier qui n'a pas fini de polariser l'opinion.
Pire album de l'année pour certains, Made Of Bricks reçoit nombre de critiques insultantes au vitriol. Il faut dire que la brigade "elle copie Lily Allen" est un peu irritée de voir la demoiselle se balader en tête des charts.
La musique parfois rudimentaire, sans nuire aux mélodies vocales entonnées convulsivement par une Kate Nash à l'accent cockney qui clame des paroles absurdes : ce sont des histoires ordinaires écrites comme si elle parlait à ses potes dans un bar. Un piano ding-dong, des cris du coeur sauvages, une expression dépouillée, des piaillements idiots sur son hygiène orale et une montagne de poésie teenage acidulée.
Ça parle de grandir à Londres, de fêtes, d'alcool, de relations chaotiques et de déboires amoureux. Que des problèmes de bas-étage donc, mais des idées complexes et subtiles viennent dans des expressions simples. Miss Nash dit avoir compris qu'une chanson n'a pas nécessairement besoin d'être profonde en écoutant du punk à 17 ans. Tu m'étonnes : "ouais, très intelligent chéri, va donc reprendre une bière..."
Pour des oreilles aigries, son audace dérange et passe pour de la prétention. Elle reprend les codes de la culture moderne avec une grande honnêteté et toute sa fausse naïveté; elle porte un regard un peu blasé sur l'insignifiance du quotidien et ses chansons sont toutes le résultat d'une introspection : elle expose ses particularités et ses faiblesses avec humour et un grand sens critique.
Made Of bricks est touchant mais tellement agaçant...Cet album minimaliste fait sourire mais son éclectisme un peu piquant le sauve de devenir sentimental ou trop sucré.
À vous d'en juger puisqu'elle se produira à La Cité le vendredi 7 décembre, 18h.

Kate Nash on Myspace

#Candy

THE WHIP / Vendredi 07 décembre,
Hall 9, 22h15 > 23h15.

Ce groupe mancunien épice son trio guitare-basse-batterie d’une pointe d’electro, et s’attache ainsi les faveurs de la maison Kitsuné, célèbre pour sa hypitude en matière d’electro-rock, qui s’empresse d’insérer leurs morceaux Trash et Divebomb sur ses compilations « faites maison », pour le plus grand bonheur de la faune branchée parisienne.
Mais ne nous y trompons pas : the Whip est bien plus qu’un groupe de bidouilleurs électroniques. Sur un fond instrumental impeccablement basique, la bande du Captain Bruce Carter s’amuse à mélanger divers ingrédients musicaux sensationnellement renversants : un clavier hystérique, une voix masculine pleine d’une sensualité à mouiller nos petites culottes, le tout agrémenté d’une bonne dose de second degré. Le quatuor déjanté se retrouve, par exemple, dans un vaisseau spatial fait de bric et de broc pour le clip jouissif de Sister Siam, à découvrir d’urgence sur leur page myspace.
Leurs morceaux entêtants sont destinés à faire danser les foules. Les filles secouent leurs jolies franges, tandis que les garçons tapent du pied et claquent des mains. Le public ne peut qu’être conquis par ces perles d’electro-pop-rock. Et se sentir fouetté par leur sauvagerie rythmique.

The Whip on Myspace

Roll K

INDIGO MOSS / Vendredi 07 décembre,
La Cité, 17h > 18h.

Issus de la scène folk londonienne, Indigo Moss est un groupe étrange qui a quelque peu délaissé le romantisme anglais pour chercher de nouvelles inspirations dans la country américaine. Ce quintet mélange les cultures musicales des deux continents : l'esprit sauvage d'un banjo texan mêlé à la grâce des mélodies pop britanniques. L'Albion devient soudainement grasse et chaleureuse, sans pour autant troquer le fish and chips contre un burger, jamais un pet de travers chez Indigo Moss: on est britannique ou on ne l'est pas.
Quoi qu'il en soit, avec leurs camarades The Boycott Coca Cola Experience, ils ont tenté de reconstituer le far-west en version altermondialiste dans des clubs comme le Hank Do... où la folk, le bluegrass et la country sont joués en acoustique. Jusqu'à ce que The Good, The Bad and the Queen les transfèrent des feux de camps à ceux de la rampe puisqu'Indigo Moss les accompagne sur les hautes scènes britanniques.

Indigo Moss on Myspace

Mlle Riposte!

MICRO-TROTTOIR !
Vos rencontres de la soirée?

Sarah, 21 ans, moustache :

“Je sors des toilettes et là, surprise! Jme retrouve nez à nez avec Swaby, le chanteur de the Heavy. Sachant que je suis complètement ultra fan de ce groupe depuis que je les ai découverts sur Myspace, c'était pour moi un truc de dingue! Alors là je ne vou sraconte même pas la crise cardiaque quand ce cher Swaby se jette à me spieds, me prend la main, et me sors : "u're the most beautiful girl i'v eever seen sweetie!" Ses potes se sont mis à rire. En plus, l'alcool n'aidant pas, je ne comprenais qu'à moitié ce qu'il me racontait. Enfin, ça, c'était la meilleure rencontre de mon année! Bon remettons les choses au clair, il ne s'est absolument rien passé entre Swaby et moi, mais ses jolis yeux noirs me resteront longtemps en tête...“

Dominique, 42 ans, barbe de trois jours :

“Ma meilleure rencontre?? Hehe, la bière! Alala, le spintes des Trans sont vraiment les meilleures. Peut-être un peu chères, mais bon ça rest exceptionnel, alors on se lâche! tiens, j'te paye un coup?“

Elise, 18 ans, sac eastpak vissé sur le dos :

“J'ai rencontré Nathan Doom dans le hall 5. Il errait avec sa troupe. Je suis restée scotchée quand je l'ai reconu! Et puis, en tant que groupie hystérique de Twisted Charm, je suis allée lui demander pourquoi est-ce qu'il y avait pas de saxo sur scène. En fait, Luke, le saxophoniste, a quitté le groupe et ils l'ont remplacé par un son super désagréable bidouillé sur un clavier pourri. Donc, très déçue finalement de cette rencontre...en plus il a des rides au coin des yeux.“

Jérôme, 27 ans, binoclard :

“Ma meilleure rencontre? C'est toi! Tu fais quoi après? On pourrait peut-être se manger une pizza ou se faire un ciné, non?“

Martine, 57 ans, mariée, trois enfants :

“Les French Cowboys! J'ai été vachement épatée par ces cowboys nantais, qui m'ont vraiment fait vibrer! Prestation soignée, bande de mecs branchés : le rêve!“

Hors-Série Trans #1 / Jeudi 6 décembre 07

2007-12-26T06:21:00.000-08:00

EDITO

C'est à l'aube de la troisième décennie des Transmusicales que notre fanzine est né.

Marquées par les coups de foudre fluorescents des Klaxons et de CSS, nous avons créé en Janvier 2007, le fanzine “Mademoiselle âge bête". Au début un simple billet d'humeur graphique autour des musiques amplifiées à tendance rock et électro, qui a rapidement évolué en un format A3, où nous parlons de l'actualité de notre chère ville de Rennes: sortie d'albums, chroniques de concerts, interviews. Le fanzine est édité à 150 exemplaires, photocopiés et distribués dans les boutiques de disques ( O'CD, Rennes Musique,... ) , café-concerts ( Mondo Bizarro, 1929, ... ) et salle de concert ( UBU ).

Pour les 29ème Rencontres Trans-Musicales, nous avons développé le projet d'éditer un numéro hors-série, tiré à 400 exemplaires par jour de festival. Une formule en trypique où nous compilerons chroniques, interviews, coups de coeurs et clins d'oeil.
Vous pourrez trouver "Mademoiselle âge bête" à l’Ubu et au coeur du Parc Expo.

Nous remercions tout particulièrement le festival briochin ”Art Rock” ainsi que le disquaire O'CD, qui nous ont aidé à mener à bien ce projet. Et bien entendu nous remercions les Trans Musicales de nous offrir une si belle programmation.

Mesdemoiselles Candy, Riposte et Roll K.

LES TRANS MUSICALES
De 1979 à 2007 : 29 ans de rencontres musicalement délirantes!

Tout commence avec la rencontre de trois jeunes rennais passionnés de rock’n’roll : Jean-Louis Brossard, Hervé Bordier et Béatrice Macé. S’ensuit la création d’une association- Terapin- et une première édition festivalière en 1979. Malgré des difficultés financières, les Transmusicales reviennent chaque année, chargées d’un nouveau bouquet musical explosif. Pour notre plus grand plaisir.
Comme nous le prouve une fois de plus la programmation, principalement élaborée par Mr Brossard- exemplaire vétéran des années rock’n’roll- les Transmusicales sont ouvertes à tous les genres musicaux. Certes, les premières éditions des Trans se sont noyées dans une vague rock’n’roll incontournable, en invitant entre autres les Marquis de Sade ou Blessed Virgin. Mais les années passant et la maturité aidant, les Trans ont concocté des programmations de plus en plus éclectiques.
Pour cette 29e édition, le duo B.Macé et J-L.Brossard- Hervé Bordier ayant quitté l’association en 1996- se sont déchaînés en invitant une majorité de formations electro. Les fluokids s’en lèchent déjà les babines ! Mais attention aux confusions : il ne s’agit pas ici de transformer le site du festival en une gigantesque boite de nuit aux allures tektonitiennes. Les choix artistiques ont été mûrement réfléchis, et, comme chaque année, on compte parmi les groupes invités plusieurs pointures musicales, qui ne tarderont pas à rejoindre un processus de staritude à un stade bien avancé.
Cette année, les Trans sont electro. Fait indéniable. Certes l’electro invite à la danse- c'est-à-dire à un sauvage déchaînement corporel au son de beats assassins. Mais où sont passées nos bons vieux instruments ? Le problème avec le mouvement electro, c’est qu’il fait passer à la trappe le Cd, au profit d’une sacralisation de la performance live. Exit le marché du disque, place à celui du concert. L’écoute d’une compile electro est sympa, le live est souvent démentiellement orgasmique. Le rockeur un peu punk des années 1980 a donc été remplacé par une bête de scène au t-shirt multicolore, qui reste, les trois quarts du temps, penché sur ses platines. Cette transformation soulève de nouvelles interrogations : l’artiste est-il un créateur ? L’art peut-il être fait de collages ? Leur programmation reflète donc l’hégémonisme de l’electro, et nous invite à délaisser notre chère écoute Ipodienne sur canapé douillet, pour faire la fête sur des mixes dévastateurs.
N’oublions pas : les festivals- et les Trans en tête- nous proposent une bonne éclate plutôt qu’une prise de tête.
Peu importe qui, du rockeur au poing serré ou du fluokid et son sachet de bonbons, remportera le duel des Trans. Mesdemoiselles, l’essentiel reste d’assister aux concerts sans casser vos jolis talons, et de ramener un bel anglais à la maison !
Un seul conseil pour profiter au maximum de ce week-end déjanté : armez-vous de vitamines, de paillettes, d’une bonne dose de délirium et lâchez-vous, les chatons!

ROLL K

TWISTED CHARM / Jeudi 6 décembre, 23h45 > 0h30, Hall 4.

Ce ne sont pas les quatuors indé britanniques qui manquent et s'ils ont marqué leur nouvelle ville en quelques mois c'est parce que, dans le champ ultra-saturé de l'indie, ils sont difficiles à catégoriser et qu'ils se rebiffent contre l'avalanche de blousons en cuir, de prétendus rockeurs et de groupes à guitares dont on ne sait plus que faire. Ils appellent à quelque chose de nouveau, excitant et dangereux et entendent "prendre le rock'n'roll à la gorge".
Les quatre membres de Twisted Charm sont des enfants de Northamptonshire, banlieue pavillonnaire sordide de la classe moyennes anglaise, "l'enfer sur terre, un lieu sans vie et sans âmes avec beaucoup d'enfants attardés". Pour en sortir ils montent un groupe et s'installent à Londres en 2004 : un mélange de fête, de musique et de cours à la fac.
Appréciant l'anonymat que procure la capitale anglaise, le chanteur charismatique Nathan Doom espionne la vie moderne et les comportements humains qu'il décrit avec un réalisme déconcertant, alors que les teenagers sont encore aveuglés par les vapeurs fluorescentes de la new rave.
Twisted Charm produit un post-punk intrépide et spontané aux crochets pop persistants et possède un sex-appeal peu conventionnel. Un chaos musical bluffant de guitares saturées et de percussions obstinées, ponctué d'effets inspirés de vieux téléfilms d'horreur. Des titres mélodiques, efficaces, aux beats dingues, aux claviers turbulents, aux lignes de basse bancales, et au saxophone hypnotique emporté dans la tempête de sons.
Doom, affublé d'un slim turquoise, les cheveux hirsutes et les yeux cernés de noir, clame avec un cynisme insouciant ses observations d'une vie ordinaire étrange; voici un jeune homme qui a l'essence du punk rock dans la peau. Et quand il n'est pas sur scène, il travaille dans un asile d'aliénés. Ses paroles offrent un puissant rapport de la vie londonienne entre ennui, manque d'ambition et solitude ("Happy Alone"), où les accros de la télé sont anesthésiés ("Television Nation"), où les mères adolescentes, les putes, les hooligans, les gamins paumés ont des destins similaires ("Never Grow Older", "Boring Lifestyles").
Avec des mélodies Wire-esques complexes, l'énergie de Sonic Youth, les voix mordantes des Fall ou le saxophone déglingué à la Lucrate Milk ou X-Ray Spex, Twisted Charm absorbent leurs influences pour créer un son unique et addictif.
Ils plaisent autant aux indie kids rachitiques qu'aux post-punks moroses laissés en plan depuis le virage disco de The Rapture.

Premier album 'Real Fictionnal' sur Because Music.

Twisted Charm on Myspace

#CANDY

THE HEAVY/ jeudi 6 décembre, Hall 3, 0h30 > 01h30.

The Heavy, groupe anglais venu tout droit de Noid, South West du Royaume Uni pratique sans lourdeur un exquis distillat des cinquantes dernières années de musique afro-américaine. Swaby, le chanteur, a bien retenu les leçons de Sly Stone et de Grand Master Flash: le clip de That Kind of Man, nous entraine dans un étrange convoi, où se glissent oiseaux de nuits et whisky à gogo. La musique est sirupeuse, le chant est lascif, le son garage des guitares glisse sur des instrus hip-hop nostalgiques du 36 Chambers du Wu-Tang Clan.
Le single "In the Morning" paru en juillet dernier, a cette touche B.O de film d'action, l'intro imitant un copy/cut d'un dialogue de film de série Z des seventies, puis le son suit un rythme qui pourrait soutenir la scène d'action d'un long-métrage. Un concept musical rappelant Quentin Tarantino, qui mélange avec aisance le rock'n'roll primitif avec les cultures afro-américaine et comtemporaine. Peut-être est- ce un phénomène de revival que subit actuellement l'occident: besoin de se tourner vers le passé, d'y puiser le meilleur. En tout cas si tout le monde le fait aussi bien que The Heavy, moi je dis oui!

The Heavy on Myspace

RIPOSTE

IPSO FACTO / jeudi 6 décembre,
2h30 > 3h30, Hall 3.

Tout est dit en noir et blanc. Les guitares semblent prises dans des camisoles de force et les lignes d'orgue tranchent lentement de la glace. Voici un revival plus qu'Horror-esque de sombre garage-pop. Ces 5 filles ont le sens de la mélodie et de la mélancolie là où la plupart des groupes s'étranglent par manque de conviction. Leur musique hantée, macabre, est portée par une voix intense et un orgue quelque peu morbide.
Après seulement une poignée de concerts et grâce à de charmantes démos GarageBand (oui, le logiciel d'Apple), elles ont déjà signé pour deux singles avec le label Disc.Error. et booké une mini-tournée londonienne dans tous les bars branchés.
Elles se disent terriblement britanniques et se donnent une image conservatrice en portant de jolies robes vintage bordées de dentelle. Ipso Facto se réclame de Can, Zappa, Sonic Youth, et fait partie de cette obscure scène anglaise et son cortège de groupes aux allures de freaks branchés auxquels les Horrors ont ouvert la voie.
Un premier single vient de sortir, le sublime 'Harmonise', et harmonie il y a : d'abord une batterie dépouillée, une basse qui résonne comme un mauvais présage, puis un chant solitaire que l'orgue vient envelopper d'émanations empoisonnées; imaginez une pièce vide et des chaises seules, des couteaux et des fourchettes entamant une danse macabre au son de cette voix passant au travers de spectres froids : "i don't like the loneliness..."
Je leur ai demandé de me parler de l'ambiance de leurs soirées londoniennes à l'intérieur de leur 'scène' musicale plutôt branchée mais tellement freak. Car d'un oeil extérieur, Londres semble saturer... les foules sont-elles toujours réceptives?
“Ça dépend vraiment de l'endroit où tu joues, et bien sûr de l'attention que tu reçois. Il y a beaucoup de cultures et de 'scènes' différentes, c'est rassurant de faire partie de l'une d'elles.
Si les gens pensent que Londres est blasée c'est parce qu'il y a tant de groupes! C'est dur de rester enthousiaste, surtout qu'ils commencent à tous sonner pareil.
Je pense sincèrement que la scène musicale et sa réponse à Londres est à son apogée. Des soirées comme Zoo Music et UFO sont exceptionnelles, qu'on y assiste ou qu'on y joue, parce que les réactions sont toujours fantastiques."

Ipso Facto on Myspace

#CANDY